赤桥下的暖流 赤い橋の下のぬるい水(2001)
简介：
- 笹野阳介（役所广司）被公司裁员裁掉后又被妻子抛弃，只得流浪街头，通过一位流浪老人之口，他来到遥远偏僻的能登半岛一幢位于河边赤桥下的房子，想找寻老人所说的藏有金佛的盒子，但没能如愿以偿，只遇见体质相当特殊的佐惠子（清水美砂）。
演员：
影评：
题记：
当你还可以抬头的时候，尽情享受人生吧
――――影片台词
今村昌平在日本电影史上的意义不仅是他触碰人类底线的《梄山节考》，表面看来，他的影片充满性欲和对于人性卑微的赤裸裸展示，更为可贵的是他能站在人类的历史上去审视人性并对他们做出回应。《红桥下的暖流》是他晚年一部具有魔幻超现实主义风格的描写中年人情欲影片，暖流在这里指鱼儿回流的潮汐也暗合着中年人情欲的暗流，今村昌平所说：21世纪也将是属于女人的世纪。其实人类的历史就是从子宫到子宫（永恒的黑洞）的历史，我们从母体里带着潮汐而来又在未临的一刻回到黑暗的世界。
暮年的今村昌平，一直在思索性压抑和社会角色的问题，在《鳗鱼》里役所广司的边缘人角色和本片里他扮演的中年失业者阳介同样是弱势群体无法主宰自己命运的人，在《红桥下的暖流》里遭受裁员和妻子抛弃的阳介只能选择流离失所的生活，他偶然知道一位流浪者在能登半岛的红桥有个财富的秘密，一尊传世的金佛，从白领到失业者的落差让他本能渴望这个机会给他动荡不安的日子带来改变，于是，他踏上了寻宝的道路，正是求得更好生活的渴望让他执着地走向一条并不确定的道路。
导演通过一系列的人物塑造在探讨生命的意义，影片以情欲为外部的象征，却在内部以归途为目标，流浪汉的心结、非洲马拉松选手为了梦想背井离乡的奔跑、佐惠子那守望爱情一生的痴呆婆婆、还有那每年注定回流的鱼群以及所有注定归返的人，所有在途中的人其实都无法逃避食和性的终极问题。
执着是人作为躲避孤单困惑和爱情缺失的方法，执着作为精神而言体现了本能之外的意义附加，所以，当阳介在在那座红桥上上邂逅佐惠子的时候，一个无意的盯视命运的拐点出现了，一个被社会边缘的人当他能够在欲望上证明自己的时候，他会抓住这样的机缘，所以，那个失落的挂件成为一柄情欲的钥匙，在佐惠子的世界里他更像一个受惠者，她带着魔幻色彩的如同决堤的洪水的爱液象征着原始的、大度的欲求，而作为心理学的定论，女性的“偷窃癖”和性欲的满足度有着某种关联，这是一种性压抑之后的反弹，寿司和性欲在东方的哲学里被牵扯在一起，佐惠子和阳介顺理成章成为本能的俘虏，这是一种尝试的确定，性的配合连接着心的热度，那爱液梦幻般出现在生命的红桥下的河流里，生命绵绵流长，生生不息。
今村昌平明白生命短暂，所以，我们在性欲的快感里更多的是完成对于未来的希望，他留了下来，不仅仅是为了生计，一个让身体滋润、膨胀和快活的女子是有力量拉住一颗心的。
阳介心甘情愿成为了渔夫，一个有着上岸向往的渔夫，而佐惠子手中的镜子是一份牵挂更是照出了阳介的需求，生命不是说法，而是眼中的火花。
当狂放结束的时候，生命变得简单而真实，就像漫天的欲求最后回归于亲人的守望，这种守望就像流浪汉对于婆婆的念相，它是生命一生的动力所在。
在片中有许多两人欢愉的场面，喜欢东方情色的人不会对于这样狂放的性爱场面。导演更通过流浪汉之口说出了生命自由的意义：在于为自己的设想找一个结论，一个令自己快乐的结论……受着东方思想影响的今村昌平和小津一样，他明白，生命只是过眼云烟的缥缈，欲望消失以后留下的是归途。
彩虹成为他们新生活的的象征，生活总是一波三折的，之后就是平淡的相守和生命的延续。
【附录：影片资料】
《红桥下的暖流》2001日本
导演：今村昌平
主演：倍赏美津子、役所广司、清水美砂、北村和夫
视频： 日本2区（韩国3区与日本2区比较后）
音频： 日2日语DD5.1+韩3日语DD2.0）
字幕： 英文/韩文/中文1/中文2
花絮： 日二花絮+演员表
个人评价：艺术性8，欣赏性7.5（东方情色观的体现）
卡夫卡•陆（KavkaLu）- 越来越困惑。为这些形形色色的艺术所困惑，尤其是色情电影。
感官世界带给我最大的收获是原来世界上存在着橡胶做的JJ，看九首歌明白了摇滚和做爱的本质都是把尖锐的东西捅入空虚的内部；看云上的日子只记得是苏菲充满诱惑的后背；看卡里古拉只记得群P的镜头，看罗曼史只记得充满现场感的接生，看漂流欲室只记得鱼钩、哑女的尖叫和丰美的水草，看天边一朵云只记得半个西瓜及龟头状的瓜皮帽子，其它什么也记不住了。或许，这是大多数人能所能记住的。
相反，看得越多，越来越体会不到所谓人文关怀、体会不到人性张扬，体会不到性意识觉醒，体会不到女权解放。因为，我们没有这些需要伟大导演们治愈的病症，我们不需要关怀，我们不需要张扬，我们不需要唤醒，我们不需要解放。我们一日三餐，三餐一日。然后就没什么了。
可更为闹心的是，N多操蛋的色情的情色的电影都他妈的同火车站上的法制日报和茶余饭后没多少区别，所不同的只是高昂的炮制成本，外加一层概念包裹。
看了赤桥下的暖流，又让我茫然了半天。
象征主义，隐喻，执著，坚忍，慰藉等等都他妈的去吧。
看完影片，反复能回忆的镜头就是N多潮吹的场景，印象最深的一句话是“你爱的只是我的水，我的耻辱”。
我想，既然没水了，大家好聚好散嘛，做白领的“役所广司”再回去做白领，买糕点的“清水美砂”再回家做糕点，原因很简单，这种即定场景下产生的感情必然只存在于即定场景：因水而聚，因干而散。
没想到今村导演在最后结尾，又来一次壮丽的井喷：让男女主角进行了一次别开生面的交合。
不能不说，结尾很主旋律。
欣赏一下最后几句台词：
男：我只是他的代替品吗？
女：没错
女：广司是一个真正的渔夫，而你只是个白领
男：白领就不能爱你吗？
女：你爱的只是我的水，我的耻辱
女：你看清真正的我，没有水的我（抓狂中）
男：什么真正的我！你就是真正的你
女：不行！真讨厌自己
（停顿几秒）
女：我爱你，爱得令我发狂
女：释放我的水，现在（再次抓狂，主动宽衣）
男：我会，一定会
男：我要把你掏空（省去动作N套）
尖叫。井喷。彩虹。（很疑惑，不是说没水了啊，怎么又来了个史无前例的？）
结论：导演和女人一样，永远不知道他们下一步做什么。 - 因了传说中的沉闷，终于放弃《鳗鱼》，改挑了这部。封套上清水美砂沐浴在向上喷溅的水花里，神色是欲仙欲死的激荡。这种激荡不免让我振奋，便怀揣着点猎奇的邪念，欢欢喜喜拿来看了。
不过很快发现这种欢喜是虚妄的。故事依旧平淡，淡而温吞，和影片海报的色调颇为一致：女人身着红色毛衣盈盈地从桥上走来，光线明亮而温暖，一种温存如昔，初冬晴日流照手心。
节奏是平稳舒徐的，让人看着觉得松弛。一直并没什么激昂之处，只是淡淡的温情流溢。像开头衬着轻快散漫的旋律，流浪汉的死亡几乎不着一点悲伤。
都是很日常的感觉。传说藏有宝物的小屋透着和煦的阳光，亲和而平常。佐惠子的笑声很悦耳，一串串的，迅速冲淡所有忧虑与紧张。
第一次，他还给她遗落的耳环，她往他嘴里塞偷来的cheese，然后两个人做爱，做到高处时佐惠子的身体开始不可遏制地喷泻暖流。
水流之处，牵牛花在十一月绽放，海里的鱼儿重归河水。
影片对性爱的特殊表达，导演的所谓大胆创意与超写实意味差不多显露了：一个天生异禀的女子，欲求不满时会体内水涨，继而满溢，此时她会萌生强烈的犯罪欲。解脱的方法是和男人发生肉体关系以释放体内的暖水。
很荒诞。但正如佐惠子所说：21世纪了，是个全新的世纪！正如今村昌平所说：21世纪也将是属于女人的世纪。新的世纪，什么都有可能发生的喏！
若说导演在这里有对女性投入大量关注，便是在于对被压抑的激情与尽情释放的生命力的刻画。佐惠子做爱时是主动的，或者可以说有些肆无忌惮的。暖流喷涌出来时她的快乐与舒畅在富有感染力的笑声中宣泄无遗。
撇开佐惠子，作为全片主线人物的阳介失业后被妻子抛弃流落街头，抱着寻宝的念头与佐惠子相识，渐渐为她所吸引，感到自己被这个女人需要，并在新的环境里获得生活的信心与乐趣。
故事从头至尾有几处反复，如阳介在渔船上看见佐惠子焦急地用镜子反光召唤自己，便飞奔到小屋与她做爱。
如此的一求一应屡次重复出现，当人们对奇特性爱的好奇心减低，故事也差不多到了尽头。这时候佐惠子由于生理心理双方面获得满足，水涨的病症竟自行痊愈。而后已爱上她的阳介心生疑窦怀疑佐惠子还有别的男人……直到最后误会消除，情人两个在海边做爱，佐惠子彻底的喷涌了一次，水花激向空中，挂起一弯彩虹。
一场瑰丽壮观的性爱，一次生命力的激烈绽放。只是依然表达得平静与淡然，配合着背景渐暮的宁静大海，与空中响起的一个老人通透的笑声。
除了比较女性化的主题，影片还穿插了两个关于执着的细节：
在日本参加马拉松训练的黑人青年，立志捧回奥运金牌回国作总统；佐惠子的痴呆婆婆，数十年如一日地守候在家门口。直至最终谜底揭开，原来流浪汉念念不忘的“金佛”其实就是她。几十年，换来死者被传达的坦白。
执着，也是很美很温暖的啊，在这个沐浴在温热阳光下的遥远半岛。
结局自然美满。男人女人幸福地在一起，梦想依旧奔跑，等待终获答案。
原是个柔韧的故事，然而说到最后该说的都已说尽，便那么柔软下去，导演透过镜头投来温和而坚定的一瞥。 - 在我看来，《暖流》是不折不扣的喜剧，它具有喜剧的所有元素：诙谐夸张、玩世不恭、近乎执着的重复、多处离奇的转承、圆满的大结局。
看碟时，我几次觉得暮年的今村昌平反而脱掉早年叩问人性（《柚山节考》时期）的外衣，皴褶的老面孔迎向21世纪，现出一派可爱的，甚至是淘气的神情。
故事仍以役所广司为符号的都市中年男人的生活状况开始，不同于上一部《鳗鱼》弑妻坐牢的绝对事件，而是以裁员、被妻儿边缘化这个更普遍、更社会化的表象入手。阳介所走的，是与直面沉重人生相反的喜剧道路，重回流浪汉之路，寻找更逼近人性乃至真理的“金佛”。
我不同意今村昌平是绝对东方的观点，更以为他是驾驭西方套路之上用东方哲学棒喝真理的人性大师。所以，他使用西方惯用的单一主线：寻找。在“寻找”的链条下，打通彷徨、颖悟、和抵达，三位一体，完成其宣扬自在、真我人性观的目的。
贯穿影片的阳介与流浪汉太郎忘年之交，都是在太郎所居蓝棚的河边，衣衫褴褛的太郎向西装革履的阳介布道：人生、漂泊、性爱之道……注意场景无一例外总是满布金色阳光，谦逊到卑微的都市小人物与凌驾规律生活之上的暮年流浪汉共同的问题是：人生与存在的价值。这本身就充满了喜剧性，导演全不交待二人如何结识，公司里的处世为人、流浪生活的喜乐……随便点染，不问因由，只让二人在出世、入世之间自在穿梭。不经意间“造境”，为之后所有不可能提供了境界上的可能性。
太郎过世后，受太郎之托而寻找金佛，阳介踏上了能登半岛，这是一条可归亦可不归的道路，外在的理由是最浅显的，承诺与金钱。内在的则是太郎给予阳介的启示。去做吧！趁你还有这个能力的时候。放荡一下吧！只要你觉得享受。
于是理所当然，阳介遇到了佐惠子，在开满牵牛花的红桥河畔，在欲水漫溢的常理之外。佐惠子独特的流水体质当然是导演夸张至极的淘气体现，但惟有极致之下，才能洞见真理。所以阳介和佐惠子的故事，始于超市里的一滩水，观众连同阳介，都象最原始极富雄性的动物一样，尾随而来。
绝大多数观者都会对佐惠子洪流一般喷涌不尽的爱液大作文章。其实，关于爱液的设计应是无奈之举，若导演审视的是男性世界，或可赋予男主人公以硕大的男根、磅礴的性能，而女性，唯绵长、悠远（母体本征）是其能事，除了爱液，女性还有什么？肤浅的乳房吗？温暖的狭缝吗？正如探究男女所能抵达的终极高度非灵肉结合不可一样，回到女性的最根本，就是等同于生育的子宫与约等于情欲的爱液了。惟二者，是女性之所以为女性。所以，佐惠子所能承载的极致，就是她绵延无尽溢满横流的爱液。
红桥小楼上一段简短的调情后，二人形式惊人又极尽幽默的做爱了，顺理成章，大有“非如此不可”的哲学高度。几个笑点：佐惠子的爱液喷向窗户、放浪的说“婆婆在楼下，我觉得很羞耻”，顺着牵牛花墙和水渠流入小河的爱液，鱼儿受到召唤的跃动与河边收获颇丰的钓鱼人、两人事后在阳台的轻松对白……
从这往后，我是把《暖流》彻底当作喜剧来看。看几条线：
1、阳介与佐惠子的情欲爱情
情欲是镜子的反光，是决堤的暖流，是阳介的驯服，爱情在情欲中萌生，直到嫉妒的出现证实了它。情欲不断重复，镜子、奔跑、喷射、流淌、鱼群、钓鱼人……标志性喜剧模式（很多相声都采用类似的重复）。欲望先于爱情，阳介早已经忽略要找金佛的初衷，被动的被予以等同金佛价值的爱情。
2、佐惠子的过去
佐惠子童年丧母，这段黑白影像很搞笑。巫女老妈在日本历史上很有名的“痛痛病”事件中祈求金仙大仙为患者免灾，却稀里糊涂的为捍卫神像投水而死，佐惠子亦扑到河里，一口水没吐出来，成就“一身之水”。有寓意的是，老妈煞有介事奉为神像的图腾其实是“男根”，如此老妈，难怪佐惠子宿命如此了，仔细体会一下愈发觉得好笑。当然，佐惠子的过去里，还有个和阳介长的一样的男人广司（使用演员原名本身就很淘气，一如王家卫在《春光乍泄》中用剧务原名一样淘），疯掉、死亡，更衬出佐惠子的离奇人生。
3、婆婆与太郎
这对情侣一生的恋情是全片的情感底限。绵长而克制、是逃避与等待的对立统一。借由另一找金佛的流浪汉，影片最后交待了“金佛”真相，“这里果然没什么壶” “有的，但是很早之前就变空了”哈哈，原来“金佛”就是绵绵不断的爱液啊~~，佛在每个人心中，只要有爱，每个女人都是有佛的：）得知太郎已过世的婆婆释然走完生命的最后日子，吃米饼噎死了，与太郎一样没有痛苦，喜丧：）
当然片中还有很多喜剧元素。比如那个非洲人，三个老婆十三个孩子，他是下一届奥运会马拉松冠军、总统……如那三个在红桥对面终日垂钓的钓鱼人，他们年轻时都曾爱过婆婆……
本来轻浅的故事，遇见不折不扣的老顽童，于是喜剧上演，我们笑着看诸多喷射、性里性外，十一月阳光正好，牵牛花与鱼儿回流，一切都美。那么，不笑的时候想一想，我们找到了自己的金佛了吗？
导演：
今村昌平 Shohei Imamura
主演：
役所广司 Koji Yakusho
清水美砂 Misa Shimizu
倍赏美津子 Mitsuko Baisho