本片是日本和香港的合拍片,可以看出来,当独臂刀王刚出现的场面,应该是香港影人拍的,而座头市的部分则是日本影人拍摄。于是乎,就有了可以很好分辨香港武侠和日本武侠的样本。其中核心的区别就是对浪漫主义的认识不同。
首先是表演。座头市的表演则非常生活化,他有很多小细节,肌肉的抽搐和不自然的表情管理,都是在学习盲人生活中的样貌,而王刚的表演具有很明显的香港演员的表演痕迹,即源自京剧的一板一眼的表演节奏,在京剧里或者说舞台艺术中,多余的动作是不可以有的,因为观众是看不到这些细微动作的,所以一旦有就必须是鲜明的,标志性的,只有反面角色才会有喜形于色的表演,代表了他们不沉稳、奸诈的本性。这种表演形式一直沿用至今,中国只要是科班出身的演员一直有这个毛病。而赵本山为代表的土生演员却自然流露出这些小细节。
其次是对武侠的理解。当王刚说出“我来到日本也是为了躲避江湖上的恩恩怨怨,却没想到……”这就是中国武侠片的核心价值,即归隐于市,不问东西。中国从金庸开始的武侠一直追求出世,武侠人物所在的江湖是一个虚无缥缈且和现实世界有联系的位面。这个世界从不缺钱也从不缺速度,一个人从南到北好像高铁,随时可见。而日本的武侠却特别入世,座头市关心的永远是下顿饭在哪里吃。看了这么多金庸片,有谁知道历史上的钱是什么样的,历史上的客栈有什么规矩,或是宋朝、明朝、清朝都有什么工作可以做?里面的人都是非富即贵,王孙公子,到哪里都是派出一行大钱,留下一句,“这里的损失算在我账上”。就没有看到他们用过“贯”这个基础单位,从来都是“两”这个单位。
香港的浪漫主义自毁。一切的诱因来自于一个孩子不遵守当地规定,非要在游街时去捡风筝。这件事类似于美国的黑船事件。可问题是,这一家人不是美国人啊,他们来到日本多年,孩子还会一口流利的日语,这种误会是不是就有点过于刻意。可回想一下,香港武侠的特点就是刻意啊。萧峰得知自己不是汉人以后,直接选择自杀。现代武侠的开场基本都是灭门惨案,这样决绝的情节其实根本没有任何意义,仅仅是为了刺激观众情绪。到最后竟因为孩子不为2个人翻译致使2人必须决斗。这种刻意的决绝的情节非常的中国。可以说,中国作家或编剧一直不太尊重角色,可以为了一个很小的欲望就将他们杀死。而日本的角色却是一个活生生的人,他有自己的工作,自己的生活轨迹,如果没有某些事发生,他还会继续自己的这种生活。座头市的电影里遇到的另一个瞎子就是如此。
本身并没有要比对中日武侠片的优劣,况且香港武侠电影也远远不能代表中国电影。而且,胡金铨老师的武侠就没有我所说的这些弊病,也体现了中国文化的渊博。然而,胡金铨走的路毕竟没有成为当代的主流,我们的主流还是沿着香港武侠走下去了,如今的仙侠电视剧无不有香港武侠的灵魂。