天线 アンテナ(2003)
简介：
- 15年前，荻原家的小女儿真利江（甲野優美 饰）神秘失踪，这令他们一家陷入深深的痛苦之中：哲学系研究生哥哥祐一郎（加瀬亮 饰）对自己的疏忽倍感自责；父亲祐作（大森博 饰）在儿子16岁那年病故；母亲房江（麻丘めぐみ 饰）醉心宗教，不问家事；作为真利江替代品生出来的儿子祐弥（木崎大輔 饰）精神方面则出现了问题。某天，一则关于囚禁少女的新闻在这个濒临崩溃的家中搅起波澜，房江相信那个女孩正是自己的女儿。祐一郎则在学术研究的过程中遭遇神秘的SM女王，从而开始审视埋在心中许久的罪恶感……
演员：
影评：
- 这是我看的第一部熊切和嘉的片子。03年此片曾在威尼斯影展逆流单元引起了一阵不小的讨论，但或许因为上一年更加异色的塚本晋也的关系，其国际声誉也似乎仅限于此。记得之前瞄过一眼简介，又自虐又性犯罪又艾斯艾姆的，简直太过分了！让我这样的少女怎么看呀。于是就只是记住了熊切和嘉这个名字而已。
然后岁月蹉跎到了2011年。愈发感到应该为世界末日做些心理准备的我小心翼翼地打开此片，刚开始完全为了猎奇以及欣赏加濑亮先生，却不想竟然深深爱上了这电影本身。
必须承认我骨子里是一个荒诞的小清新。我喜欢那些顶着飞机头在街上走啊走啊不停乱搞的人们，以及挺着啤酒肚在难吃的饭馆里说啊说啊不停吐槽的人们，远胜于那些绝逼得可以马上进入文本分析PPT上的伟大的人们。因此呢，对于cult邪典什么的，我一直只是停留在背几部片名好用来装逼的程度，还从来没有被击中过。所以，为了纪念第一部击中我的鬼畜片，一定要写点东西才行呀。
其实电影本身是一个很俗套的故事。一个天真烂漫的正太在经历了妹妹失踪、叔叔自杀，以及另一些禁断的东西之后产生了严重的心理阴影，导致其日后除了长期自虐之外还走上了哲学道路。当然阴影的也不止正太一个人。母亲由于痛苦沉迷各种民间宗教，弟弟为了解除母亲的痛苦而疯狂脑补，再加上一个与他们颇有渊源的风水爱好者——总之各种负面气场不断积累，直到长大成人的正太在一个艾斯艾姆女王的帮助下冲破了心理壁垒，发掘出15年前多宗惨案的真相，从而为这个阴霾的家庭带来了久违的阳光。
可就是这样一个普普通通毫无新意的故事，却因为熊切和嘉的处理和加濑亮的演技而变得异常动人。其实稍微有心的观众就是发现，这部不算太长的电影里到处充满了镜面、水域、囚禁、束缚、空旷或逼仄的空间这样明显带有指向性的元素，再加上各种精心安排的剪辑，如果要一个一个分析过来的话，还真的能写成一篇论文呢。不过我此举不为讨论，只为记录下一些觉得有意思的地方，以后或许可以借鉴。
1，镜子剪辑
镜子之于拉康正如性之于佛洛依德，已经到了强制配售的官配这样的程度。巧的是，在《天线》里，这两个精神分析领域的王道cp都有出境。一度非常迷恋拉康，但久了觉得他也就是一个脑补水平极高的小说家而已，与佛老师不相伯仲。但不可否认的是，他的理论只要用在电影里，就会显得异常迷人。
在《天线》里镜子的出镜率极高，但分类来看重要的主要有三次：
1， 佑一郎多年后回家，在曾经与妹妹同住的房间里。
2， 佑一郎第一次去见艾斯艾姆女王，女王出现的时候。
3， 佑一郎开始回忆妹妹失踪那晚的情景，并多次重复和重组。
如果说这第二次是暗示了佑一郎从正太开始便由外界带来的性焦虑，以及指出解决一切痛苦的唯一方法是借助女王回归性本身的话，那么第二次和第三次便代表了他在经历持续性的创伤后产生的自我认同。影片开始的时候，曾出现过一个看似与剧情无关的场景。哲学系的一帮学生正在展示自己的课题。一位女生在展示一个女人的照片时，老师告诉她说，人的脸是展现自我认同的载体。在这场戏里，导演用几个大特写来拍这些脸，而在之后却再无提及，实在显得有些诡异。但如果把这场戏和这句注释当成一句“题记”那样的东西的话，在欣赏之后一系列镜子剪辑时便会瞬间产生一种畅通之感。
在第一次出现镜子时，导演是借助镜子来展开佑一郎第一次对过去的回忆。值得注意的是，这时在镜子里没有出现兄妹俩的脸，甚至在之后一组日常镜头中，妹妹始终处于中远景，而最能反映佑一郎对这段回忆的自我认同的元素——妹妹的脸，却始终没有出现。这同样发生在第三次镜子元素最初出现的时候。在女王的帮助下，佑一郎终于回忆起妹妹失踪那晚最关键的一幕。可是，即使那时妹妹正面对着镜子，观众却还是看不到她的脸。日常经验告诉我们，只要看不到一个东西的正面，即脸那样的东西，就总有一种秘密还未揭晓的悬浮感。而此时正扮演着回忆主体的佑一郎也是这样。《天线》并不像有些电影处理回忆的方式那样，比如西川美和的《摇摆》，将重点放在回忆的真实性上面，用真真假假虚虚实实把你一次次搞晕的方法来讨论自我和回忆这个命题。熊切和嘉用的是重组的方式。从第一次出现镜子开始，佑一郎的若干回忆片段从来没有一段是假的，或者说是带给观众模糊感的。而不到最后观众还是有晕的感觉不是因为回忆的真实性，而是因为回忆的杂乱。这种杂乱也暗示了佑一郎由于创伤而产生的自我认同障碍。
很有意思的一组镜头也是在第一次出现镜子的时候。那段与妹妹在河边玩耍的日常场景之后，紧跟着的是一个空空的被窝被拉近的特写。这个两秒左右的镜头在电影的这个部分看实在是诡异莫名。但当运行到第三次镜头元素出现时，一切便有了解释。这个空空的被窝是当晚佑一郎醒来时第一眼看到的影像。原先应该在那里的妹妹不见了，只剩下这个诡异隆起的被窝。从这个时刻开始，佑一郎的自我认同里代表妹妹的“妹妹的脸”被这个空空的被窝所代替，即随即产生了自我认同的杂乱。
正因如此，在前几段回忆里，以特写出现的不是妹妹的脸，而是这个空空的被窝。
待续 - 没看太懂，这应该是精神分析类电影，电影经过艺术的表现，脱去了真实中更加绝望的表象，其实片中体现的那种家庭模式跟地狱差不多，这个家庭经历了那种突如其来的变故，已经没有正常人了。
此类电影拍不好极难看，好在演员救了场子，虽说很闷，还能看下去，自残和受虐，真的可以医治创伤引发的精神疾病吗？这个真不懂，片尾没看懂，海报太难看了。
这片适合心理强大的人看。