羔羊医生 羔羊醫生(1992)
简介：
- 林过雨（任达华 饰）从小和父亲以及继母还有同父异母的弟妹生活在一起，喧闹拥挤、又时常受责骂的成长环境在他心里埋下了异样的种子……因一家洗印店数次收到赤裸女子的照片，警方介入调查，发现这些女子可能是连环杀人者“雨夜屠夫”的受害人，警方沿线索调查，将来取照片的林过雨抓获。经 过连番高压审问，林过雨交代了自己的罪行，原来他以替天行道为名义，借助自己出租车司机的职业便利，多次在雨夜杀害那些他眼中的“坏女人”，其作案手法凶残，惊世骇俗。凶手落网，但生命已无法挽回……
演员：
影评：
- 曾经有一段时期，李修贤瞅准商机，成立了一家电影公司专出三级片儿，每次他都是警察头头，呼啦呼啦出了一大堆，有精品，比如《八仙饭店》系列都很精彩，黄秋生还因之当了金像奖影帝，当然有些一看就是粗制滥造的【短平快】垃圾，《羔羊医生》中任达华演一个变态的士杀手，片中说他心理素质高，智商很高，我看纯属胡扯，智商高他就不会把那些变态照片拿到相馆去冲洗了，也不会在每杀一个人时就在的士换班的表上写Action和doing。
影片是倒序的，先把他捉拿归案，审讯过程中逐一回忆杀人经过，相当血腥暴力，不过后来那三个女尸我都看出来时充气娃娃了。有意思的是开头有大约十分钟，十分直接的交代了他变态的【佛洛伊德】式的原因：他有个不幸的童年，妈妈早死，爸爸娶了后妈，每日动辄被打骂，受弟弟妹妹的欺负，一个雷雨交加的夜里他因为偷看大人××被罚不准吃饭，就在那个晚上，他仰头看着窗外的雷雨决定变态。
每个这样的电影都有一个有暴力倾向的警察，一个老奸巨猾的警察和一个女警察，而且女警往往是被取笑的新人，郑则仕演那个老警察，后来也是在他努力下，任达华终于屈服肯讲出故事。
看了许多那个黄金时期的三级片后，我觉得，真如尔冬升的《色情男女》所说，导演摄像真的是一群有追求又被商业折磨的无奈的【艺术家】，他们在很多三级片儿的微小细节上实践自己的【大师梦想】，这一部中，任达华在自己房间用电锯锯尸体时，阳光透过木格风门照进来，投射一副诡异的影像在铺好的胶纸上，门框上写着许多单句，节选自《圣经》，这一组镜头不仅符合怪诞离奇的凶残现场而且暗合了后来任达华面对一个十七岁的清纯高中生不愿下手时讲的一样：这个世上我只信三个人，我阿妈，我自己，上帝。
总体来说，这部电影情节过于简单，直接根据弗洛伊德那一套推出一个变态人，抓他太容易，把大量的精力放在色情和暴力上 - 据说，李修贤专门成立了“万能”电影公司是为了方便自己拍摄警察类的影片，于是80年代末到90年代中出现了大量由李sir主演的电影，《羔羊医生》和《人肉叉烧包》都是属于其中之一。此类影片基本上都是一个套路，警察抓获变态杀人狂，重点突出暴力场面作为卖点。而制造方面，演员一般是二线演员，影片整体快节奏，成本低。
《人肉叉烧包》和《羔羊医生》两部片基本上十分相似，一个变态杀人狂，肢解暴力场面；一群李修贤为首的警察（里面的角色基本上也是那几个，固定的班底估计也有利于在观众心目中，提高影片故事的真实性）逮捕后进行逼供破案。但这两部电影，无论是豆瓣评分或者是在影迷的心目中而言，都是不同档次的。如果说《人肉叉烧包》节奏流畅，引人入胜的话，那么《羔羊医生》故事推进方面就是沉闷的，看点只有纯暴力展示。
就结构而言，《人》是比较完美的：片头杀人（塑造氛围，角色登场，顺带刻画性格）——残肢被发现，警察、杀手双线进行，互相切换（警察追求破案的目的，也勾起观众的正义感，推动观众进一步观看以求擒凶的愿望；杀手方面的继续杀戮，进一步刻画杀手的性格，同时可塞入三级卖点，推进故事的节奏，而两线索的切换则用于缓冲暴力）——查案至八仙饭店，双线索合一，看点从氛围营造转为擒凶过程（全片结构过渡段）——逼供（转为警察暴力场面展示）——招供（闪回，暴力再现）——结尾。从本人列出的线索来看，《人》中的结构是多层次的丰富，作为卖点的暴力部分也用在刀刃上，或刻画人物性格，或用于剧情推进，或渲染氛围。于是在这样的结构下，故事的张力得以营造，影片的观赏性和内核主题的构造也有基础。
《羔》的结构则显得单一，影片整体基本上就是倒叙结构：童年开头（交代杀手的性格缺陷）——擒凶——逼供——破案，并交代犯罪经过，闪回与现实互相穿插——结尾。题材基本一致，按道理完全可以拍出《人》的水准，但此作选择了这个结构，就无可避免地让影片显得单薄。导演邓衍成采取倒叙的结构，或许是想吊起观众的胃口，等到观众集中注意力之后，才进入卖点。想法是好的，但可惜应用到错误的题材上。本作根据“雨夜屠夫”案改编，观众早已知道事情的经过，因此影片的拍摄应该把功夫放在氛围上的还原，让观众充分领略其中的恐慌。面对知根知底的观众，倒叙结构就显得多余，不但无法吊起胃口，反而让观众抱怨节奏拖沓，迟迟不到高潮。另外“擒凶”环节中的诸多照片已经预告了杀人经过了，就算不知道“雨夜屠夫”的观众，也能猜出接下来的剧情安排。剧情和叙事完全被观众猜透，故事上就丝毫吸引不了观众。
“破案，并交代犯罪经过”环节本是高潮所在，由于擒凶、逼供等都交代完了，因此本环节重在重现犯罪经过即可。如果这一环节采取案件还原的“顺叙”结构，那么该环节依旧能营造氛围，在整体影片中的高潮中营造出高潮，丰富整体影片的结构。可惜导演此处还是为了照应全片的“倒叙”结构，导致犯罪经过好不容易闪回，又一下子回到现实，现实中说了几句无意义的话，又进入到闪回。这样不但让节奏断断续续，结构是生硬死板，严重影响暴力展示的流畅性。
如果为了展示暴力，顺叙也可以解决问题，估计邓衍成还是不甘平庸，力求新意。从氛围上来说，还是颇见技术。跟邱礼涛的暴力白描不同，邓衍成片子中的暴力却拍得颇有色彩感，最典型的还是肢解一段的色调和镜头角度，出粗车在雨中行驶时，还有《出租车司机》中的迷幻感。任达华表演虽卖力，但还是过于用力，但几处眼神表演还是大有前途。不过其余再怎么杰出都好，最后我还是扔进了回收站，而不是像《人肉叉烧包》那样被我所收藏。 1992年10月22日，《羔羊医生》香港首映。 《羔羊医生》由李修贤与黄柏文共同监制，李修贤和邓衍成联合执导，李修贤、任达华、郑则仕等主演，是李修贤罪案实录片的开山大作。 该片前承《三狼奇案》，后启《八仙饭店》，更延续了《三度诱惑》、《偷情宝鉴》的奇情魅力，以1300万港币夺得92年港三票房冠军。 今天，就来聊聊“雨夜屠夫”林过云的银幕之旅。
1988年，香港正式施行电影分级制度，三级片数量井喷式爆发。短短几年时间，港三泛滥成灾，失传多年的奇案片便是其中重要一脉。 遥想70年代，香港电视台的外景拍摄机会增多，促进了社会写实题材的兴起。 麦当雄的《十大奇案》、程刚的《天网》、许鞍华的《疯劫》以及邵氏的《香港奇案》系列，共同递给了广大观众史无前例的震撼。
随着时间推移，80/90年代的港澳地区，奇情罪案如病毒裂变般推陈出新，现实素材似雨后春笋般纷纷涌现，组成了大众认知里最骇人听闻的”香港十大奇案“—— 59年三狼案、74年纸盒藏尸案、82年雨夜屠夫案、83年佳宁谋杀案、85年八仙饭店灭门案、85年宝马山双尸案、88年康怡花园烹尸案、89年空姐溶尸案、97年童党烧尸案、99年Hello Kitty藏尸案...... 在各类奇案改编题材中，无论《天网》还是《三狼奇案》，三狼案的改编质量都首屈一指。然而论起案件主人公的传奇程度和魅力指数，还要看雨夜屠夫——林过云。
林过云，香港首位连环杀手，江湖人称“雨夜屠夫”。犯案时任职夜更出租车司机，接载女性顾客后将之一一杀害，后于住所内解剖尸体，并取出死者性器官制成标本，过程亦会拍照及录影留念。 最后，林过云因前往摄影店提取照片被警察逮捕。林过云犯下之重案一度震惊香港社会，其本人亦成为本地流行文化中最广为人知的罪犯，案件被多次改编成电影，改编次数稳居十大奇案之首。
早在89年的《求爱夜惊魂》中，周文健饰演的角色便影射了林过云。直到1991年，亚视的纪实类节目《香港奇案》，才首次将“雨夜屠夫案”改编成单元剧《雾夜屠夫》。
该剧由邓衍成监制，黄霑主持，任达华也首次扮演林过云这一人物，并取得成功。眼见收视率一路飘红，亚视决定一鼓作气，制作了专题节目——《香港屠夫林过云》。 该节目访问了林过云的家人、大厦看更、考车师傅、心理医生、惩教署、冲洗店职员、重案组，拍摄了林过云住所和四位死者的灵位，对这一惊天大案作了深度挖掘和曝光。 正是在亚视的引领之下，“雨夜屠夫案”这一题材开始引起香港影坛的注意。
1992年，经过多方取材和警方协助，李修贤推出《机密档案实录之羔羊医生》，任达华再次饰演林过云，而《雾夜屠夫》的监制邓衍成，也以执行导演的身份协助李修贤拍摄此片。
该片采取倒叙手法，简明扼要地交待了林过云的童年经历，揭示了他自幼所受到来自继母、弟妹的歧视，导致情绪上的长期压抑，为后来成为极度变态的“雨夜屠夫”作了心理铺垫。 这种对犯罪心理深层次挖掘的手法，是李修贤对奇情罪案做出的一种最容易也最可信的解释，不仅体现了众生皆苦、无人不冤的意味，同时更折射出其对儿童成长等社会问题的关怀。
作为李修贤的罪案实录开山大作，《羔羊医生》公映后，票房爆收1300万，稳坐当年的港三票冠宝座。 获此成功后，李修贤决定在传统警匪体系外，另开罪案片一脉，这才有了后来的《八仙饭店之人肉叉烧包》、《乌鼠机密档案》《重案实录》等同类型题材。 李修贤的重案实录和机密档案系列，最大特色就是高度写实、渲染奇异，并适量掺杂情色片段，虽不及麦当雄的严谨专业，也绝胜王晶、孙敬安的粗糙媚俗。
话说回来，《羔羊医生》的商业成功，不仅催化了李修贤奇案片的发展，更捧红了林过云这个极具传奇色彩的犯罪人物，一时间大量“雨夜屠夫”题材涌入市场。 还是在1992年，自由人出版有限公司根据《羔羊医生》，出版了精装漫画《机密档案林过云》，该作品由漫画家何志文执笔绘画，漫画内容同电影情节如出一辙。 1993年，王晶制作《香港奇案之吸血贵利王》，吴启华饰演影射林过云的林过仁。讽刺的是，片中警察对吸血贵利王无可奈何，最终靠雨夜屠夫来主持正义，引人向善。
同年，另一上映电影《雨夜天魔》中，由吴镇宇饰演林过云；2005年的《神经侠侣》亦有提及林过云的犯罪情节；2006年，亚视再次制作单元剧《雨夜狂屠》，吴岱融饰演林过云。 2010年，美国犯罪刑缉频道制作雨夜屠夫记录片《Crime Investigation Asia - Jars Murderer》；2022年，新上映的《神探大战》中，再次提及这一案件，由李菁饰演林过云。
至此，雨夜屠夫林过云超越“三狼”，成为香港影视史上改编次数最多的犯罪人物，几乎比肩世纪悍匪张子强。当然，张子强的最成功演绎者，同样是“羔羊医生”任达华。 从《羔羊医生》到《乌鼠机密档案》《纸盒藏尸之公审》，从《醉生梦死之湾仔之虎》再到后来的《贼王》和《悍匪》，无论变态杀人犯还是惊天大贼王，均被任达华演绎出一份雅士风度，至今无法复制。
本篇参考相关电影/音乐：
这篇影评曾写于“人间目击者”的小组之中。现在这个小组已经由笔者亲自解散。为何一篇影评会发到自己的族群中？此篇影片评论正文最初发布时间为2020年2月24日，那时正赶上“疫情”初步在我国爆发期间，此处“日志”区域，暂时关停。而我在当年，正“执着”于将自己形成于“文字”的部分“前因后果”发送给“”，这个女性，我还是声明下，个人曾以“手机短信”的方式，将“日志”内容发送给她。在一段时间内，直接造成了其生活状态的不堪其扰。是这么个起因。所以在当年（2020）此处无法再发表日志时，我有些心急火燎，于是创建了一个“人间目击者”群组，在个人的群内，发布日志等内容。后来此处回复“日志”功能，我就不再“群组”写就相关记录了。而此片最初略显仓促的影评，就是在“人间目击者”群组发布的，此为重录。我已经尽量长话短说了，本来，像这种较为“私人”的段落，写在“影视评论”区域略显不妥，但我还是认为，既然是重录，那么说下这篇影评的“始末”，未尝不可。
而为何当年会想到写这部电影的评论，是因为“”这个确实被我搅扰至有些心神不宁的女子，以诸如“变态” “下三滥” “没人性”回击笔者，搞得我也是仰屋窃叹，颇为无可奈何。于是我就想起这部以“”为真实原型案件改编的香港犯罪惊悚电影 —— 《羔羊医生》了。索性就再重温下这部因人性压抑所导致的惨绝连环。没错，在我看来，这位知名的“雨夜屠夫”，是一个过于典型的“孤独患者”，自小生活的封闭环境，使其苦大仇深，郁郁寡欢，只能从偷窥亲友间的缠绵行为，和“调戏”继母女儿的行为中，获得一丝难得“喜悦”的快感。而亲生父亲的骄纵，与继母的严苛这两种截然不同的管教态度，也使得至少此片中的“”一面蠢动着对于“性”的渴望，一面又在压抑羞愧于，对于“欲”的向往。直到最终，对那些“水性杨花” “搔首弄姿”的“失足妇女”痛下杀手。并在最后，被照相馆工作人员举报，落入法网。差不多就是这么个过程，原型案件。这部电影拍的个人而言，挺“温水煮青蛙”，没有当年相近的“罪案三级”电影 —— 《八仙饭店之人肉叉烧包》那么“流畅”，回忆倒序的方式，真觉得看的没意思，太过寡淡，其实我不想多写什么，对于这部电影。不过“”诠释的“”可圈可点，这不是一个类似于“天生犯罪人”的穷凶恶极，更像一位拥有“自我挣扎”人格的障碍双向。所以这个人物更接近于在“无边寂寞的黑暗中想要得到一缕光”的心态，不是完全的“凶险”。这个人物的原型，就有一定“嫉恶如仇”之处，可是他将那股“正义感”，只投向了那些出没于“灯红酒绿”场所的，女性相关。如果原型人物的生长状态真的接近于此片所描述那般，我觉得这更像是将对于“继母”的恨，转移到那些“不洁”的女性身上。我不是什么“心理学家”，就不再更为“深入”的去想，这么个在我心里，一直以来都认为“小题大做”的凶嫌。我真心如此看待，“”其实就是香港的“”（甘肃白银系列强奸杀人犯）起码心理的原因，有所“类似”，我感觉。
大致就是这么个起因，还有，当年因为这篇影评发给“”的一位志同道合的朋友，我将其称之为“叶子”，再次令其，怒火中烧。而我之所以发给这位女性的蓝颜知己，只是因为这个所谓的“共同好友”在当年（2020）年给我发了条：“你是个爷们儿就不要总骚扰女人！你给我发！” 于是我悉听尊便了。我承认，我这行为的确是没有道理，可我这里的感受只是：“好啊？既然你是‘’的挚友，我可以给你发啊？我不是没你联络方式吗？” 结果我发了，又不想读到，又是悲愤交加。干什么？“叶子”？当年不是你，让我给你发的吗？我发送了，你又焦躁。
“你这个人就是个坏人！” 不，我只是按照他人的意思，照办罢了。他不想读到这些，后来我也没有再发。结果，后期更绝，又是“虚拟电话”警告，又是“监控软件”载入，“”，妳真是有些好伙伴，不是非法手段入侵的前科劣迹者，就是背信弃义还想继续看“大戏”的所谓“倾听”。没错，这里写的，就是那一脸穷酸样，贱样的“尼都”。
妳还真是“兼容并包”。既然这是一部“罪案”电影，我写些令人不快的，我认为很正常。是的，我对于“”这个女性的偏见，无法更改了。对不起，对妳，以及所有人。但我并不是说，出现在此文中的女人，就“完全”是我偏颇角度，认知的那样，更没有否认，她的好，我也爱。可这部分，我也不想否认。
那么就此打住，将曾经部分的“影评”重录即可，对于此片，我没有什么更好说的，标题，本来我想说明，但，无关紧要。就先这样吧。
2020年2月24日.
三级重温。太过“平铺直叙”，从被抓到审讯再到供认不讳的犯案回忆，节奏都比较缺乏起伏。不像《八仙饭店之人肉叉烧包》那样警匪双线推进，警方一边为时已晚的侦案，凶手一边杀戮的肆无忌惮。但《羔羊医生》的侦破过程一开始就是凶嫌“自露马脚”，林过云的犯罪智商与残忍程度明显在许多骇人听闻的惨案里是被严重“高估”的那个。至少在本片中所展现的只是一个长年累月经受性压抑所导致的一定精神畸变，他自卑而又“胆怯”，只能将“污秽不堪”的特殊职业的女性变为死者后“玩弄”才敢。这样的人格，在凶杀案件中也算屡见不鲜。
优点在于，影片开头不久“林过云”缓慢驾驶自己的出租车，于灯火辉煌却又显得极其夜色朦胧的肮脏不堪的香港街头的那段，居然有几分《出租车司机》既视感。（我想应该就是一定程度拙劣的效仿）而“林过云”这个人物，本身也有其迷茫及偏执的一面。只不过《出租车司机》里的“特拉维斯”是解救了一个失足少女，误打误撞成为“平民英雄”；《羔羊医生》里的“林过云”从杀害这类特殊职业的女性中获得自身是在为“上帝”行刑的满足感。而且我个人觉得特别有意思的是，在《出租车司机》里，特拉维斯与那位上层阶级精英阶层的女友品味性情有极大出入，导致分离；而《羔羊医生》里，林过云因自身的“善意”表达能力的缺失，而无法与自己心仪的那种“纯洁”女性展开更多的顺畅交流。最后导致仍以杀害的方式，留住那份“感情”。在我看来，都有点阶层差异所引发出的一定心灵认知，甚至表达方式的无法持平。以及所有雨夜在那闭塞的出租车的狭小空间内所发生的戏份，我个人都比较喜欢。狂风暴雨的嘈杂，与空间狭小的出租车内部都给观影者一种确实感到心情也跟着一起烦乱的观感。任达华演绎的林过云确实有些过火，甚至有点僵硬的“做作”。但比起《人肉叉烧包》那个天生犯罪人自然的暴戾人格，这个人物，本就是个典型的双重人格。他受“童年阴影”的影响层面更多。一面沉默寡言，一面嗜血如命。而后者的面容，就是前者长期释放不得的一种隐秘爆发。所以我觉得任达华表演尚可，因为《人肉叉烧包》的“黄志恒”就是本性，但此片中的林过云，有“精神缺陷”的推动。杀害第一位受害者时用电锯分尸的镜头，其实不错。在打扫完作案现场后，午后的血色阳光映照在“林过云”的脸上，戾气尽显。还有一些音乐部分，居然挺“浪漫”的，原先看没注意听，居然有一丝爵士乐柔美的掺入，而且通常出现在“林过云”犯案过程时的片段内。其实到最后一个“纯洁”受害者那里时，我觉得任达华的演技确实“爆发”了，那种想要表现的很“亲近”，却皮笑肉不笑的阴险，以及与最后的一位受害者尸体“对话”那里，还真的有些“含情脉脉”的。总而言之，尚可吧。音乐与部分片段的照明有加分。但香港的罪案三级片都比较粗制滥造，这是事实。倒是林过云一家子在警局询问室把他围在一起暴打，父亲打，妹妹打，弟弟更打的那段，真心把我看乐了。警方捡拾被林过云切割下来的受害者乳房那段，也是B级片味道满满，搞笑而又恶趣味。但再无其它亮点。
既然有回顾到有关这个犯罪人物的记忆。我就在今儿又看了一遍。没什么意思。太过于流水账。任达华在本片中的某些时候，居然有点“基努.里维斯”亦或“谭耀文”的既视感。
以及，我确实还是有些期待“白银连环杀人案”的电影改编。但我想，这个计划，应该搁置，甚至停摆了。即使拍出，我想也是以另一种比较“温和”的剧情形式。我还是前几年最初的想法，“高承勇”这个人物，范伟挺像。一种社会小人物，经由命运、环境、与外界影响所导致的内心猖狂，人性遗忘。