山上有棵圣诞树(2012)
简介：
- 在那座寒冷的北方城市，年轻鲁莽的海波（黄海波 饰）和美丽优雅的小青（谭卓 饰）在校园里相识。一如那些为了爱情奋不顾身的傻男孩，海波在朋友们的帮助下，笨拙但执着地展开了爱的追求。他站在楼顶大声表白，和朋友们看来圣诞树邀请小青跳舞。青春美好却易逝，当他们终于走到一起，却渐渐发现往昔的浪漫慢慢消失，冰冷的现实让彼此都体味到生活的艰辛和苦涩。海波一次次回忆起年轻时的梦狼与冲动，不知不觉在心中分裂出一个横行黑道、敢想敢干的自己，以及一个屈从于现实、委曲求全的自己。
演员：
影评：
- 看完了《山上有棵圣诞树》，感受到张猛的细腻，这是一部非常好看的意识流的电影。海波的内心在挣扎，寻找在回忆中失去的，战胜自己内心软弱的，努力去拥有和珍惜现在的一切。海波年轻的时候喜欢同学谭卓，他们俩有共同美好的回忆，最终走在了一起。但是岁月穿梭，中年的海波不像年轻时候那样有激情了，生活变得枯燥无聊，妻子谭卓也是有同样的感受。于是海波想改变，意识里就出现两个他，强悍风光的“老大海波”要杀死乏味无能的“鱼贩海波”，最后终于把弱小的自己消灭。
相爱的人之间是心有灵犀的，谭卓每次都能看见海波心中的斗争，影片中的展现的手法是将此具现化。用镜头展现出内心的挣扎思想的冲撞，拟成一场场械斗，最后俩人站在雪中回忆。海波和谭卓年轻的时候永远是在下雪的冬季，这时候表示找到了当年的感觉，继续相爱在一起。
故事随着记述手法的穿插而跌宕，现实与回忆，内心两面性格的斗争，谭卓的眼神……都是用镜头说话，进行诠释。影片对背景音乐的处理也是非常巧妙，回忆的过去是用轻松感的音乐，现实都是乏味的时钟滴答声，感官上感染着观众。
影片不但告诉观众们“在一起，不仅仅是身体，更重要的还是心灵”之外，还传达了一个我们都知道却渐渐忽略的事实：当两个人在一起的时候，因为爱才愿意去改变自己，也因为爱才看得到对方的改变。 - 《山上有棵圣诞树》，听到这个名字，就能感觉出这部影片独特的风格，把“圣诞树”这么一个洋气的玩意，跟原始的“山”放在一起，还真能有那么一丝现实主义与浪漫主义的融合的感觉，确切的说，看到其名就能感觉出这是一部具有现实主义浪漫色彩的影片，而看完影片后，这种感觉得到证实，个人觉得整部作品亮点有三。
其一，在拍摄手法上。15分钟的一部微电影，沿习了张猛导演独特的导演风格，最为突出的是在电影镜头的用运上，山上有棵圣诞树，镜头语言犹为丰富，运用了独特的电影蒙太奇剪辑手法，全剧没有对白，只有简单的几句诗，完全用镜头来交代故事情节的发生发展，不得不说，这是一项高难度的挑战，特别是还要交代出演员的内心戏，幻想戏，多面性的叙述方式，这样的手法让人折服。
其二，在故事情节的铺垫上，男女之前纯真而美好的甜蜜恋曲，在经历了现实生活的消磨后，变得平淡无奇，如一滩死水，当初的浪漫让人回味，而现实生活却又逼得主人公急于想逃脱，黄海波多角色的诠释，鲜明的对比出人物内心巨大的落差与挣扎，他不满现状，于是幻想出无数个自己，不同的地位、不同性格的自己，这些自己在幻想中与自己对抗，水深火热，看似他是在打倒对方，其实他是在打倒自己，将自己的内心的不满逼死，重而战胜自己。
其三，在主题思想的映照上。这一情节看似很不可思意，但是，却是发生在我们每一个人身上。每一个人心中想拥都有对自己最理想的一面，也有对自己最厌恶的一面，这是人性的多面性所决定。渴望的把自己幻想成电视电影中的主角，或是幻想个希望发生在自己身上的小故事，这种思想上的跳跃无处不在! 它是现实生活的写照，也是人们思想韵律的捕捉。
总之，《山上有棵圣诞树》就是以上多种论述的结合，把思想活动以及心理变化的具象写照，运用独特电影的蒙太奇手法体现出来，表现出多个内心中的本我，纠结着发出心中无声的吶喊! - 一个人能说出怎样的对白，空房间里只剩下我的无奈,一个人的戏也可以很精彩......
那个不算干净的门框边上，一个女人，穿着高领的红色毛衣，只是站着，不说话。她不算惊艳，却有一种浑然天成的美，但最吸引我的却是那双眼睛。它好像会说话，冷漠淡然，似乎有种看戏人的感觉；但仔细看，又有一丝的哀怨，她怨着什么呢？
那个被看的对象——一个躺在筐上的男人，很显然被打了，而且一直在被打着，很惨，但是他却一丝痛苦的痕迹都没有，只是那么静静地躺着，看着那个女人，看着看着，他笑了。那是一种什么样的笑呢？幸福？无奈？相比之下，那更像是一种得逞的笑意。
两个人，都没有说话，但却比说话更精彩。
这部片子，看过之后，很显然的是过去未来的交错对比，和幻想与现实的争斗，可以说是两次元空间的三层构造。就此来说，这有点像《盗梦空间》，不过这个更隐晦。再仔细分析的话，在开头我们就可以看出导演的分层结构，过去与未来很清楚就可以看出来。但这种分层更像是套层，在现实中回忆过去，又从回忆中展开幻想，又有幻想和现实的纠葛。一个圆形的结构，以幻想开始，中途闪回过去、未来、幻想三个空间，在幻想的黄海波杀死现实的黄海波后，又回到了幻想。这种套层不同于《公民凯恩》那种“洋葱式”结构，《公民凯恩》在片头那个凯恩的微型纪录片其实就可以知道大概剧情，只不过很笼统，而之后的采访是一层层深入。两种结构，不同的风采。
过去：黄海波追谭卓的一系列搞笑片段（色彩鲜亮）；现实：一对关系淡漠的卖鱼夫妇（灰暗色调）；幻想：现实中懦弱无能的自己的另一个分裂——黑社会老大将现实中自己杀死。分层的大部分都可以看出，只是有一个序列可能比较容易忽略。一个夜晚飘飞的塑料袋，它出现了两次，在不同的时间里，这是一个序列，是现实世界的一个线索。另外，对于黄海波幻想的动机，也就是此片主题，是对中年婚姻生活的一个揭示和反思。当往日的激情不再，剩下的只有淡漠时，黄海波企图打破这种局面，渴望自己变强大。所以在幻想的自己另一个身份——黑社会老大打败现实中的自己时，黄海波没有痛苦的痕迹，只是在那躺着，笑。而妻子也只是漠然看着，其实她是知道的吧，或许平淡生活留下的淡漠和对于丈夫的了解，让她没有动，也只是看着，像个陌生人。
一个人的分裂，是两个人战斗。
虽然最后现实中的黄海波终于被打败，幻想中谭卓与幻想的自己在一起，身边一切被雪覆盖，或许象征着重新开始的新篇章。然而雪中的俩人并没有很亲昵幸福，为什么？
其实幸福不曾远去，就在身边，睁开眼，就可以看到。
- NND，，，纳闷着能拍出钢的琴这么细腻片子的张猛同志会拍出这种烂片，，，看了四遍总算看懂了，，，但我不认为这是一部好片，，，玩细腻和深奥玩得过了，，，，把电影和观众的距离拉得太远，，，又缺乏点睛的东西串联，，，，其实再多一点点睛的东西串联一下，，，能让观众看明白了，，，能让寓意隽永，，，这部微电影就能升华到极品好片，，，差之毫厘，，，，谬之千里。。。。
批完了，呵呵，，不过片子还是有可圈可点的地方，，一如钢的琴的怀旧背影风格，，，演员们的情感演得也很到位，，，现实与内心梦幻具象化的交错也很有特别的味道，，，用内心的强势阿Q精神战胜早已被现实压的卑微的心内小我，，体现了鲁迅先生留下的阿Q文化遗产精神胜利法，，从而超脱现实而达到自我心灵蜕变，，让心灵不再受生活的控制。。
看得出来张猛导演正在突破自我，，，寻找一些形而上的东西，，，但这部片子还没能看出有质的升华，，，希望张导能坚持这种追求，，，希望有一天，，张导能把形而上的东西和电影的表现手法结合得更完美，，，并将刻入电影中的寓意和观众的思想视觉拉得更近。。。
真诚希望张猛这种有追求的导演能拍出更多更好的片子，，改变中国烂片大国的局势。。
呵呵，，悄悄说一句，，，那首在圣诞树跳舞，，三个配角在唱的那首歌真的很不错，，很不错。。。。