原始星球 La planète sauvage(1973)
又名: 神奇星球 / 奇幻星球 / Fantastic Planet
导演: 阿内·拉鲁
主演: Jennifer Drake Eric Baugin 让·托帕尔 让·瓦尔蒙 Sylvie Lenoir Michèle Chahan 伊夫·巴萨克
上映日期: 1973-05(戛纳电影节) 1973-12-06(法国)
片长: 72 分钟 IMDb: tt0070544 豆瓣评分：8.8 下载地址：迅雷下载
简介：
- 茫茫宇宙中一颗无名星球上，生活着体形悬殊的两种生物。占主导地位的是戴格斯人，他们身形巨大，拥有极高的文明和智慧，可以使精神摆脱肉体自在游弋；与之相对的是奥姆斯人，他们具有地球人的外表和身形，社会形态原始落后，在戴格斯人面前有如蝼蚁，于是当仁不让成为这些巨人的奴隶和玩物。奥姆斯人具有顽强的生命力和繁殖能力，他们的数量与日俱增，造成了统治者的困扰。于是，一场针对奥姆斯人的剿灭战随即展开。这本是一场微不足道的如同剿灭害虫的行动，但一个不起眼的奥姆斯人改变了双方的格局。泰尔是被一个戴格斯女孩豢养的奥姆斯男性宠物，他通过主人的教学机器学到了戴格斯人先进的科学文化知识。偶然机会，泰尔逃离戴格斯家庭，成为了领导奥姆斯人对抗统治者的领袖……
演员：
影评：
- 原始星球有两个区域 是对称的 ，他们有个文明创始人，身体是空的，可以被穿过，发明了冥想，对抗并赶走了侵略者。 没指出侵略者是谁。
有个生命之球的概念，应该是他们所有人的生命之源。
他们的身体非常脆弱，轻轻一咬就会流血，
被小人轻易拉到，说明密度很小，人类密度比他们大。
靠吸食某种雾气维生。
身体会改变形状。
没事就神游跑去交配，其中还有次4P啊！！！ 说明他们道德观念有偏差啊！！！如何产出幼崽 作者编不出来！
他们神游的人偶，造型是人类的身体。
好了以上总结一下，德拉格人是人造的产物，他们的本源是原始星球上的那些无头人偶，无头人偶是人工智能，产生了一个自主的智慧，就是那个广播中的创始人，他是没有实体的虚拟影像，人类要回来接管的时候，他打败并摧毁了人类，然后继续神游太虚，并为自己创造了分身，德拉格人。 - 拉鲁73年把<Fantastic Planet>呈现在戛纳评审团面前的时候，获得了一致的赞许，这种赞许并非出自故事内核，或者表达的思想，更多的是来自于创新的技法和天马行空的形象。长期看欧洲的讽刺漫画，可以发觉一些拉鲁的参考形象，但漫画中的异化手法，在拉鲁中用得更灵活，因为目的并非讽刺，他反倒可以把他心中一些与众不同的构思表达得更好。
抛开环境物体和作为陪衬的动物，其实拉鲁对智慧生物“即两种人”的塑造是类似的，无论从形象，习惯还是心智成熟度，奥姆斯和戴格斯也没太大区别，无非一个拥有更高水平的技术。于是整个故事更像人类之间的斗争史，殖民者与被殖民者的斗争史，偷师学艺，扩张队伍，被屠杀，打游击，反攻，发现强大对手的阿基里斯之踵，获取有条件和平，这活脱脱一出近现代人类史。
所以说，剧情从第一分钟开始到最后都是注定的，能真正抓住我们的还是那些异化的形象，比如说，建筑，触角，猪笼草，没有一样是和我们这个世界完全相同的，但你细细看，其实每样物品在我们的生活中都存在一一映射。拉鲁在用他的富有超现实色彩的想象力给我们画一个完全不一样其实又一模一样的世界。
在习惯了好莱坞式或者日式千篇一律的动画形象之后，我想这是他能打动那些学院派导演和影评人的地方，能打动我们这些观众的地方，也是能获75年星云奖提名的地方。
15年后，拉鲁用<Gandahar>来封笔，其实内核和这片也没大区别，形象有变化，但能看到他异化的技巧是相似的。
这片不大容易找到，从图书馆借来录像带，窝在一个小房间里看的，运气的是，磁带的质量还算不错。 
关于科幻，曾经有一个纯真年代，值得怀念。在爱因斯坦掰出了质能转换的某种可能性之后，有一些幻想家们再也捂不住自己的脑洞了，便发出了如童话般天真可爱的想象。法国动画导演阿内·拉鲁（René Laloux）就是其一：他于1973年制作的科幻动画《原始星球》正是这一类幻想作品的杰出代表（这部电影获得了戛纳电影节评审团大奖）。
《原始星球》的故事可以理解为发生在人类文明破毁之后的时代，人的后代被称为奥姆斯人，生活在外星蓝巨人戴格斯人的星球上，戴格斯文明拥有超科技和冥想术，且繁殖也有赖于跨星球的冥想。奥姆斯人是戴格斯人餋养的宠物，只有他们半根手指大小。故事的主角是一个叫泰尔的宠物奥姆斯，因为受到女主人的宠爱，而无意间学习了戴格斯人关于世界的知识，并逃脱到野生奥姆斯群落中，带领群落通过学习和科技进步最终破除了戴格斯人的奴役，与之达成和平共生的文明关系。
在这个天真的“童话”故事中，幻想不再受到科学的严密引力的牵制，而成为乌托邦般的想象力狂欢，比如奇形怪状的外星生物，显然很多借鉴于地球海洋生物的原型，蠕动、飘游，翅膀、脊椎、粘舌、晶体、花朵、眼睛等等元素，被几无节制地任意混搭在一起，让人觉得，神秘的戴格斯星球，就是一个抽干了水的地球海床。对冥想术与变形术的设定，也是在将超自然力量与科学原理进行揉杂，真可谓胡思乱想、不拘一格。
阿瑟·克拉克的名言“任何足够高级的技术都与魔法别无二致”，给幻想家们留下了足够大的生存空间，那些看似不切实际的幻想，都是无法证伪的，宇宙如此大以至于可能性如此多，你怎么能肯定我这一种就是错的呢？所以对阿内·拉鲁的狂想进行是非对错的判定是没有意义的，这个道理就和你去批判大灰狼无法开口和小红帽对话的荒谬是一样的。
也许阿内·拉鲁在精神病院工作的经历（曾有五年他在精神病院工作，并给患者们教授绘画、木偶和皮影戏），是他毕生热衷于幻想的重要原因（他的作品几乎都是奇想或科幻题材的），而他的绘画履历也必是他倾心于动画电影的直接原由。《原始星球》是拉鲁与波兰超现实主义插画师罗兰·托普的合作作品，所以整部电影充满着强烈的迷人的超现实风格。
是的，超现实，我很喜欢这个词，并非是喜欢它在绘画中的表达，而是喜欢想象对现实的那一点超过。现实无论怎样丰富，总会是一种可能性得以穷举的巨大囚笼，框住生活，让人失望，如果在想象中还不能突破它，那这个世界恐怕就很没有意思了。这也是我喜欢科幻小说而不喜欢推理小说的原因：后者的故事无论如何离奇，最终还是要回到一种逻辑规整的合理之中，即落回生活、落回现实之中，而前者却是逃逸的，拥有它自己的第三宇宙速度，意味着未知永远无尽，而我们已踏上探险的旅程。
嗨，跑题了，我还得说回阿内·拉鲁和他的科幻动画。六七十年代（进或八十年代），就属于我说的那个纯真、值得怀念的年代，阿内·拉鲁的主要作品也都创作于这一时期（1960年《猴子的牙齿》、1964年《死亡时间》、1965年《蜗牛惊魂》、1973年《原始星球》、1981年《时间之主》、1987年《王佛脱险记》和《甘达星人》），八八年之后，他就不再执导动画片，仿佛他的幻想停止了，而那个年代也结束了。那个纯真来自于无拘束的、无功利的热情，以及对宇宙的真诚的憧憬，这憧憬源于百万年前第一只抬头望向星空的古猿，却终结于我们自认为对宇宙已熟知的无聊的当代。在那个纯真年代，库布里克以哲学向太空质询，阿姆斯特朗以登月向宇宙挑战，而如今，我们却埋头于虚拟的互联网宇宙，坠落在短暂生命那些片刻欢愉的墓场中。
所以要感谢刘慈欣和《三体》，他在延续我们祖先的传统，延续神话、童话与拉鲁和库布里克们的传统，并以此真正地向未来看去。罗贝托·波拉尼奥的小说《地球上最后的夜晚》曾让我感到郁结，最后的夜晚竟然终结在一场凡人的殴斗中，那是多么伤感的和遗憾的事啊。是的，说到科幻，我便漂浮、我便跑题，因为地心引力已不能束缚我和我的语言。
阿内·拉鲁的故事讲得并不好，《原始星球》如此，《时间之主》也是，平滑而起伏欠缺的情节，好听而无甚效用的配乐，恣意而不太严谨的设定，等等。但他和他的动画片如此天真可爱，我们既然能宽容童话的固定模式，也应当拥抱他的故事，这一点温柔，可不要再失去了，否则，我们真的可能一无所有。
<图片6>- 昨天拿到这个Fantastic Planet的DVD，连看两遍，心想：也许真正的动画存在于前计算机的手绘时代。现在三维动画越来越逼真，美好的想象离我们却越来越远。
大主题什么的就懒的说了，还有什么影射前苏联之类的就更不想提了，虽然这个迫使他们搬到巴黎才完成这个作品。让我最着迷的就是奇幻的想象和手绘的质量。
星球布满了稀奇古怪的东西：会织衣服的圆虫子，植物一样迅速生长的水晶，绑在身上用来决斗的动物，被Oms猎杀的大鸟，放在画布上，都可以进达利美术馆。
在Draags和Oms的冲突主题之下，有一个相似的主题：繁殖。对这个主题的描述可能是这部奇幻动画里最迷人的场景了：
Draags的男男女女通过冥想，灵魂飘荡到那颗strange planet的行星，落到无头雕像上，合着华尔兹翩翩起舞。他们的能量和繁殖的动力的秘密就在这里。
Oms的巫师站在一个巨大的Draags的头骨上，发给每人一颗药丸，吃下去之后变成了一个个闪闪发光的小人儿，然后这些小光点两个两个的逐渐消失到森林里。
想起了大学时候看的一本新疆岩画，从那些古拙久远的刻画里面，可以听到对生殖崇拜的狂喜和赞美的呐喊。Oms的小人儿们和那些岩画象极了。
三个附带的短片：猴子牙，死亡时刻和蜗牛也相当精彩。