又名: 秘境探险(港/台) / 神秘海域:德雷克船长的宝藏 / Uncharted: Drake's Fortune
导演: 鲁本·弗雷斯彻
主演: 汤姆·赫兰德 马克·沃尔伯格 索菲娅·阿里 塔蒂·加布里埃 安东尼奥·班德拉斯 史蒂芬·威丁顿 乔治娅·古德曼 迪尔梅德·默塔 约瑟夫·巴德拉玛 阿拉娜·博登 罗伯特‧马瑟 埃斯金迪尔·特斯法 曼纽尔·德·巴拉斯 帕特丽夏·梅登 诺兰·诺斯 吉米·哈特 皮鲁·埃斯贝克 莎拉·佩特里克
制片国家/地区: 美国
上映日期: 2022-03-14(中国大陆) 2022-02-18(美国)
片长: 116分钟 IMDb: tt1464335 豆瓣评分:6 下载地址:迅雷下载
无心成文,岂料越写越多,遂仍以文章格式发布,但非常口语化,权当消遣,不必推敲。
游戏改编电影总是失败的原因,主要是制片方喜欢凭直觉改编那些电影化游戏,觉得这种项目选取的都是着重叙事、画面精美、充满奇观场面的3A级作品,跟类型电影的属性契合度高,因此可行性大。实则不然,这样的项目反而改编难度最高,所谓越像越难改,没有好导演、好编剧、好演员的话建议趁早罢手。
这里牵扯出另一个深层问题:游戏领域的3A级电影化叙事游戏,跟好莱坞大片一样是高度工业化模式化的产物。但游戏开发流程跟电影制作大不相同,3A级电影化游戏不可能将所有重心放在剧作上,制作组还得操心关卡设计、互动机制、玩法构建甚至引擎优化等等一大堆东西,所以往往倾向于借鉴那些久经历史考验的剧本模板,编剧的重要性也比电影要低得多得多(但也有例外,比如顽皮狗那位和丑闻缠身的克里斯·阿瓦隆等,不过他们名气更多是策划人的身份赢得),而且开发游戏剧本也绝不是跟写电影剧本一样顺畅地从头写到尾即可,都是要结合关卡设计和玩法系统不断打碎重组的,哪怕是电影化游戏也是一样。更极端的形态是会变成《黑暗之魂》那样高度碎片化的隐性叙事,因此也就不再算电影化游戏了。
就目前的经验而言,电影化游戏的剧本模板均来自于好莱坞工业代表的类型电影,是那些经历了漫长时间检验,被不断锤炼证明过的最为成熟的剧本模板,换种说法也就是最老套、陈旧的那种类型叙事模式:以旅程结构为基础(公路片、动作冒险片、正邪二元对立,一切元素都必须简明扼要),以单一视角集中展现人物的冒险成长过程。这种故事放在游戏界依旧是比较新鲜的,因为互动机制的存在,表达方式大为不同,玩家感受故事的体验也就与看电影有着天壤之别了,自然赋予了如此老套的模板以新的生命力。
同时制作方又不用太考虑叙事节奏的编排(节奏掌握在玩家手中),而叙事节奏是类型电影的命脉,节奏出了问题电影基本就废了。但游戏界反而自动避免了这样的难题。此外,这类套路单一陈旧的故事,跟各式各样的关卡设计都有着良好的兼容度,市场前景也很明朗,所以目前仍旧是3A级游戏最稳妥的开发方向——当然也难免带来不少叙事失调的问题。
但如果又把这些老套的故事模板重新拿回电影界,那不就成反向田忌赛马了吗?就拿《神秘海域》来说,2007年在PS平台推出第一部时,游戏界只有一个明显的竞品——《古墓丽影》,并且劳拉的冒险故事那时候还没有高度电影化,因此《神秘海域》经过两代的开发直接跃升为游戏界超级IP,也顺带让顽皮狗一飞冲天。但本质上,内森·德雷克的故事跟劳拉一样,无非就是偷天陷阱加夺宝奇兵,现在又拿回到电影界,竞品可就不止《古墓丽影》一家了,还有《印第安纳琼斯》《国家宝藏》以及更早期的那些偷盗/夺宝片,比如法国的一些经典黑白片等等。总之高超的和低劣的对手全都有,无论选择何种影像叙事风格,面前都会摆着好几座大山,这种情况下,你得有多大本事才能比肩那些珠玉呢?枯燥无聊已经是对其最好的褒奖了。而且《神秘海域》这种2007年的游戏剧本,放到现在的游戏界都显得有些过时了——否则电影化后重启的《古墓丽影》三部曲也不至于在市场表现上那么挣扎——何况再变回电影。
若一门心思要把游戏变成电影,第一个问题就是如何将强调互动的视听语言转化为强调叙事的视听语言。故事在游戏中充其量只是一种资源,资源就意味着可以替代,只要关卡和玩法出色,没有故事都会不影响作品质量(任天堂)。但故事放在类型电影里,那就是毫无疑问的主体,是根基。但同样的故事,在去掉手柄、去掉互动后,视听方面没有更新的创意,不假思索碌碌无为地重述一遍,作为当年已切身进入过的玩家又能复现多少代入感?作为长期浸泡在类型片里的观众而言又能有多少新鲜感呢?
《毁灭战士》《刺客信条》《杀手47》《马克斯·佩恩》《魔兽》……有一个算一个,都是认不清这样的事实而导致惨败。而相对评价还行的朱莉版《古墓丽影》、吉伦哈尔版《波斯王子》和《寂静岭》三部,放在同类型里真的又有多么优秀扎实吗?只是当年游戏改编电影还没那么成熟,只要不学乌维·鲍尔那样彻底摆烂,只要能到及格线,观众(玩家)们还是看在新鲜感上愿意宽大为怀,以资鼓励。至于《生化危机》电影系列,我想只有无脑崇拜奇观的人才会认可那样的“魔改”,《新生化危机》更是“魔改”成了一个笑话。
就说这次的《神秘海域》,技术表现上当然是无可指摘的,但是这样的偷盗夺宝大冒险在电影界实在是太烂大街了。要论还原度,内森·德雷克和苏利文都有值得商榷的地方,尤其是沃尔伯格,实在太不像苏利文了,彩蛋里蓄上胡子更显可笑。但你说改编不一定非得百分百还原,那这个新的形象个性要能可圈可点也行啊,结果却还没有游戏里的原型人物有趣。克洛伊形象也有所改变,依旧不如游戏里性感机智,但总体还算能让人接受。艾莲娜没出场,之前总觉得是个遗憾,现在看来倒不如说是庆幸。扮演山姆的年轻演员是帅的,举手投足也很有可看性,比游戏里的魅力要多一些。看罢这个荷兰弟版的内森,我倒更想看看山姆的故事(可以不依照《神海4》)。另外电影里的内森好像表现得很忌惮杀人,印象中就开了一次枪,反而少了一些作为系列玩家的恶趣味,甚至连敌人开枪的次数都不多了——《神秘海域》除了动作冒险元素外,第三人称射击也很重要吧。
整部影片的动作戏表现平平,之前看谁说的还说有成龙电影的味道……可别黑成龙了。塌方规模比不上游戏不说,动作设计的想象力也不到位。两场重头戏,一个运输机大战,从沙漠改到了海面,拍的还算流畅,但依旧缺乏创造力,不是说换个场景就能有新意的。玩过游戏的人看罢很可能不以为然,没玩游戏的人会下意识对比同类电影中的相似桥段,比如《碟中谍》就有好几次高空作业情节,甚至十多年前的爆米花动作片《天龙特攻队》都还比它更眼花缭乱一些。结尾直升机挂着古代大船来回飞,我幻想着船上的人在天空中互射大炮肯定也很有趣,结果最后只开了一炮,多数时间就是两架直升机追逐穿梭,调度不可谓不乏力,船上的打斗也只能说是聊胜于无。结果影片唯二两个让我有点激动的地方,一个是片头的PlayStation厂牌动画,一个是游戏主旋律的响起,跟正片一点关系都没有。
游戏改编电影真是一项难做的生意,要比小说、漫画改编难得多了,因为它的原型样本是跟电影高度相似的、同样以视听美学为表达基础的电子游戏。然而还是那句话,电子游戏因为互动的存在,呈现形式上看似与电影有很多共同点,但叙事上的感知体验其实差异巨大,手柄赋予了玩家从生理维度亲身进入世界的幻觉,这一点是超越电影的。如果不承认这样的差异,不想尽办法抹平这样的鸿沟,绝对做不出好的游戏改编电影。我想,针对游戏改编电影这类项目而言,要么就不要拘泥于3A级电影化游戏,而是尝试改编一些高度风格化的独立游戏,比如《伊迪丝·芬奇的记忆》《奥伯拉丁的回归》甚至《邪恶冥刻》等等,或许至少在视听风格上有更多的发挥空间。要么就不要拍游戏作品内的故事,而是拍游戏玩家或以玩游戏为题材的故事,比如我心中最出色的游戏改编电影——《头号玩家》——就是这样的路子。
PS:《地平线:西之绝境》发售没几天,风头就彻底被《艾尔登法环》盖过了。《神秘海域》在国内档期本就尴尬,几天后《新蝙蝠侠》一上映也会就此消失……这就是索尼今年的宿命吗?
PPS:《神海4》和独立DLC《失落的遗迹》当初基本上是硬着头皮打通的,剧情真的乏善可陈,玩法也不再新颖,所以根本没有白金的想法,奖杯数少得可怜。总之玩前三代时那种精妙的感觉已经没有了,无非就是画面确实很棒,2016年的游戏画面放到现在也不过时(下面三张都是实机画面)。最近还在考虑要不要入手《德雷克合集》PS5升级版,想着入手了也不大会玩了,就很犹豫。也不知道这个系列顽皮狗以后还会不会做,以后很可能就是德雷克家族下一代的故事了。
本片是“蝠蛛强化月”片目之一。因为看了《新蝙蝠侠》之后忍不住想找更多罗伯特帕丁森之前的片子补看,发现新一代的蝙蝠侠和蜘蛛侠还有过不止一次合作。
前两天把《神弃之地》和《迷失Z城》补了。看三蛛同框、三蝠同框,不如看蝠蛛同框。当然《迷失Z城》里两人只是共同出演,并没有同框。
为了做到雨露均沾,所以我在片单中又加入了一些只有荷兰弟的电影,比如本片。从《迷失Z城》到《神秘海域》,荷兰弟也是老探险家了。
主角内森与哥哥山姆自称是英国传奇海盗德雷克的后代。身为德雷克的后代,当然要去追寻麦哲伦的宝藏。
我们这一代观众最熟悉的银幕海盗形象毫无疑问是《加勒比海盗》的杰克船长。本片也有对《加勒比海盗》的直接致敬。后半段主角内森豪情万丈地手握船舵假装自己在乘风破浪时,他的搭档萨利则不耐烦地泼了他冷水:省省吧,杰克船长。
决战部分,我们还能看到类似《加勒比海盗》那样的古代木质战舰对轰,只不过决战方式不是海战,而是空战,因为两艘古舰是被直升机吊在空中的。这种打法也可说是字面意义上的吊打。这种古代兵器与现代科技交织的魔幻感是全片最有趣的一部分。
人物设定方面,《神秘海域》和《加勒比海盗》一样,也是双男主,一个油滑的老炮儿带着一个热血的小年轻。不同之处在于,本片的内森虽然年轻,但是也挺油滑的。《加勒比海盗》系列前三部当中,威尔特纳是剧情功能和戏份方面的男一号,但是杰克船长是存在感方面的男一号。《神秘海域》里的内森则方方面面都是毫无疑问的核心人物,马克沃尔伯格饰演的萨利并没有从他那里抢到太多风头。不过最后一幕关键性的AB故事结合却落在萨利身上,他的人物弧光也更为明显,因此也不完全是荷兰弟的陪衬。
马克沃尔伯格和汤姆赫兰德这两人的形象气质,怎么看都是演父子更合适。游戏里的苏利文和德雷克也是类似父子的关系。结果影片的B故事却是这两位男主的兄弟情——失去亲哥哥的内森如何在萨利身上找回一直渴望的兄弟亲情,同时萨利如何被感化进而改掉唯利是图的个性。
除了大规模的船舰作战让人联想到《加勒比海盗》,狭小空间内的近身搏斗也有《加勒比海盗》系列杂耍式动作喜剧的感觉。这种动作喜剧风格源于巴斯特基顿,另一个将其发扬光大的代表人物则是中国观众最为熟悉的成龙,而后者也显然是本片前半段动作戏的更直接模仿,或者说致敬对象。
本片最为明显的致敬成龙的桥段,当数拍卖会的潜入任务。主角打敌人一拳结果自己疼得龇牙咧嘴,甚至被反弹到地上,成龙大哥看了直呼内行。随后主角吊在灯管上悬停在半空,也很容易让人联想到成龙在《警察故事》里的商场滑降。
如果本片也在片尾演职员表滚动时同步播放NG片段,那就真正学到成龙电影的精髓了。
学习成龙大哥,不能只停留在模仿动作层面,还要研究他的言论、学习他的精神。
本片的立项本身就是在贯彻成龙大哥的教诲:游戏里的你再强大也不是真的强大,只有电影里你的强大才是真的强大。
作为一部游戏改编电影,本片算是中规中矩。游戏改编电影通常都费力不讨好,因为电影还需要通过故事设定引导观众带入角色,游戏直接省略了这一步,玩家会自然而然地把游戏主角看成自己。我认为同类影片中,与本片质量相当的是2010年的《波斯王子:时之刃》(原名《波斯王子:时之砂》),两者都是故事简单通顺,演员肌肉养眼,特效扎实,但整体缺乏惊喜。拿托尼斯塔克的遗物眼镜当定情信物的小蜘蛛与神秘客,选片眼光还是很接近的。
整个观影过程中,我觉得最有意思的不是正片的任何画面,反而是开头PlayStation Productions的Logo。这个用旗下角色的走马灯带出制片厂logo的设计思路,明显受了MCU和DCEU的影响。未来或许我们也有机会看到《战神》《地平线》《最后生还者》等游戏大作被搬上银幕,至于它们会不会像MCU的漫画英雄一样产生联动,那就不好说了。期待是可以期待一下的,但是我目前还不敢太过乐观。还是那句话,现在全世界范围内靠谱的电影宇宙就只有MCU,剩下的要么就是谎称是电影宇宙的传统单一故事系列,要么就是DCEU这种抄作业都不会抄的。积淀远不如漫威和DC久远的PS想要一下子构建起如MCU那样能够让旗下品牌互相联动、互相供血的电影宇宙,我觉得可能为时尚早。
在网上查阅本片信息时,无意间发现我居然看过本片导演执导的全部影片。印象中这样的情况发生在我身上的,此前只有姜文和诺兰。不同之处在于,后面这两位我是主动去补的他们的全部作品,而本片导演我是真的从来没有关注过,稀里糊涂地就达成了这个“全收集”的成就。翻看本片导演的履历,执导过的全是6到7分的类型片,大部分是基本娱乐性有保证,但是看过就忘的片子。别看都是行活儿,但是假如上面说的那个PS电影宇宙真的搞成了,那么像本片导演这种经验丰富的从业者,会成为中坚力量,可参考加入MCU以后鲤鱼跳龙门的乔恩费儒和罗素兄弟。
既然要学漫威搞电影宇宙,那就方方面面都要学起来。内核能不能学到先不管,皮毛先要学好,比如漫威埋彩蛋的套路。本片最有诚意的一枚彩蛋,应该是游戏主角的配音演员客串,不同次元的两个德雷克在海滩上相遇。
《神秘海域》的主角号称自己是英国传奇海盗德雷克爵士的后代,这个身世其实相当可疑。同样的事情在我们东方就不会发生。中国古代最著名的航海家是郑和,我想应该没什么人会去冒充他的后代。
逻辑完全不通,接下来全是剧透,当然看完片子的人才能看懂我到底说的是啥。而且这个片子奇葩到就算是剧透也完全不会觉得可惜…随便举“几个”例子:
他们拿到钥匙也太简单了,拍卖安防就这?到了巴塞罗那的教堂修女去哪了?为何留一把钥匙就能通所有地下的门?除了最后男配的那把让他们不被淹死?砸玻璃了服务员和店长都哪去了?街上也没有保安?都泡水了打火机还能打火?女主从水里出来不用按压静置自己就能咳出水?男主耳机还能用?男配自己发现了需要两把钥匙配合,却不干脆把自己的钥匙扔下去怀疑男主?前面都是逆时针拧钥匙,最后组合钥匙为啥就向右拧了?怎么知道要向右的?神m罐子里为什么放盐也没说,地图本可以保存在更隐秘的地方吧?几十亿黄金也不可能就三罐子吗看到不会顿时失望吗?当然不在这些罐子里啊!男主发现男配骗他但是这有什么好生气的男配当然要保命,而且男配为啥不早些说啊或许男主也可以帮他完成哥的心愿啊?反派男明明有那个隐藏反派帮忙为啥还要自己的女下手去干扰进度?女白发下手也基本没什么能力,就是挺美的而已…白发女削了反派女主这时候在眼皮底下走开她就问女主去哪了?你没看到吗?飞机屁股为啥一开始就是开的?男主男配怎么就这么容易钻到后备箱的?幼稚成丁丁历险记吗(丁丁都没这么不通),男主为啥跳伞前要确认白发女是否杀了sam?有病吗?这时候才回到电影开头,为何要把电影开头这么处理啊,挺低劣的技巧,没有任何意义。女主这时候被发现了?之前干嘛了?反派凭借一个稚嫩的古代地图就能确定确切地点?男主掉下飞机怎么还能比车的下坠速度更快然后抓到车?女主对男主喊follow me就跳下去,你咋知道男主能跟得上?靠上海岸就是个菲律宾豪华酒店?两个十字架的长度到底是怎么就刚好在一个不知道哪来的地图上碰到一起的?地图的比例尺稍微大小不对就找不到了吧?男主给了个错的坐标也太坏了吧?到底多不喜欢女主啊!看到黄金就好了啊干嘛要一脚踹一地啊有那个必要吗?反派就这么凑巧看到男主了就跟来了?直升飞机可以把盛满黄金的古船吊起来?你们来之前就知道是古船?就知道古船没有损坏到可以直接吊起来不会散架的地步?男主男配本来就是小偷,倒是挺能打?反派怎么就直接堵主角们的直升飞机和穿啊不是直接会撞上吗?后面主角要是不荒谬地点燃五百年前的大炮就还想直接撞一次?那个大船明明是反派的,怎么就成了菲律宾政府的财产了?结尾好想拍第二部?别了吧求求了,总之,编剧一坨?
首先说明,我四部游戏全通关,不是云玩家,且公映第一天就去看了。
一个字,烂!!太失望了我跳!游戏现成的剧本都能拍成这样?你其他角色改改就算了,把苏利文改成陌生人(本来应该从小就认识),把伊莲娜直接删了??太不能接受了,苏利文本来是德雷克最信任的人啊!就算你直接放弃游戏粉,只讨好路人,但你这节奏崩坏,头重脚轻,为什么要把所有成本压在最后吊船上啊?你匀一点给寻宝的过程,至少把游戏里教堂敲钟做出来,不就不会显得过程这么简单轻松了吗?
看彩蛋还有拍续集的准备,我就更无法理解了,你就老老实实按着游戏剧本来不香吗??不谈人物关系了,最重要的是过程啊,过程!寻宝过程怎么能被简化到这个地步啊!!最后这吊船不说不尊重粉丝,就逻辑也完全不通啊!把黄金搬下船不就完了,有必要动用直升机大费周章吗?你就按游戏里的来,最后在火海中与boss击剑对决,即能看到壮观的宝藏(一船舱的黄金),又能省下经费补充点过程去代替又臭又长的文戏。说真的,你这文戏也太臭长了吧!说了一大堆话然后轻轻松松就找到宝船了,玩呢?我游戏里爬雪山下古墓,找十字架拿金币,好嘛,全删干净了!真没想到荷兰弟拿着几张破明信片灵机一动,诶,轻而易举就找着了!我就想问问编剧您不觉得尴尬吗?
爬各种悬崖峭壁本来是游戏标志性玩法之一,你加点到电影,用不了几个钱吧?又能丰富寻宝过程又能保持惊险刺激的节奏,您为什么就不干呢??怎么就惦记你那b吊船大场面了呢??枪战没有可以理解,解密没有勉强可以接受,爬山没有真的无法理解也不能接受!!游戏里那么美的风景,电影基本没有!你这整体下来,简直太无聊了!!
最后,荷兰弟你真的不适合演德雷克!全片只有飞机那一段值得一看,本来很期待的,现在真的气的我语无伦次了!
补:评论里很多人说的我也能理解,这次基本全部推倒重写,索尼是准备套这个皮开一个新ip,比起“还原”,更像是“重开”。
其实我最想说的是: 抛开神秘海域这个ip不谈,这电影本身就拍的很糟糕!细节漏洞百出、动作花拳绣腿、人物扁平如纸。最主要的是寻宝过程太过于简单,得来全不费工夫,令人深感突兀!