又名: 脱口秀大会5
导演: 杨晓雨
主演: 那英 周迅 大张伟 李诞 杨超越 张杰 于文文 陈鲁豫 谢楠 王濛 杨魏玲花 曾毅 何同学 刘震云 汪苏泷 苏醒 郑钧 宋佳 鹿晗 王勉 王建国 程璐 呼兰 杨笠 王思文 庞博 何广智 徐志胜 鸟鸟 毛豆 童漠男 邱瑞 杨蒙恩 胡豆豆 梁海源 颜怡 颜悦 孟川 杨波 小北 赵晓卉 小鹿 璎宁 杨磊 三弟 大木 晃晃 孟映宏 邓男子 熊二 植物油 南瓜 小黑 秀芹 张骏 黑灯 步惊云 王梓晗 曹鹏 蛋卷 王傲 刘洪伟 郭展豪 航哥 黄大妈 李昊石 江梓浩 金金 Kid 毛冬 诺拉 唐香玉 王十七 伟大爷 吴星辰 小佳 小块 小四爷
制片国家/地区: 中国大陆
上映日期: 2022-08-30(中国大陆)
集数: 10 单集片长: 155分钟 IMDb: tt22772388 豆瓣评分:6 下载地址:迅雷下载
《脱口秀大会5》改进了上一季节目的slogan,从“每个人都能讲5分钟脱口秀”变成了“每个人都可以快乐5分钟”。 作为这个节目的忠实观众,相信有相当数量的朋友和我一样,抱着“快乐5分钟”的目的点开了节目,然后在观看过程中活生生被气2小时,正所谓快乐是需要代价的。 撇开赛制和领笑员拍灯的公正性不谈, 这里着重讲一下我在观看第一期上下集以后的感受:这个世界是男本位的,《脱口秀大会》这个节目尤甚。 在第一期上集里,发挥还算出色的童谟男,生硬地在作品里加上“王秘书”这样带有性暗示色彩的梗;张灏哲因为在微博为女性发声被炸号,在节目里连人带段子一剪没;技术老道的小鹿作为优秀的女脱口秀演员,在讲起女性视角的段子时,却仿佛成了一个旁观者,在说到女性年龄焦虑这个话题时,透露着一股审判和嫌恶的“男性凝视”。 而最受关注的思文,作为惊喜回归的老选手和笑果领导的前妻,贡献了一半以上的话题和热度,从当天中午的集结篇预告开始被消费了一整天。 结果“数字化男性”的爆梗被删,整段作品被剪得七零八落,让思文那句“还想做个思考者和表达者”的回归初衷显得尤为可笑。 当思文一开口,说自己的主题是姐弟恋时,我第一时间居然觉得有点不合时宜。在思索片刻后,我找到了我之所以产生这种心理的原因:节目组拼命炒作这对已经离异的夫妻,太多cp粉不顾本人感受疯狂嗑糖,让我产生了一种他们会破镜重圆的错觉。 所以当思文说到新的恋情和生活,但对象却不是程璐的时候,我就有种意料之外的错愕。可以说,这是节目组大肆消费她以后导致的双重限制,一是限制了我们对她开始新生活的祝福,二是限制了我们对她创作和表达的预期。 曾经的脱口秀太后,再度回归,已经没有人再听她说什么,她已经被简化成了几个标签,几个节目组用来吸引热度的话题。 纵然发生了这些事,我的情绪也较为平缓,觉得这一季节目还可以观望一下,毕竟我最喜欢的选手杨笠还没登场。可是在观看了第一期下集以后,我对这档节目的耐心几乎被消耗干净。 先出场的豆豆率先拿下四灯,成为第一个登上天花板舞台的老选手,然而他的内容还是老一套:从直男视角吐槽女友,然后上升到女性这个群体“追求华而不实”的特质,一次次和现场女性观众的有效互动,仿佛在论证他说得都是对的。 如果只到这个程度,我觉得也没什么好说的,毕竟是他一直以来的风格。男人嘛,说什么都是对的,我已经对直男吐槽女友的段子感到麻木了,毕竟整个脱口秀圈子的风气都是如此。但是他吐槽外婆的内容,还是让我难以忍受。 其实在老一代人里,他外婆这样的情况相当普遍,他们对孩子的养育,就是对生理健康的关注远远胜过人文关怀,多一个孩子就是多一双筷子的事,只要饿不死就能长大。 然而时代的局限性摆在那里,我们无法也不忍心去责怪他们什么。而豆豆为什么吐槽外婆,是因为他从小跟着外婆长大,那有没有想过他为什么从小跟着外婆长大? 是不是因为父母的缺位,父亲的父母缺位,母亲的父亲缺位,以至于养育他的责任来到了他母亲的母亲身上?为什么这些人在他的成长过程中隐形了,他不去问责他们,反而转头吐槽养他长大的外婆,让爸爸妈妈爷爷奶奶和外公在他的段子里依然美美隐形? 曾经我们说的丧偶式教育,主要说的是父亲这个角色的缺席。而豆豆这个情况,三个最有责任养育他的男人都隐形了,唯一养育他的是妈妈的妈妈,最后却是这个女性吃累不讨好。 另外一件让我感到女性不公处境的事,是赵晓卉和Rock的对决。在两个人都获得两盏领笑员拍灯的情况下,赵晓卉40票的差距遥遥领先。投票结果一出来,李诞和大张伟疯狂表示在意料之外,他们的反应不可能不给晓卉心理压力。 晓卉在淘汰Rock之后宣布退赛,李诞的回应是“你怎么不早说”,有没有可能晓卉是想把自己退赛以后的这个名额让出去,由所有未晋级选手公平竞争,而不是像精准扶贫一样给Rock,不然她也不会在Rock离场以后才宣布退赛了。 然而李诞的回应,把这个名额硬生生地给到Rock手里,没有人对晓卉表示一句感谢,就连Rock自己都说“你怎么不早说”,仿佛一切都是理所应当。 一个女脱口秀演员凭借自己的能力,实至名归地打败了一个男脱口秀演员,结果领笑员为男演员找借口说“现场女观众多”,女演员退赛把晋级名额送给男演员,还要被责怪时机没把握好。 先不论参赛选手的性别比例失衡,第一期下集本该晋级却退赛的两位演员还都是女性,不知道那些男演员坐在晋级区是否心安理得? 最后说说整期节目里最让我感到愤怒的一点,是颜怡颜悦讲了一段非常从女性视角出发的作品,现场拍灯的领笑员却只有两位男性。而且打动这两位男性的点,远远不是她们最想表达的点。 有人说是因为这段表演过于注重表达却并不好笑,我认真回忆了一下自己观看时候的状态,确实是大笑着看完的,双胞胎的表演几乎承包了我一期的笑点。 我又回顾了一下双胞胎这段表演,发现观众的反馈相当不错,很多地方都能听到一群女观众发自内心的笑声,然而再看看领笑员的表现,他们确实没有什么热烈的反响。 我开始思索,我能因为两位女领笑员没有给双胞胎拍灯,就去责怪她们吗,但她们又是真的没有觉得好笑。为什么同样一段表演,我和现场的很多女观众能成为它的受众,而两位女领笑员却不行?联想到康复中心的表演,我领悟了原因: 一段表演之所以能让观众觉得好笑,是因为引起了观众的共鸣。而一段表演之所以能引起这些观众的共鸣,是因为这部分观众本身就对这个话题有一定积累和储备。 同样一个“普信男”的梗,为什么那么多女观众觉得过于精妙,以至于成为华语脱口秀界传播范围最广的梗;而相当一部分男观众却觉得难以忍受,甚至把自己人生的失败都归结于这个词被发明后网络环境对男性的调侃? 同样是因为很多女性针对这个话题有太多类似的经历和感受,也许就是在一次次杨笠在那场表演中描述的和男性友人的聊天中,而男性自己没有这样的经历罢了。 那英和周迅对双胞胎表演的茫然,和所有领笑员对康复中心表演的茫然如出一辙。后者是因为他们对王者荣耀这个游戏没有任何了解,前者则是因为她们身为女性却几乎没有感受过女性所面临的困境。 然而却有千千万万的女性真切地感受着这些困境,从商家引导着女性买包,导致女装没有口袋,生活中充满了不便利;到女性要像全红婵那样拿了奥运冠军,才能在家族祠堂里有牌位,才能和所有男性一样祭祖坟;再到女性走进一家烧烤店,不管如何着装打扮,都面临着被骚扰被侵害被殴打的风险。 正是因为这些女观众感受着,这些都是她们生活中时刻存在的问题,她们才能在双胞胎说到这些话题时心照不宣地哈哈大笑,这是她们用幽默化解悲伤的出口,也是她们对双胞胎这份勇气的肯定和感谢。 所以,我不能因为两位女领笑员没有拍灯就去责怪她们,因为她们确实不觉得好笑;我也不能因为她们不觉得好笑就去责怪她们,因为她们确实没有共鸣;我也不能因为她们没有共鸣就去责怪她们,因为她们确实对这些女性话题没有任何积累和储备。 那么,我是否可以因为她们身为女性,却不对女性话题有任何积累和储备,而去责怪她们? 我发现我还是做不到。 因为她们身边有助理,从不需要自己的口袋里装什么东西;因为她们早已取得了世俗意义上的成功,别说她们的家族,甚至她们的家乡都对她们引以为傲;因为她们消费的任何场所,要么暴徒没有消费能力进入,要么在她们走进前就已经清场。她们的日常生活就是这样,她们的生活里已经不会再面临女性的种种困境,从而让她们难以感同身受。 我突然间有种释然:我觉得她们的情况已然超脱了性别问题,而是上位者对下位者的无法共情。我们确实没法要求每个男权社会的上位者都居庙堂之高则忧其民,哪怕这个上位者是女性。 如果说烧烤店里那些坐视不管的男人是冷漠,那么她们都算不上冷漠,而是漠然。她们缺乏对女性困境的同理心,不是因为不够善良,而是因为庙堂太高。 我确实无法责怪她们,那种释然其实也只是自我安慰,最后只能深深地感到难过和失望。 从上一季开始,这个节目请到的女领笑员里,有太多类似的情况:宁静、杨澜、周迅、那英,她们无一不是只有生理性别为女的女领笑员。 在脱口秀这个圈子是以男演员为主,脱口秀大会这个节目是以男选手、男领笑员为主的情况下,一个个女演员坚定又勇敢地表达着女性视角的观点,那么这些女领笑员是不是也应该捍卫这些女演员表达的权利,才算不辜负她们的勇气? 这么多季以来,做到这点的女领笑员,似乎只有张雨绮和杨天真,还有个男领笑员罗永浩。 以上就是我观看《脱口秀大会5》第一期上下两集以后的感受。 作为一个从第一季开始追的老观众,我觉得自己对这个节目的热情也就到这里了,以后大概只会看看女选手和庞博、杨蒙恩的cut(是的,我对一个男性的最高赞美就是把他和女性归类)。 这个世界是男本位的,更准确地说是直男本位的,这我知道,生活中的点点滴滴都在提醒着我。 而《脱口秀大会》这个节目更是直男本位的,在这里,为女性发声的男选手会被一剪没,调侃男性的女选手会被剪到七零八落,为女性发声的女选手会不被理解甚至遭到网络暴力。只有男选手,在从直男视角吐槽自己的女友妈妈和外婆时,安全又稳妥地登上了“脱口秀天花板”。 最后,虽然我写这篇观后感的过程是生气的两小时,但是还是谢谢它曾经带给我一个个快乐的5分钟。
在脱口秀演员Rock被淘汰的那期节目上,他讲了一个自己去做医美项目热玛吉的段子。段子讲完,只有鲁豫没有拍灯。 李诞问鲁豫为啥没拍灯?鲁豫讲了一大堆话。但说实话我没听懂,总觉得没说到重点。第二天刷微博,有人贴出鲁豫在现场点评的文字版,原来鲁豫这段话的重点被节目组剪掉了。 鲁豫当时说(大意):“你今天提到的这些女生去做的医美项目,或许在你们看来很疼,可是造成这种现象我觉得你们男士是居功至伟的。” 可以想象,如果这句话在节目里播出来会引发什么反响。“煽动性别对立”的帽子肯定是少不了了。当年杨笠的一句“男人那么普通,却又那么自信”,让“普信男”们追着骂了她两年。 话说回来,把鲁豫的这句重点加进去,她的意思就清楚了。在鲁豫看来,即便Rock偶尔体验了一下医美的痛,他也完全没法共情广大女性的感受。他感受不到女性们忍着疼痛还要做这些项目的原因。 那是外在环境所带来的压力,是弱势群体在不友好的环境中的一种讨好和挣扎。然而这些显然是Rock所无法理解的。 这就让他的段子显得轻佻,他当然可以选择一辈子只做一次热玛吉,因为他不需要靠医美来确认或提升自己在社会中的位置。 我想这就是鲁豫不拍灯的原因。然而这个原因却不方便说出去,这越发地让这件事充满了讽刺意味。 更讽刺的是,从这个意义上来讲,不善言辞因此也不惹事的周迅可能比鲁豫更适合当《脱口秀大会》的领笑员。 今年的脱口秀大会,豆瓣上的评分并不高,只有5分,不及格。尽管周迅对这个评分有所贡献,但我想更重要的原因是,演员们的段子不好笑了。 这件事对于老演员来说尤其明显。说了这么多年脱口秀,自己的那点儿人生阅历基本上都说得差不多了。再加上随着成名、致富带来的社会跃迁,脱口秀演员们也逐渐脱离了自己的草根身份,而艰苦生活恰恰是演员素材的源泉。 我不知道广智和志胜还可以拿自己的相貌和贫穷说多久,留给他们的时间不多了。而像rock体验医美这种素材,更像是某种“变形记”,他只是去体验了一把别人的生活,然后又回归自己的环境,这怎么可能会带来真实的感悟呢? 毕竟,不是每个人都像是小佳、黑灯和鸟鸟那样,可以从自身的困境中获得素材和灵感。但这多少都有些残忍。 然而相比于无话可说,更大的困境来源于不可说。 在发表淘汰感言的时候,Rock(对不起Rock又拿你举例)说他年轻的时候参加过一次脱口秀比赛。那场比赛高手云集,甚至涌现了如今《脱口秀大会》的三届大王:庞博、周奇墨……第三个人的名字Rock没说出口,因为不可说。 其实在今年的脱口秀大会之前,笑果文化的演员们都获取了难得的人生体验——封城。在那两个月中,以观察生活著称的脱口秀演员们怎么会没有感悟? 然而我们听到的,也不过是一些居家的小笑话。比如何广智租了一个新房子,在房子里足足隔离了两个月,一天都没出屋,用他的话讲,这租金花得太值了,“都值麻了”。 这个“值麻了”用得好,一个“值”字,境界全出。两个月的隔离生活,就这样在脱口秀演员的口中轻描淡写地过去了。 在这期脱口秀大会上,演员们也曾讨论过写段子的困境和解决办法。办法其实是现成的,国外那么多脱口秀大咖,光靠自己那点儿人生感悟肯定维持不下去。 所以国外功成名就的脱口秀演员都会选择转型,他们会从一个讲故事的人转型为一个观点交流者和评论员。 这次早早被淘汰的小鹿,曾经在马东的《奇葩说》上大放异彩。她的优势就在于以幽默的方式输出价值观。这也正是那些伟大的脱口秀演员们的必经之路,比如伍迪·艾伦,比如宋飞,比如鲁豫在节目里提到的乔治·卡林。 离经叛道的乔治·卡林对于观众来说,那真是爱的爱死,恨的恨死。 但是显然,在我们这儿,这条路有点儿崎岖。上一期脱口秀大会上,周奇墨在讲完一个关于拖延症的段子之后,郑重其事地声明,他尊重拖延症患者。而这个防杠声明让李诞直拍大腿,高呼太难了。 李诞当然知道有多难,在笑果文化的另一档节目《吐槽大会》上,李诞请来了中国男足和中国男篮的代表人物相互吐槽。 而在那期节目的上半场,范志毅彻底放飞自我,奉献了吐槽大会创办以来最直接、最辛辣、最搞笑的吐槽。他以一副“脸都不要了”的精神把中国男篮讽刺得体无完肤。必须得说一句,范大将军是一个被足球耽误了的喜剧演员。 然而最讽刺的事情发生在节目播出之后,节目的效果彻底激怒了篮球迷和有关人士,结果就没有下半场了。我估计当时李诞惊出了一身冷汗,也许一不留神,整个节目都没了。相比之下,可以随便吐槽的中国男足竟然越发地可爱起来。 本来,脱口秀是一门观察的艺术,演员们通过观察找出社会中那些错位的荒诞,编成段子讲出来。这是脱口秀灵感的源泉。然而当社会动不动就恼羞成怒,不允许你观察的时候,演员们就只好观察自己,可自己又有多少内容可讲呢?于是乎,江郎才尽的脱口秀演员们,说着谁也不敢得罪的段子,他们怎么可能不疲软呢? 其实比李诞更早意识到风险控制重要性的是马东。我们看马东这几年制作的节目,从《奇葩说》到《乐队的夏天》再到《一年一度喜剧大赛》……这些节目有一个趋势,就是越来越可控,越来越安全。 在《奇葩说》和《乐队的夏天》这两档节目里,你真不知道那些脑洞大开的“奇葩”和桀骜不驯的摇滚明星,一开口嘴里会溜达出什么狠词儿。 而相比之下,《一年一度喜剧大赛》则把表达改成了表演,这就让演员没有什么临场发挥的空间。而且这些小品几乎不输出价值观,演员们一门心思玩结构,玩创新。马东不用再提心吊胆,他可以尽情地把精力用在口播广告上。 三档节目,让我们看到了马东棱角被磨平的过程。而在这个过程中,马东终于“活明白了”。在许知远的《十三邀》节目里,马东说了这样一句话:“看到那些积极面对人生、追求进步的人的时候,我就老想乐。” 就在马东接受许知远采访的那一年,搜狐视频上有一档脱口秀节目叫做《恶毒梁欢秀》,主持人梁欢点评了马东的这次访谈。在节目里,梁欢抨击马东是个“狡猾的犬儒主义者”,“以犬儒姿态,心安理得的赚傻x的钱”。 梁欢对“活明白了”的犬儒主义者马东嗤之以鼻,而对痛苦迷茫的怀疑主义者许知远充满同情。在梁欢看来,以犬儒主义在今天盛行的程度,很多人认为商业的成功就代表方方面面的成功。所以他们也认为,马东在智力上碾压许知远。但商业的成功能代表智力的进步吗?犬儒主义实际上是智力上的自我矮化。 我很赞赏梁欢的勇气和直率,因为我深知表达的不易,就像我这篇欲言又止的文章。当生活以痛吻你,不是谁都敢扇它巴掌。也因为表达不易,所以当马东和李诞以圆润的姿态功成名就时,梁欢和他的节目消失在茫茫人海之中。 从某种意义上来讲,梁欢才是名副其实的中国脱口秀天花板。
很多时候,荧幕上的周迅都给人一种颇有灵气的感觉。
现在才意识到,这可能“完全”是角色和导演的加持之功。
脱口秀现场的周迅,就像关了美颜的素人,完全没了惊艳之感,非但反应呆滞,词汇贫乏,毫无观察和评判能力,而且更让人伤感的是情商指数是负。
(那英跟个剁尾巴猴儿似的,一惊一乍,上蹿下跳这倒没什么,但是其点评却非常直观的表现出了她内心世界的贫乏,很多时候两只眼睛茫然四顾,处在梦游状态,仿佛不知道自己在哪儿游走)
如果周迅对小鹿的忘记拍灯是实话,那就应该当场表示道歉,站起身来真诚道歉。但是周迅呆在原地,仿佛一切理所应当,自然而然,显得毫无教养。(不拍灯是权利,忘拍则是错误)
要说这也就罢了,但是接下来周迅给拉宏的拍灯,就是直接给小鹿扎了一刀子。作为最后拍灯的周迅即使认可拉宏,也可以弃权,为自己上次的失误作出弥补,让拉宏和小鹿重新站到一个公平的舞台上。
但是周迅贫乏的大脑,不允许她这么做。她毅然决然的为拉宏拍了一灯。
什么叫大局观,什么叫体面,周迅用行为表示不认识这两个词汇。
反而是,大张伟,虽然也乏善可陈,但是却相当镇定从容,时不时诌几句,以维持作为一个评委的体面。
忽然想到罗永浩老师的点评,又想到当年达人秀的评委周立波,一个是汪洋恣肆,一个活泼灵动。
看来人还是要多读书啊,否则一开口就能见高下。
信嘴胡说,惭愧惭愧!
我觉得笑果在侮辱观众!侮辱陪着走过四季的忠实受众!更是在侮辱脱口秀这个行业!侮辱这个行业认真创作的作者!!希望有其它公司举办同类型节目,公平、公正、公开!邀请真正的脱口秀专业人员评分。这个行业标准不能被这样没有底线的公司把持,网络烂梗,离婚梗,CP梗,迎合垃圾品味
我想看的是专业的脱口秀,不是每个人随便瞎聊五分钟。“每个人都能讲脱口秀”就是一个扯淡的伪命题,脱口秀本身就是一个吃天赋的行业,这个天赋就是“有趣的人”,这群人在人群中是极少数,具有此类天赋,还需要培养精巧的语言节奏,语言组织和表达能力,编剧能力,形体表演能力……请尊重专业的脱口秀演员,请尊重热爱中文脱口秀的观众。
请话都说不清楚的老阿姨远离这种语言类节目,请把舞台还给认真创作的专业演员。