女友礼拜五 His Girl Friday(1940)
简介：
- 消失数月的王牌女记者希尔迪·约翰逊（罗莎琳德·拉塞尔 Rosalind Russell 饰）来到上司沃尔特·伯恩斯（加里·格兰特 Cary Grant 饰）办公室桌前，打算辞职去结婚。沃尔特当然不希望这样的事情发生，而更重要的是两人曾经是生活在一起的夫妻。在沃尔特眼中， 希尔迪是最得力的记者搭档，而希尔迪却更多期待着平静的婚姻生活。虽然两人已经离婚，但沃尔特仍然深爱着希尔迪。
演员：
影评：
- 首先，原来写影评不能加图哦。那先简要写写好了，回头写日记加截图更能说明问题。
其次，很惊讶自己竟然打五星，明显不是我喜欢的类型与风格，只不过，此片出现在1940年的年初，意义非凡。一方面，本片严守古典好莱坞的叙述规范，每一个技巧都装在规范的套子里，完全是典范之作。另一方面，在众多的构图、取景上本片则巧思颇多，看到之后一些电影的影子。在这个时间出现，刚好是三十年代“传统”的总结，四十年代“现代”的开启。[公民凯恩]在1941年之于电影叙述领域的意义不言而喻，同时被津津乐道的还有景深镜头，但这所有的一切不是凭空而来的，[小狐狸]也是1941年，[女友礼拜五]则是1940年，天才之前总有一些像霍克斯和惠勒这样的“匠人”做着“匠气”的探索。
好了，正式开始。
一、古典叙述的典范
1、剧作
A 严格意义上的 发起目标——阻碍——解决 一定是完全解决 加里·格兰特想重修旧好，得知前妻明天就结婚，设置障碍，阻碍上火车，最后成功
B 两条线模式 罗曼史/正事儿（工作/社会）在本片中是 赢回前妻的芳心/凶手威廉姆斯越狱报道事件 两条线互相影响 以至于在片尾全部解决
C 设定deadline 一定有明确的时间限制 今晚必须上火车/威廉姆斯今晚将被处死
2、镜头设置
A 严格180度轴线原则 舞台式场面调度 场景单一
B 全知叙述 避免主观镜头 全部以展现为主
C 景别以全中近模式切换 尤其是美式镜头不少 固定较多
D 剪辑完全依照人物的视线或动作线 方向清晰一致
E 女主特写近景时柔光 和周围对比太明显
F 避免正面
二、类型模式借用
这个时候怪癖喜剧已经较成熟了，本片在把故事讲好的基础上，借用类型经验来加强风格。
1、超密集快语速对白
（编剧价值的体现）
2、性别间的冲突
（似曾相识观影感受的唤起，喜剧感的营造）
三、“现代”语言的开拓
1、讲对白时较少用正反打
一方面也可能是对白太密不好切换，但本片中霍克斯拍摄记者室的戏时用长拍镜头，顶多换一个机位或景别继续长拍，让众人你一言我一语地说话，后面，男女主人公独处时，依然把两个人共同放置在画框内，较完全意义的正反打在场面调度上丰富了许多。
2、构图采用“超满”模式
用人物把画面塞的满满的，如果有空白，立刻有人过来填补，构图趋于平衡可真的是很满，有些画面人物处于边缘甚至被切割，在一场戏中，人物一个一个入画来填空，伴随着密集对白可谓贴切（汗），让人惊讶的是，导演调度演员出画入画和维持构图平衡的能力。
3、景深
虽然不是那么明显但也足够引人注目了，霍克斯在本片中，尤其是记者室一群记者的群戏中，注重安排画面的前中后景，前景处总有人的过肩后背之类，而每一层面的人物都会讲话，都有作用，后景有时也会有各种人走来走去，只是有时候用移焦处理。
4、横移
开场横移方式交代报社环境，后面跳到室外的一场，相似的调度。
完了。
说了这么多其实就想说[公民凯恩]不是凭空而来的啊。历史的发展有自己的步调和规律啊，一种叙述模式也随着时间而改进，只不过有时候天才起到的是催化的作用，如果没有奥逊·威尔斯这个人，[公民凯恩]会晚好多好多年才会到来，但晚是晚，该到还是会到的。 - 百年百大喜剧电影第19名（美国电影学会2000年版本）。被美国国家电影名册收藏。
由百老汇经典喜剧《The Front Page》改编。该剧以精巧的剧情和语速极快的对白著称，曾多次被搬上大银幕。本片是其第二个电影改编版本，之前和之后还分别有Lewis Milestone和Billy Wilder的精彩演绎（都照搬了原名），两者甚至分别提名了奥斯卡和金球奖最佳影片。
本片与原舞台剧最大的不同，就是主角之一的Hildy由男性改为了女性，而其上司Walter成了其前夫。这样在Hildy要结婚离职的基础上又加入一段三角恋，更添欢闹。据说这个改动来自导演Howard Hawks的突发奇想：有一天女秘书给他读Hildy的台词，他发现由女性来诠释该角色似乎更有趣，于是找来编剧重写了剧本。这个故事的另一个版本是在一次晚宴上，Howard Hawks与一位女客人即兴演绎原舞台剧中的对白，令他突然有了拍此片的冲动和换性别的想法。
正如开篇的字幕卡所写，本片是表现那些为了挖掘新闻内幕不择手段甚至没有道德底线的记者们的。原舞台剧只有一个场景，即芝加哥刑事法院的新闻发布室；各报都派记者驻扎在那里，这帮人就一边打牌一边俯瞰着监狱后面的绞刑架唯恐天下不乱。片中的男主角Walter正是个中高手，他唯新闻价值是图，一毛不拔玩世不恭，手下还颇有几个鸡鸣狗盗的哼哈二将；女主角Hildy正是因为不堪忍受道德的谴责和被严重扰乱的正常生活才想要远走高飞的。当然，在以记者为主角的同时，电影也讽刺了腐败无能的警政当局。比如片中涉及的案件正是在选举前期，市长在一个“共产党员杀害黑人警察”的事情上大做文章，企图以判其死刑来赢得黑人的选票。他假装未收到特赦令而利诱州长特使一段堪称经典。
本片是上世纪三四十年代兴起和兴盛的所谓疯狂喜剧（screwball comedy，或译作神经喜剧）的代表。这类喜剧以男女间的针锋相对、快节奏的机智诙谐的语言、闹剧情节等为特色。本片在具有上述特点的同时，尤其以重叠式（即一个演员的一句台词还没说完，另一个演员的下一句台词已经开始）、一对多（如Hildy面对多个记者的盘问）、并行式（如两人同时打电话）的对白名留影史。
“Girl Friday”来自“man Friday”，后者又源于《鲁滨逊漂流记》中鲁滨逊那个忠心耿耿的仆人和朋友“星期五”。所以“man Friday”或“girl Friday”在英语习语中就是指一个人忠诚又得力的帮手，直译成“星期五女郎”实在不伦不类。
当时已是喜剧明星的女主角Rosalind Russell是在一群大牌拒绝出演之后才顶上的。略带不满情绪的她请专人为自己的台词润色，使角色更加丰满，风采不输演对手戏的Cary Grant。两人虽然未凭此片获任何提名，但均在之后逐渐走上巨星之路。有趣的是，他们都曾五获金球奖提名，但命运却截然相反：Rosalind Russell全部获奖（这一纪录直到2007年才被梅姨打破），Cary Grant则颗粒无收。 - 第一条是女主角要和新未婚夫，做火车回家结婚，而对抗的因素男主角因为嫉妒，出尽奇招阻止。
第二条是男主角的报业和市长之间的对抗，要揭露市长的为了竞选要尽快处置一个犯人。
第二条是主要的，第一条给整部片造出更加强的戏剧冲突。
这两条线索本身有冲突还不算，而且还互相作用，比如当女主角觉得男主角是在利用她，撕了新闻稿，并和一帮记者朋友说再见了，在这个点上扔出了一个疑问，观众谁都知道女主角不会这么快走，但是第一条冲突本身已经完了,女主角在此刻死心了，对抗的因素一边倒了，观众就想剧情会如何翻盘，这时候第二条冲突，爆发了一个高潮，就是疑犯逃跑了，而女主角评对大新闻的职业敏感，留了下来第一条冲突又回到平衡。
还有二条的冲突在同时达到高潮，比如在一方面采访的新闻达到了一个高潮的地方，另一方面女主角完全投入工作，主动要求先不回去，而冲突也在加码，先是未婚夫威胁她走，然后是未婚夫的母亲来威胁，然后是男主角让小混混把她硬拽走
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当然伏线做有妙的地方，有一段男主角在阻止女主角坐火车回家结婚，扔了两个炸弹，一个是一个让一个女指认女主角的未婚夫，在路上侵犯她，这个炸弹马上就爆炸了，把未婚夫第二次送到了警察局，而另外炸弹是让手下小混混给女主角一笔假钞，女主角把假钞给了未婚夫，但是这条线索一直潜伏到最后，环境都变了，女主角回心转意又和男主角和好了，大家都觉得故事快结束了，这时候突然第两个炸弹爆炸，可怜的未婚夫因为用假币第三次送到了警察局 - 威廉斯越狱了，犯.罪法庭大楼下传来了密集的枪声，记者室中，所有人错愕了1又3/4秒，这是影片中唯一安静的时刻…神经喜剧的作为好莱坞黄金时代极为重要的类型片，核心其实在神经而非喜剧，我们可以说动作设计源自卓别林，基顿甚至世纪初的默片传统，但高密集嘴炮绝对是该类型电影的专属，如此快速的对白一边要塑造角色，一边还要推进剧情发展，于是我们不要角色了，只要加里·格兰特就好，在与希区柯克合作之前，格兰特活脱撑起神经喜剧的整个时代~
经典的神经质喜剧，真正的爱情不是相互妥协，而是相互理解、相互共鸣，只有理解彼此才能迸发出火花；密集的台词在跌宕起伏的剧情之中让人几乎没有喘息空间，台词制造出来的笑点与情节转折的荒谬带来了难以言喻的观影愉悦；一个夜晚的案件折射出新闻行业的贪婪、谎言和迅猛，全程无尿点！