男与女 남과여(2016)
简介：
- 春电影公司制作的《男与女》，故事讲述一对男女在异国相遇后，沉溺於禁忌爱恋的故事。本片由《精彩的一天》、《爱，不爱》的导演李润基执导。孔侑饰演男主角基宏，是出道以来首次挑战激情戏。全度妍则饰演尚敏，是出於对春电影公司和李润基导演的信任,，接受此一挑战。
演员：
影评：
- 这部电影有一个直白的标题，不是《她与他》，不是《傲慢与偏见》，不是《志明与春娇》，是《男与女》。男与女，剥离了一切社会意涵和主体性，赤裸如亚当和夏娃，一叶蔽体地入画，被毒蛇引诱吃下禁果。
据不负责推测，近年来出轨题材的影视作品如雨后春笋，日剧《昼颜》，韩剧《这周，妻子要劈腿了》，还有非典型出轨题材的国产剧《中国式关系》，美剧更不消说，出轨已成为挖掘人性的叙事手段之一。
一夫一妻的社会制度下，公众对“第三者”的容忍度极低，比如涉及婚外情的明星无不被口诛笔伐，“渣男”“小三”几乎成为伴随其一生的名号。但是，为什么以出轨者为第一视角的影视剧却受到欢迎？究其原因，一是社会风气的转变，“性解放”的理念挑战了传统的爱情观、家庭观，并与新自由主义勾连，推衍至人人都有自由追求爱的权利。爱可以超越性别、种族、信仰，以及婚姻状况，也就说你在简历的“基本情况”里填写的项目都可以被超越掉，恋爱大过天啊！
但这并不足以撼动以家庭为单位的社会结构，小家要稳定，大家才能“和平崛起”，出轨这种破坏和谐社会之举决不可能被核心价值观认可。这也引出了另一个反面——禁忌之恋。越是被压抑的话语，越是容易勾起求知欲。为什么观众会对禁忌之恋兴致勃勃？除了戏剧性外，出轨题材的主角往往是观众欲望的投射，主人公克服重重困难，挣脱世俗的缰绳，在情爱的莽莽平原上裸奔。要说明的是，观众的欲望并非出轨，而是对纯粹爱情的渴望，抛却一切成见，成就一种明知不可为而为之的畅快淋漓。
在分析电影前，先引入几个概念，即弗洛伊德所主张的“本我”、“自我”和“超我”。本我毫不保留地追求身体和心灵的满足；自我压抑本我、调试本我，以适应环境；超我是对社会道德规范和主流价值判断的绝对服从。
借重弗洛伊德的“灵魂溯源法”，回到电影，先从人物关系谈起。
1.文姝与基弘：一个爱而不得，一个爱而无能
男主基弘的女儿患有自闭症，而他的妻子文姝，按照文姝妈妈的话说：“情绪起伏很大，被害意识很强，年纪轻轻就嫁为人妇生了孩子，每天只知道看着老公生活，还没长大成熟而已。”可见文姝基本没有什么社会历练，刚走出父母的庇护又立刻被丈夫“托管”起来，还没“长大成熟”就生下女儿宥琳。虽然从她照顾宥琳的细节中能看出她非常爱宥琳，但在她“犯病”的的时候，又会陷入一种完全自我的状态，全然不顾忌旁人的感受，包括自己的丈夫和女儿。
有一个段落很典型：文姝给妈妈打电话时看见厨房里丈夫在和合伙人聊天，便醋意大发，立刻挂掉妈妈的电话。
之后在晚宴上说一些让合伙人难堪的话。
心情不好就耍酒疯，站在露台上不肯下来，宾客们都非常尴尬。
女儿看到她失神的样子，真·吓尿了，而她却像没事的人一样抱走女儿，还不忘嘱咐宾客们不要走，等下继续玩。
时隔不久的一天晚上，文姝吃下安定药物倒在自家洗手间，完全不考虑会被女儿撞见，最后被送去了医院。
在医院里，文姝的妈妈反过来安慰基弘：“不要自责，这不是第一次了……”岳母把文姝和宥琳一块接回了老家，才有了男主陪女主的釜山行。
文姝无疑是基弘最大的负担，她完全依附于丈夫，不具备自我料理的能力，在育儿上非但没有尽到责任，还时常捅娄子，最终都要由基弘来收场。但文姝极度缺乏安全感的心理状态，也部分因为基弘。他曾对发小袒露心声：“总感觉我活着是可有可无的”，而对方的回应是：“你从小就有点这样。”电影里没有出现基弘的家庭背景，但这一幕却表明，基弘原生家庭的爱是缺席的，他认为自己“可有可无”，这是很严重的疏离感。设想在初遇文姝时，一个炽热地迷恋着他的女孩，一个需要他保护的女孩，让他迅速找到了被需要的感觉，对妻子无节制的呵护甚至宠溺，造成了二人不平等的婚姻关系。一旦他的给予所有减少，文姝就能立刻察觉。影片后半段，文姝对基弘说：“我很喜欢哥哥，可以说喜欢得过头了。但我需要一个把我当成女人的男人，我并不是想要一个监护人。”她深知二人的关系是责任多于爱，却无法像一个成年人一样解决问题，到头来还是一味索要，要求对方为自己做出改变。
文姝对基弘，是爱而不得，越得不到越是极力索要，把对方逼入深渊。基弘对文姝，是爱而无能，他倾尽所有，却没有按照对方想要的方式给她爱，也手刃了自己。
2. 基弘和尚敏：情爱面前没有高手
看到豆瓣友邻说，基弘是一个“撩妹高手”，但在我看来，他的行为更像是一个“情窦初开”的毛头小子，去尚敏上班的地方等她、偷偷买票陪她去釜山、发一些可回可不回的短信，结果真的就被尚敏直接删掉了。上面的分析提到，他用婚姻来弥补原生家庭的缺憾，却在婚姻之外找到缺席的爱情。在这段婚外情中，可以说基弘是先被撩的那个——先搭讪的是尚敏，提议去营地的也是尚敏，在驱车路上基弘沉默无言，尚敏问他：“你平时也这么沉默寡言吗？”这句话并不礼貌，尚敏跨过了陌生人的模式，建立起更进一步的沟通关系。大雪封路，尚敏选择留下陪他，既可以解释为“义气”，也可以看作顺水推舟地接近。虽然到森林里散步是基弘提出的，但尚敏爽快迎合，渐渐走在他前面。
在木屋里，是尚敏吻住了基弘。
当尚敏突然中断热情，望着窗外的雪发愣时，基弘也跟着停下，并小心翼翼地把她的衣角抚平；但她又开始寻求温暖时，基弘也跟着被点燃……可见一开始尚敏是主导者。
但尚敏并不想开启一段恋情，只是理智恰好走失，听任肉体自由行动。在首尔，她工作体面，家住汉江边的高级公寓，丈夫一表人才，还上电视分析现代人的精神压力，也算是公众人物。但在芬兰，她全心全意地扮演母亲的角色，儿子宗华患有抑郁症，智力不正常，有时会动手伤及她。平日儿子在身边，攫取了她所有的注意力，儿子不在时，她内心充盈的部分被突然抽空，那一刻，她不再是时尚公司的社长，不再是妻子，不再是母亲。伦理、道德、责任，这些在文明社会中才有效的标签纷纷掉落。在茫茫白雪中一所僻静小屋里，身心俱疲的她下意识地还原成“本我”。
经常见到一个辩题：“精神出轨和肉体出轨，你比较能接受哪一个？”这本身是一个伪命题，肉体出轨意味着精神早已下线，而精神出轨也会导向肉体失控，这两个概念本是一枚硬币的两面。再举一个例子，这个世界上没有所谓“男人都会犯的错误”，犯错的人不是因为他是男人，而是因为他选择了感官的愉悦，而非道德的恪守。
因此，木屋里发生的一切，是理性出走所引发的肉体失控。谁撩谁并不重要，情爱面前没有所谓高手，都是与本我斗争后败下阵来的loser。
3. 基弘：欲望的存在，正是为了印证匮乏
《男与女》是一个爱情故事，却无一不在诉说孤独。
基弘从一开始的木讷寡言，到后来的“臭不要脸”——跟踪尚敏、短信骚扰、三番五次去人家单位搞事情……一步步瓦解了尚敏的心防，却在她抛夫弃子后不辞而别，这么看是个大写的渣男。
但是回到他与文姝构成的家庭里，年幼的女儿患有精神疾病，而妻子更是共建和谐家庭的猪队友，他不得不枕戈待旦，应对随时可能爆发的家庭危机。而尚敏似乎具备了他对一个妻子的所有幻想，细腻、成熟、体贴，有着和他一样的心灵痛感。在尚敏那里，他终于可以不做自己。比如在列车上咬住尚敏剥好的鸡蛋，表现出与年龄不符的幼稚。
然则年龄无非是社会约定俗成的标签，三十要而立了、四十要不惑了，但一个数值又如何能限定人生。
在这里要表白孔刘的演技，从遭遇中年危机的阴郁男子到眼神清澈宛如雀跃少年，他在两个状态间切换自如，非常经得住大特写。不能因为几幕大尺度的床戏就断定本片“除了肉欲就是肉欲”，情感的表达是细碎绵长的，发生在指尖碰触时、眼神流转间，需要去体会和捕捉。“爱你就要让世界都知道这片鱼塘被你承包了”是粗制滥造的偶像剧才会有的桥段。
基弘身上所背负的责任要比尚敏沉重得多，整个家庭都压在他一个人身上。然而他对文姝和宥琳长久以往的付出总是得不到正向反馈。所以每次出现家庭危机后，他都要逃向尚敏，无论是发短信也好、去守着她也好，孤独的灵魂要有一个栖息之所。但是，当女儿宥琳给他一个拥抱后，被爱的感觉和责任感再度浮现，这个家庭的巨大缺口终于有了一丝缝合。
基弘和尚敏的情感有许多错位，错位叠加导致最后不欢而散。基弘在酒店房间门前久久徘徊，他此时内心是撕裂的，一方面对家庭尤其是对女儿的责任感令他愧疚，一方面对尚敏的依赖已是 “上瘾”，他知道自己一旦踏进那道门，就会再次失去理智，情不可自已。最终他选择了回到“现实”。
4. 用时间来切分梦境与现实
康德认为，时间和空间是人类感知世界的方式。我们往往只关注空间场景的转移，却忽视了时间的流逝。忘记了时间，亦是模糊了现实。电影几次出现时间的意象，用以标志梦境和现实的区隔。梦注定要醒来，也暗示了结局的悲剧性。
第一次是尚敏请基弘吃饭，餐厅响起钟声报时，尚敏仍要掏出手机看一眼，发现基弘望着她，便解释说：“以前不这样，一到这里就养成总看表的习惯，不知道现在是白天还是黑夜，也没有个时间观念。”基弘回应：“我懂，我也是过来人。”
第二次是二人在酒店偷情，尚敏问：“大概几点了。”基弘要去拿手表，尚敏拦住了他，说：“不用了，不知道更好”。
第三次是回到芬兰，亲眼见到基弘和家人相处的样子，尚敏乘出租车离开，大哭一场后和司机下车抽烟，此时她问起时间，司机要帮她去看时，她又说了那句话：“It’s OK. I don’t need to know. It’s better not to know.”（不知道更好）
第一次时间意象出现：芬兰地处北欧，白昼最长的时候达21小时。由于体会不到月生日落的规律，常常要看表来确认是“am”还是“pm”。尚敏初到芬兰还没有适应，保留着在首尔的惯性，要分辨出个所以然。而基弘则很泰然处之。
这一个细节也为后来木屋的情节埋下伏笔。一个陌生的时空，往往会影响一个人对世界的感知，而人又是从对世界的感知中进行自我建构的。因此，在木屋里首先迷失自我的是尚敏，因为时空的转移对她的影响更大。
第二次时间意象出现：尚敏从商务宴会上离席，到酒店赴约。对空间的感知仍旧能够提醒她，这是一个暧昧的场所，一次自毁的行动，一段不切实际的感情。但仿佛只要不知道时间，就可以一直睡下去，继续沉浸在欢愉里。
第三次时间意象出现：如果说在酒店刻意忘记时间，是因为不想回到现实，在芬兰的出租车前不想知道时间，则是接受了现实。尚敏远赴芬兰，内心仍旧有不灭的希望，看见文姝和宥琳时还不能动摇她的决心。但当她来到餐厅，看到基弘对着家人温暖的笑容，她选择了放弃。
她对司机说，It’s better not to know. 她不再执着于把握时间，现实已是如此，知道多一分焦虑多一分，不如归去。
5. 自由之苦
生而为人，与动物不同之处在于，动物求“生存”，而人类求“存在”。我们常说“怒刷存在感”，实际上是指要创造意义。意义的创造具有前提，首先把自己打磨成嵌入社会大机器的零件，只有置身于这个运转机制，人的行为话语才能被赋予意义。
如果换一个结局，基弘和尚敏最后走到一起，道德和责任的重量同样会不断碾压情感，终究逃脱不了既定的框架，他们所作出的所有努力，未尝不是在削足适履、杀头便冠。
反过来说，人才是自由的动物，我们可以选择不为感官所奴役，按照道德法则做出选择。在我们遵守规则时，我们自己也正是规则的制定者。但是诚如萨特所言：“人注定要受自由之苦……”
禁忌之恋明明有悖伦常，作为影视作品却能够被普遍接受，是因为影视作品的“造梦属性”。只有在梦里，你才可以抛却一切羁绊，沿着缺席的在场，抵达欲望。
公号：乐多（搜索“duofunny”可找到）
介绍：不定期打滚 - 影片结尾时，当女主走下车，面对林海松涛抽上一支烟，苍茫天地心若尘埃；此时这条路上另一辆正在驾车奔驰的男主，无论心有神伤千般踌躇，不能掉头无法回望，只能沿着雪原上唯一的道路，开下去……最后镜头拉开，一片林海雪原只有一条路直达天边。
如果你的人生就是这样：一条路看得到底，周围密林丛丛，在陷入现实的泥沼得过且过和偶遇良人森林探险奇妙体验之间你会选择哪样？一样的中年出轨，婚外有情，无果而终，现世现报；不一样的人生孤独，心无所属，羁绊无着，求仁得仁。所以到底是根本就没有遇到过，如你我芸芸一般在自认为最好的选择里坚持下去，还是心有旁鹜求而不得得而复失跌宕莫名更是值得的人生？<图片3>全度妍在接受采访时说，中年男女之间谈情必是裸裎相见，所以有情色很正常。身为中年，望得到的日暮，放不开的青春，情感消磨几多，剩下的的确需要肉欲来缝补和确认。这是一个从身体到灵魂都为演戏而生的女人，从男主亲吻的脚踝，到大衣始终拢住的头发梢；从淡然忍受到恸哭放弃，每一个眼神，每一句台词，每一个动作都发自女主的内心。相对于女主情绪刻画的细腻入骨，男主是她一切情感推进的推手。他的手抚住她额发，描摹她曲线，抓住她心神，等她盼她追她爱她，攥得紧得生疼却又放开得最彻底。相遇、追逐、缠绵、生离，这一男一女如海湾的海水与海岸，看似亲密却判若云泥，日夜相对却各有归属。
当明知是悲剧，还要开场吗？看戏的是找虐，演戏的是自虐，可是人生如戏，罢演就行？禁忌之恋不过是个噱头，人性本真才是导演之用意。失去一切不能失去念想，拥有一切不如拥有过往。本是激情四射满屏荷尔蒙的题材，明明可以身体讲述灵肉合一，导演偏要寻一处天寒地冻人迹罕至，高潮开篇紧锣密鼓，相聚偶然分开必然，陌路又相逢似是又似无，辗转追逐间情渐生而局已终。老辣的导演把肉体附上灵魂，把情色涂成悲剧，暗喻不断，伏笔成殇。有两个问时间的情节仿佛在说，最快乐和最痛苦的时候时间都没有意义，只有麻木忍受才会深刻感受到时间～～度日如年。女主交集一场失去所有：家庭前途和爱人；男主保留了家庭和事业，但显而易见，拥有良多却行尸走肉。
人生而孤独，若灵犀降至，心已有旁鹜，何妨探底一试，看看还有什么我们不能失去？
短评写了删，删了写，索性写个长的。最近看了很多口碑好评分高的片子，都没什么感觉，这个看完反而很有冲动再看一遍。情感细腻，画风唯美，对于一部爱情片来说已经足够了吧。 他的感情真挚而热切，在她面前像个没有任何烦恼的大男孩，在她的工作室门口制造偶遇，借口吃饭带她去自己的建筑工地，偷偷买了列车票陪她出差，载着她私奔到海边吹风。 “你不要离我太远”他侧过脸对她撒娇。 “我想你”他在电话里对她表白。 “你没有笑，表情也不对劲”他在电话里说，她一转头，看见楼下他在车里。 他就这样执意走进她的生活，唤醒她的生命力。懂得欣赏她的美好，理解她的需要，这样的男人，任何时候都让人无法抗拒。 这似乎也解释了他的家庭。更年轻俊朗的他轻易就俘获了女孩的身心，“太早结婚有了孩子”，女孩心智尚未成熟，承担不好妻子和母亲的角色，女儿患上抑郁症，两个女孩都需要他照顾。不堪重负之下，他想和一个成熟独立的女人相爱，能够彼此依赖和对话，再正常不过了。 对话有多重要呢？恋爱过的人大概都知道。意味着两人有精神层面的交流，保持相互探索和了解的兴趣。家里的几场戏，她的丈夫不欣赏也不理解她，他的妻子不懂得关心和体谅他，两对夫妻都已经失去了对话的能力，生活只有孩子在维系。他和她相遇，如果只是欲望，那该多幸运，可惜他们的一个眼神，一个动作，都表达着了解的愿望，这是只有爱才能开启的暗语。 他想放弃工作留在她身边，却目击了她被丈夫和儿子接走；回家以后，吃了安眠药被救回来的妻子似乎一夜长大，给他做意面吃，希望他把自己当女人来爱。他去赴她的约，临出门女儿抱了抱他，他在酒店的走廊里踌躇，最终选择了离开。她没有等到他，默默追随去了他工作的地方，当初相遇的地方，走进餐厅看见他们一家三口正在用餐，瞬间被抽空了所有力量，落荒而逃。可是他透过玻璃发现了她，不顾一切追出餐厅，看着她乘的出租车渐行渐远，正要开车去追，一抬眼看到了女儿还在餐厅里看着自己。 羁绊。他比她有着更深的羁绊。她一直是被动的，等着他来哄来爱，捧在手心里，最后果决地做了选择，他却不声不响地临阵脱逃。原因在于，她可以离开丈夫独立生活，甚至有勇气独自照顾儿子，就像他爱的那样，柔和而有力量。但他无法抛下妻女，她们脆弱不堪无所依靠，作为男人必须承担责任。 “请原谅我吧，你知道我有这样的家庭，你知道我别无选择，你知道我深爱着你，依然，始终，永远。“ 他一定在心里这样对她说，只是成熟如她，不用说也懂得。 他对她依赖，托付了孩子般的天真烂漫；她对他爱怜，撑起了母亲般的温柔慰藉。爱把他们从孤独中解救，又被责任羁绊分离。白茫茫的雪地真干净，好像什么也没发生过，看着泫然欲泣。
【同理心】
电影结束前一幕，哲敏坐出租车离开。 她接到了前夫和孩子的电话，信号不好断断续续。 不懂韩语的女司机，还是能理解发生了什么，把车停在路边，方便她通话。 看到她渐渐哭得不能自理，女司机下了车，把空间留给她。 虽然是陌生人，并且来自不同文化、说不同的语言，但人之所以是人，因为我们可以察言观色，可以根据情景和同理心，理解他人，并做出适当的反应。 就如同这部电影一样。 放在「婚姻」、「道德」的框架里，「不伦」似乎只可以被否定。 但电影、文学，又或其他任何艺术存在的意义之一，在于探讨和呈现人作为人，在道德和主流话语以外的、不可否定其存在的一些情感、一些情景。 所以，《男与女》就如同导演前作《爱不爱》，更像是那类传达某种情绪、情感的电影。 但并不是每个人都有着细腻的感知神经或阅历，就如同不是每个司机都是那个女司机那样。 最后两个女人靠着车子，吸着烟。有种不言而喻的默契。 【男与女】
两人最终酝酿出激情的雪中探险，是基弘提议/诱使的。 一开始，他走在前面，领着路。 而后来，哲敏越过了她，走在前头。 这和电影的结局是一样的。 在这危险、未知，却充满美丽诱惑的发现之旅中，男人虽然主导着、带领着向前，但在关键的时刻，女人却更勇敢毅然。 喜欢这部电影的一个重要原因在于女性视角，尤其放在bromance肆虐的韩国电影界，一个男性导演如此细腻，简直都要觉得感动了呢。对比例如《人间中毒》、《布拉芙夫人》等19禁爱情片，这部的三场激情戏，是让女性观众看时觉得最舒服的吧？没有太多夸张和老套的情色卖弄，取而代之的是男人对女人的尊重和爱，而不只是占有和欲望的满足。
也因此，基弘的故事似乎没有哲敏那么饱满和具有说服力。一定程度上，他是最近烂大街的所谓「撩妹高手」：连环短信、主动送上门、做饭、索吻…床上看着也是老手。再加上孔大哥的颜值和身材，似乎过分美好。
【留白】 哲敏说，基弘说话总是有点暧昧不明、模棱两可。如同他自己回答的，「一半一半」。 电影的剪辑和叙事方式也是一样，挺对自己胃口的。 例如，上一秒还在「露营场远吗」「大概需要三四个小时」的询问。下一秒，两人已经在车内。
中间部分的，都省掉。因为信赖观众的理解力，可以根据情景自己补齐。 又如两人分手时，上一秒是门外挣扎的基弘，后一秒是空荡的走道。
这也是电影的魅力所在。换作文字的话，是无法这样跳跃的。 文字可以绘声绘色地描述大雪纷飞的夜晚、宁静日落的海边。
然而，通过两个镜头剪辑就完成了的叙事以及其感染力，是文字所无法实现的。 又比如电影里面、男女主人公和孩子们的互动。 这是他们关系形成的根本，却也成为桎梏关系的最终原因。既是因，也是果。 在剧情推进过程中，和孩子们的互动也左右着两人的每次决策。 导演用的也是相对暧昧的传达方式。例如自闭症儿子给哲敏带来的精神压力，导演在一开始，用了很简单的一场戏来交代。
如果对自闭症有一点了解、并尝试代入哲敏（所谓同理心），是很可以理解她需要爆发的情感的。 【SURREAL BUT NICE】
「超现实但蛮不错」是哲敏的店名，如同这段关系一样。 现实是关于责任、压力的，超现实的梦幻般的激情，蛮不错，但在一边是道德、一边是情感的这扇大门前…男与女，走向了相反的方向。