(以下内容个人看法,略长,较全面,尽量不剧透)
讲真,我已经很久没看国内剧了,一般都只看美剧,韩剧,英剧。
我觉得一部好剧,除了有很棒的剧本,更加重要的是要有能够全身心投入到剧情中的演员。
所以我更喜欢美剧剧情的真实度,敢写敢演,收放自如,还有韩国演员的刻苦认真,剧本不断创新的精神。
可现如今国产剧市场大多让人失望透顶,越来越多的剧本是找所谓的流量明星演绎的烂俗剧本,其外表看起来光鲜亮丽,但剧情内容毫无营养,甚至极其幼稚,单调,无趣的很,所以我本人鲜少去点开那些花里胡哨的封面“巨作”。
说起来看这部”春花秋月“是妹妹扯着我衣服领子硬塞给我的安利!我只听见”天雷“两个字的时候,就特别的抵触,我连说我不吃,她非得连滚带爬的让我尝尝看。
后来我吃了,并且消化的很棒,最后开始上瘾。
首先,第一眼看见男主亮相,感觉他并不怎么惊艳,觉得他的站姿有点儿探脖,我妹给我的解释是:“这代表这个角色运筹帷幄……”
不过后来越看越能够感受到,男主的所有姿态,一举一动,语态,无论他怎么做都是对的。(打脸现场)
之后女主来自未来,穿越到古代系统,那些特效巴拉巴拉的,也就不说了,对于网剧来说算说得过去,粗糙感可忽略不计。(毕竟有些国产好几个亿的特效也就只是那么回事儿。)
再来是服化和布景。
对于古装剧来说,服化很重要,尤其仙侠,服装的垂坠飘逸感,长发的柔顺服帖感都要到位,主角服装其实很用心了,颜色淡雅,也足够仙,轻纱飘逸都不错。
虽然由于顶着高温,打光不足,后期修片经费有限,导致的主角面部脱妆,瑕疵脸,鬓角发胶片起翘,双皮贴若隐若现的情况频频出现,但是这样的情况出现后,反而会在偶尔打光足的镜头下,主角状态好到让我感觉自己挖到了宝藏!(题外话,话说秦流风是否带资进组呢,还是因为他冷白皮呢?就属他状态最好。哈哈哈)
布景算很用心了,小成本下的布景,从一处房间门精心的设计成圆月门和推拉门双层存在的闺房巧思,还有房间摆设,床幔,锦缎被褥,客栈,庭院荷花池,八月十五的街景,都能看得出是不存在糊弄的,都在努力做到最好。
最后演员演技。
先说配角,男二小白和好基友秦流风,他们两个相辅相成的,大大方方搞CP,我是认的,不烦。他们各自解读各自的角色,演绎的也到位,该老老实实的老老实实,小白的一点木讷,守本分,心系江湖,炯炯有神的双眼,习武之人直挺挺的腰杆,都很到位。还有秦少主的翩翩公子,风流倜傥,喜欢耍个小聪明,演员眼角眉梢都带着那股富贵正派人家长大起来的明亮模样,不是为了演而演,很难得。
至于那两个姑娘,串连剧情演技也不错,中规中矩,该娴静的娴静,该傲气的傲气,这种分量的戏份只要不招人烦就可以满分。
关于主角,我上瘾的最终原因是,首先感谢选角的人选中了这两位演员来担任男女主!终于不再是整容脸加双眼无神空一副好皮囊的女主啦!!终于不再是为了耍帅而耍帅为了悲情而悲情,为了勾引人而勾引人其实很油腻,很令人不适的无灵魂演技男主啦!!!(跪下来感谢,终于不再让我看见那些一大票的流量明星在荧幕上尴演啦!)
我通过男主演员理解到的上官秋月(本人并没有读过原著小说,有误解请见谅)他是成年人也是个有心理缺失的孩子,他可以捕捉到人心底的小心思,他聪明,他武功高,所有人都惧怕他,可这正是因为,他有恐惧,他从未体会到过温暖和情感,他只知道这世间一切都是残酷且冷冰冰的,就像他住的地方一样冰冷,而且这些冰冷从小到大每时每刻的都在刺痛他,他在刺痛中成长到将杀戮看做成习以为常的小事,他在冰冷的包裹下将自己磨练成最强大的尊主,好让那些他所认知的残酷远离他,甚至让那些人惧怕他本人带来的更加残酷。
每当春花在他面前说起小白的好时,每当春花想逃离他的时候,他的眼底忽然浮现出的孤独,仅一秒就让人心疼,有一种春花走了,秋月就又要一个人了的那种廖无人烟的孤独感。
当然后来他执念想把春花留在自己身边,不是为了霸占,是因为他对春花渐渐产生爱意,又结合他娘亲凄惨经历,所以想将春花保自己身边。(剧情不多说了。)
而让我感受到这些的,就是演绎秋月的这位男演员所带给我的有关于秋月这个人物的那些细枝末节的如同珍珠粉末般的细腻感受。别的不说,只说戏中秋月哥哥一段冗长独角戏片段,角色情感的流动,情绪的切换,他的表情是有血有肉是立体的有感知的!
演绎人物春花的女主演员更是将小姑娘的那份灵动,将善良本身很不做作的展现了出来,让人欢喜,让人疼爱,让人想捏脸,想抱抱她,而某些女演员却一直顶着假笑脸,生怕自己老大不小还装嫩角色的事情不被人发现似的,那种面皮式的演技硬着头皮装角色。
请某些“当红”女演员能够理解到天真烂漫并不是傻,并不是智商有问题,恋爱脑并不是无脑,甚至蠢笨的,而是一种灵动,会跳跃的,很清甜的,很吸引人的舒适感觉。
所以给小春花大大的满分~捏捏脸~
其实好的演技,不用多赞美什么,他只需要让观看者相信,那就是那个人物本身,不添油加醋,不少斤缺两的演技,能够带动起观看者所有感知的演技,就是最厉害的演技。
最后,感谢原著作者,感谢写出这么好的故事,剧情虽然不是那种大起大落,复杂多变的内容,但是干净利落,有里有面,有来龙去脉,情感流畅丰富,事情路线清晰,不拖泥带水,有甜味且不幼稚,诱惑且不油腻,故事不无端凑字凑剧情,终于不再是在虚有其表的大框架里胡编乱造啦!
导演导的好,演员演绎的棒!大家不糊弄,很努力的样子,作为观众的我,看得清清楚楚明明白白了。
目前本人追到十四集,等待更新中,期待之后的剧情发展。期待看见秋月哥哥,小春花。
最后祝愿两位主演,和剧中各位演员都能有更多好的剧本可演,遇见好的导演指导,期待你们更加棒的演技。(虽然也不知道能不能有缘被你们看见以上这些美好的祝愿。但仍旧衷心祝福。)
最后最后,男主演唱的片尾曲《未完成的瞬间》着实惊艳。声音温柔至极,很是疗愈,力推!
为啥都播出一半了还没有评分,5.6年不看国产剧的我,唯一真心追的沙雕剧怎么能没有姓名!
表白秋月哥哥,每天都姨母笑刷花絮和春花秋月cut,然后群里毫无羞耻地卖安利。
接受忽有忽无得磨皮滤镜,宽容网剧预算有限带来的的瑕疵之后,就开始被男主的人设、感情的发展变化所吸引,可能还原度还算比较忠实于小说,情节改编也很合理顺畅。
你见过有几个沙雕爱情剧的男主能说出“我想留下你,可是我不知道该怎么做”、“越是喜欢分黑白对错的人,越要小心他们心里有没有灰色有没有一层灰”、“爱情是什么?动辄撕心裂肺、丑态百出”,秋月简直人生导师+情感专家了。
势是大势,利是人心,秋月因势导利,人心算无遗策,连女主角小春花(不好意思,男主角给女主角的起的昵称就是这么土味)这颗意外回到棋盘中的棋子,也能利用起来,顺手推舟,暴露同为魔教的竞争对手最大软肋,灭之,自己摘得干净,好将对方残余势力收归己用。
春花游移不定,看不清自己的心,他插刀春花与小白感情,美名“怕你被骗”,啧啧,真是不坦诚,但实际也是秋月太了解小白,知道他需要什么样的妻子站在身旁,那样的妻子绝对不可能是他的小春花。他屡次出招都是狠辣精准,撕开人性的虚伪、犹疑的面纱,春花与小白价值观并不相合的感情失去了矫饰,暴露在他的冷眼下。“动辄撕心裂肺,丑态百出”,他对人性看的太透,在他的一个一个小游戏,一场一场小棋局之下,小白与春花渐渐貌合神离。
当然,秋月与春花能走到一起,还是根源于设定上,他们就是更契合的人,春花来自未来,来自更看重个人生命、个体价值与人生追求的年代,她是感情至上主义者,对她有恩的人,哪怕立场是所谓正派的反面,她亦会选择报恩,而不会被所谓江湖道义、传统的儒家父子君臣的道德观念所左右,秋月天生亦是不服从权威,张扬个性与自我的存在,他因为从不信人心,却在虚与委蛇的哥哥妹妹游戏中,最终被女主角所回馈的真心打动。
纵然他是纵横江湖无敌手、视人命如草芥的大魔头,他还是因为爱了,而心软、而妥协、而退让,而撒手已经布好的棋局,以至于失去一切,失了江湖,失了大局。
因为他赌不起,他唯一没有把握的,是心爱的人的那颗心。
他输不起了,所以他输了。
但是,赢得了一人心。
此处,应有“真香”警告。
这个七月追剧女孩们很是热闹,先是美少年扎堆的的《陈情101》哦不对是《陈情令》,再是甜死人不偿命的《亲爱的,热爱的》,但是没想到最终让我上了头的却是这《天雷一部之春花秋月》里的大魔头上官秋月。
一开始,我也是差点被弹幕里一溜的男主驼背,男主爱抻脖子,男主太娘这些评论给吓退,可是因为剧情实在是又雷又甜又搞笑,完全是我的菜啊!所以我还是硬着头皮看下去。
为了寻找真爱而放弃永生的傻白甜穿越女主春花以为凤鸣山庄的俊朗少庄主萧白是自己寻找的真命天子,所以她想尽一切办法赖在萧白身边想要培养两人的感情以期早日修成正果。
谁知半路突然冒出一个邪教大魔头上官秋月自称是她的哥哥,让她偷取萧家的祖传心法给死去的母亲报仇。春花因为自己穿越过来就占用了人家妹妹的身体而心生愧疚,因此就答应上官秋月偷心法给他,从此两不相欠。
谁知道在两人后来的相处中,她越来越觉得不太对劲,怎么…这个哥哥好像不太正常的亚子?老是喜欢和自己亲亲、抱抱、举高高~虽然她不得不承认,哥哥是长得好看又很霸气,自己偶尔也会起色心想要趁机轻薄他一下占个小便宜什么的,可是毕竟她的身体和他是亲兄妹啊?
可怜的小春花一边被邪魅的哥哥撩得难以自拔,终日被兄妹乱伦的惶恐不安所折磨。另外一边她还得想办法尽快完成自己的终极使命和真命天子萧白早日双宿双飞~
上官秋月从小与母亲一起被囚禁于魔教圣地千月洞,与世隔绝的他每日除了练功就是练功,因为他的母亲把他生下来的目的就是为了让他长大以后替自己报仇,杀了那个负心绝情抛弃她的人。
长大成人的上官秋月内心孤绝,行事心狠手辣,他不仅杀了千月洞尊主取而代之,而且为了报仇他还引诱武林正道世家花家的小女儿—花小蕾爱上自己,然后心甘情愿为他去盗取萧家的武功心法。可是花小蕾无意之中却发现冷血残酷的上官秋月对她根本毫无感情,一直在利用她,伤心欲绝的花小蕾选择跳崖自尽,结果刚好被穿越的春花占据了身体。
穿越而来的春花自然不知道花小蕾之前的一切遭遇,她就这样傻呼呼的被便宜哥哥给再次利用。上官秋月本也是抱着怀疑加游戏的态度再次接近春花,土味情话也是不要钱似的一堆一堆往外冒,什么妹妹是我捧在手心长大的,妹妹是我唯一的亲人,我什么都不喜欢只喜欢我的小春花,当然还有那一句魔性的自家哥哥怕什么?可是后来说着说着这个大魔头却被自己给洗脑了,妹妹这边呢萧家心法一直没偷到,他自己倒是不知不觉被这个爱笑爱闹,胆小怕死却又拥有侠义心肠的妹妹给偷了心。
在看这部剧之前,上官秋月的扮演者李宏毅在我的世界里完全是查无此人的状态,毕竟娱乐圈的小鲜肉实在是太多太多了,今天这个流量登顶,明天那个排名第一,说实话我刚开始看到上官秋月的第一眼,我以为他应该有30左右了吧?不是因为长相问题,而是上官秋月那种漫不经心自成一派的风流气度确实不是一般的年轻演员能诠释得出来的,演得不到位就会成画虎不成反类犬的笑话。可是李宏毅却做到了,后来我才知道,演上官秋月的时候这个小孩儿才20岁!20岁!20岁!他对于人物细节方面的设计和把控我真心的服气了!
你看,就算身高189的李宏毅(喂,千万不要再长高了,到时候找不到搭戏的女演员你就只能去当模特了)为了和女主搭戏,硬是在剧里把自己折腾得弯腰驼背,就算这坑爹缺钱的剧组那诲人不倦的服化造型以及各种辣眼睛的后期特效,可是还是拦不住弹幕里一波接一波的真香女孩哭着喊着求哥哥来轻薄自己~
等待更新的时间里,我陆陆续续找出李宏毅之前的一些作品看了一下,发现他真的演技贼好,指哪打哪,演啥是啥!放眼整个华语娱乐圈里李宏毅算得上是一个非常难得的有灵气的演员,他的长相其实不算是令人惊艳的那种好看,而是俊朗中带一点点的寡淡疏离,也是因为他这种独特的气质,所以他每塑造一个角色都很让人觉得入戏和惊艳。他对于自己扮演的每一个人物的揣摩也都非常到位,并且能够演绎出属于他自己特有的韵味。一方面是因为他自己本身的悟性和刻苦专研,另一方面也许也是源于他在短短20年的成长生涯里所历经的异于常人的重重磨难,他自己也说过他的的心理年龄是56岁哈哈(李叔叔您好),谁能想得到那个五年前在变形计里桀骜不驯的叛逆少年,短短几年时间就蜕变成了一个颜值与演技兼备的实力派演员,不得不说,有些人真的是天生吃演员这行饭的人。
感谢李宏毅小朋友在这个暑假给我们带来了一个深情入骨,风华绝代的大魔头上官秋月,也期待他在未来的演艺道路能够更加璀璨!最后的最后:“亲亲这么会演戏,建议多接一些好戏本呢!”
那些超越时代的反派男主们之《天雷一部之春花秋月》剧评(1)
差一点被《天雷一部之春花秋月》这个天雷的剧名吓退了,还好头条不断地推送信息给我,便怀着看烂片的心情点开了视屏,竟然还不错?有点烂片里捡到宝的惊喜!
很快,在我心目中,最佳男主TOP3的排名变成这样:
TOP1——《我本善良》(1990年):温兆伦扮演的齐浩男
TOP2——《天剑群侠》(2004年):邵峰扮演的阿卑罗王
TOP3——《天雷一部之春花秋月》(2019年):李宏毅扮演的上官秋月
《我本善良》创作于上个世纪香港的黄金时代,齐浩男以亦正亦邪的角色魅力,从无数经典港片中脱颖而出,被誉为“齐浩男之后港剧再无可恋之人”。
演员温兆伦赋予了齐浩男这个二代“教父”,黑帮枭雄,以冷峻、优雅、深情、孤独的独特气质。前期的齐浩男甚至经常陷入一种,二十年以后的当代大陆年轻人才会真真切切体会到的孤独迷惘之中。这个角色已经超越了他所在的时代,即便放到当今社会来看,居然毫不过时,那种超越年代的孤独感,竟让我成年以后才深深地理解了齐浩男的苦衷。
当齐浩男面临“正和义”的抉择时,他纠结,但最终选择了“义”——和养父齐乔正站在一起,这也意味着,他选择了女主石伊明的对立面,放弃了二人的感情。
《天剑群侠》出现于千禧年以后的2004年左右,正值中国大陆社会进入WTO后蓬勃发展之时,人们充满了干劲和野心。电影电视剧市场一片繁荣。一批兼具历史与商业价值的影视作品纷纷出炉:《功夫》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《逆水寒》、《神探狄仁杰》、《铁齿铜牙纪晓岚》……《天剑群侠》男主阿卑罗王以绝对的反套路,震惊了观众,但收视率低到直接没了第二部,心痛……
《天剑群侠》的男主是少见的一人用萧廷和阿卑罗王两个身份,且两个身份都达到了白道和魔教的顶级高手水准,任何一个身份都可以一统武林,吊打正邪两派。但是,男主最终选择了魔教的身份,并且一直到剧终都死不悔改。
让神一样的男主阿卑罗王唯一动心的女主唐若萱,是个典型的傻白甜,男主以大号阿卑罗王身份血洗女主全家,然后以小号萧廷身份拯救女主,骗取“天剑五爵”,想尽一切手段撩拨傻乎乎的唐若萱,让女主爱上自己,撩着撩着,教主居然把自己给套路进去了,真心爱上了女主。
别以为女主的眼泪和善良能说服男主放弃称霸武林的终极梦想,不存在的!
男主遇神杀神,遇佛杀佛,为了理想,一路狂奔,简直不要太带感好吗?
智商和情商双商同时在线的男主不多,但这位阿卑罗王算一个。
接下来就是这个夏天赤手火热的《天雷一部之春花秋月》,又一部反套路的反派男主上官秋月。
在这部虚构的武林世界中,女主依然是一如既往地傻白甜,从未来世界放弃永生,来到一个由黑白两道组成的虚拟武林寻找真爱的故事。
看起来似乎又是一个老套的玛丽苏?不,你错了!
这部剧集的新意在于,女主的来历、身份、背景,一切的一切全部符号化,没有了狗血剧中惯用的小二、小三、小四女配们撕逼,所有的人物都兢兢业业地履行着自己的角色职能。
真爱是什么?
编剧够狠,省略了感情发现、发酵、发情的过程,直接由系统给女主指定目标,然后编剧就开始了披着古偶言情剧外衣的武侠江湖剧。
整个故事架构放置在一个白道和魔教微妙平衡的状态之中,和阿卑罗王一样,魔教的上官秋月,梦想也是统一武林。
有意思地是,中国的武侠故事中,一统江湖永远是终极梦想。这是不是和中国人自古以来的大一统思想有很大关系呢?无论是古代帝王也好,还是混战的民国军阀也好,统一中国,永远是终极梦想。
所以想分裂中国?门儿都没有,连黑道、魔教都以统一天下为己任,更不要说名门正派的白道了。
咳咳……扯远了。
说回到上官秋月,他是一个玩弄人心的绝顶高手,和阿卑罗王一样,他套路女主,利用女主完成自己的棋局。女主翻脸时,数落上官秋月的五大罪行,真是没有一句说错,句句属实,件件算计,这不是欺骗是什么呢?
比较这三部剧的反派男主,我发现一些共同的有趣现象。
第一, 这些带感的反套路男主们,童年时都受到不同程度的心理伤害,直接影响到成年后的性格。智商情商均高于一般人,心智成熟,考虑问题具有大视野,性格比较复杂深沉,具有两面性。
第二, 深情专一,无论是对待女人,还是对待事业,专注度非常高,能达到顶尖水准。
第三, 孤独感,大概天才都是孤独的吧。齐浩男,阿卑罗王,上官秋月,他们几乎没有什么男性挚友,即使有,也会在追求事业过程中牺牲掉。世人很难理解他们的内心世界,很灰暗,却又无比清醒。这份孤独感让他们有一种遗世独立的纯粹味道。温兆伦、邵峰、李宏毅在演绎时,不知不觉带有一丝冷絶之感。
第四, 迷惘又脆弱。他们掌握人心,自己却又往往陷入迷惘之中。
为什么会出现这类反套路的男主呢?我感觉跟当时所处的社会大环境息息相关。
齐浩男出现的时代,正是香港社会最繁荣、经济最发达,人心最浮躁的时候。当时的香港,代表着一种先进的生活方式,那时的香港年轻人在经济腾飞物质极度丰富的年代,开始思索个人的价值,当资本与个人追求发生激烈碰撞时,会产生迷惘,不甘心,而这种迷惘的感觉,要过十几年以后,才逐渐被大陆的大城市年轻人所理解。
虽然《我本善良》讲述的是一个黑白道的江湖恩怨故事,但男主角的形象已经脱离了江湖,表达的是当时社会部分年轻人的真实内心,那种内心的迷惘焦虑,并没有被当时香港主流影视剧所捕捉到。而齐浩男恰恰就是这种超越时代的存在。
阿卑罗王代表的是当时大陆社会年轻人的一种极致欲望,渴望成功,随着社会的发展,传统和现代精神互相撕裂挣扎,当一夜成名、一夜暴富成为可能,为了欲望,可以付出一切代价。这时候,传统价值观,和内心欲望发生冲突,就会裂变出两个截然不同的身份。而阿卑罗王目标明确,破除一切障碍,不择手段,至死不渝,其实也是一种时代精神。只是在那个时候,这种反抗精神是不受待见的。
而到了上官秋月的今天,整个大陆社会已经逐步走向有序,阶层也有了固化的倾向。以上官秋月所代表的反派和萧白为代表的正派,已经不再追求破坏性血洗江湖,来实现统一,反而衍生出维护“秩序”的诉求。上官秋月们不再追求绝世武功,因为已经站在了食物链的顶层,他们需要的是秩序,上官秋月不只一次地提到,他需要让江湖有序。
而萧白代表的正派,形成了代际相传的阶层固化,他们需要维持这种秩序,这其实是一种超级寡头的存在。
而上官秋月努力想打破这种固化,让江湖秩序朝自己的意识转变。
江湖上正派和反派之间的差别,不再是价值观的差异,反而无论正邪,人性并没有什么不同,所谓的正派也曾经是沾满鲜血的侩子手。
这种时候,选择就变得非常重要了。
所以上官秋月的迷惘在于,他不知道下一步应该怎么选择。是选择既定目标,微调江湖秩序?还是放弃现有的一切,回归初心,和小春花一起?
面临女主和江湖的选择,齐浩男选择了江湖,阿卑罗王选择了江湖,上官秋月选择了女主。为什么?
因为时代已经不同了。女主变成了象征的符号。
这个时代不再需要我们为大局服务,因为大局已定,人心思定,回归初心,那个最简单,最原始的自己,才是当代人的终极选择。
所以我很理解上官秋月,这是一个超越了时代限制的人物形象,也许很长一段时间内,他的选择,也是很多现代人的选择。
而上官秋月与小春花之间的情感纠葛,如果我们从游戏玩家小春花的角度来分析,确实充满了编剧大大的恶趣味,且让我细细道来。
(未完待续)