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乘风破浪的姐姐 第二季(2021)

简介:

    该节目是由芒果TV自制的一档关注30+女性成长、鼓励女性勇敢追梦的励志综艺。30位姐姐摆脱年龄束缚、打破标签定义,勇敢出发逐梦舞台,彰显30+成熟女性的坚韧与魅力。

演员:



影评:

  1. 2020年的夏天,《乘风破浪的姐姐》横空出世,成为了现象级综艺。

    半年后的冬天,《乘风破浪的姐姐2》乘胜追击,却被网友群嘲,豆瓣评分也不及格。

    就像网友说的那样,浪姐1有多惊喜,浪姐2就有多无语。

    浪姐1的巨大成功,让节目组和姐姐们都太心急了,他们都意识到这是一个可以让过气艺人迅速翻红的节目,于是开始揠苗助长。

    正常的综艺节目,被称之为“季”,总得在同一时间同一季节开始,才能让人养成舒适的收视习惯。

    但是浪姐2却夏天一季,冬天又来一季,浪姐1的团综还没播完,浪姐2就匆匆上马,这是把观众当韭菜了。

    这么大型的综艺节目,如果要对观众负责,光是筹备都得花不少心思,可节目组恐怕把最大的心思花在了招商上。

    记得浪姐1刚播出的那会儿,新浪热搜正在整顿,取消了热搜榜,但关于浪姐的消息还是铺天盖地,我周围的人都在朋友圈或群里讨论。

    浪姐2第一集播出时强行上了好几个热搜,但能形成全民讨论的不多。

    现在很多综艺以为多买几个热搜,就会有人看,这完全是本末倒置,节目的质量和口碑才是收视率的关键。

    浪姐1的成功是不可复制的,它是一个意外的产物。

    那个时候的节目组和姐姐们都没想到这个节目能成,没有宣发,不被看好,据说曾差点流产,冠名也只找到一个微商品牌。

    恰逢疫情期间,才能有30个姐姐在一切未知的情况下聚在一起,她们不知道将会面临什么,节目播出后又能给自己带来什么,所以姐姐们大部分是在做自己。

    浪姐2的姐姐们就差把想红写在脸上了,她们看到了浪姐的巨大红利,争先抢后入局,打造好了人设,开始准备上演一出真人秀。

    浪姐1的很多姐姐虽然没名气,但她们有能力,有才华,只是没有施展的舞台,本质上她们是尊重舞台的。

    浪姐2的很多姐姐都是大牌,她们对舞台少了敬畏,有几位姐姐的舞台但凡多练两天,都不会沦为笑话。

    浪姐1初舞台过后就集结了大碗宽面组这样业务水平过硬的7人团队,目测浪姐2没有几个人能达到这样的唱跳水准。

    除了舞台,这个节目最大的吸引力是姐姐的个人魅力。

    浪姐1初舞台播出后,好多姐姐给观众留下了深刻的印象,很多梗都出圈了。

    比如张雨绮不懂什么是X,宁静的名言“还要介绍我是谁,那我这么多年不是白干了”,郑希怡的点头杀,黄龄的一句“去”。

    浪姐2初舞台播出后,除了那英的耿直,有趣的姐姐太少。

    网上流传一张浪姐2人设对标图,浪姐2的姐姐,每一位都可以对标浪姐1,但能够复制的,只有外形,人物性格是难以复制的。

    张雨绮是浪姐1最大的受益者之一,因为性格与外形的强烈反差,成了浪姐喜剧人担当。她的确能力不足,但是站在舞台上观众就是喜欢,观众缘是个玄学,张雨绮经受住了考验。

    一些姐姐对标的是张雨绮,想走张雨绮的笨蛋美女路线,但只学人家能力不足简单,要学人家性格讨喜没那么容易。

    浪姐1中另一个成员李斯丹妮的翻红,让很多姐姐开始动中性风的念头,浪姐2中好几个姐姐在走中性风,强行耍帅。

    可真正了解李斯丹妮的观众会知道,李斯丹妮只有在舞台上最帅,在生活中就是个甜妹,且rap和舞台实力才是她真正的竞争力。

    浪姐2初舞台把唱跳分开的比赛机制也不合理,把姐姐的劣势放大,60秒的时间难以体现一个真正的作品。

    最重要的,是节目的立意。

    浪姐1高开低走,也曾令人失望。

    但节目开播时,传递的价值观的确鼓舞到很多普通人,让很多人看到了30+女性的美好和更多可能性,这是节目的初衷。

    浪姐1后期就已经背离了初衷,到了浪姐2,整个节目已经变成投机与洗白,精神内核变成了悬浮的口号。

    浪姐2的播出,反倒让浪姐1成了观众心中的白月光。

    不知道是节目组对浪姐这个IP没有信心,还是大环境太浮躁,他们没有沉淀下来打造姐姐团,而是快速快速开启下一轮游戏。

    这样功利的态度做出来的综艺,能好看到哪里去呢?

  2. 就像这个世界上永远是吃螃蟹的厉害,续集都要经历魔咒。《乘风破浪的姐姐》第二季第一期看完,没有第一季的观感好。 如果第一季是蹚水过河,第二季就是摸着石头过河。关键点就在于,这一次的《浪姐》有了比较的样本。所以有时候,摸得到石头反而比摸不到更可怕。 即便我喜欢全部的姐姐,但整个初舞台看下来的感觉,并不好。一个很强烈的感受就是——

    乘风破浪这件事,其实已经变成了伪命题。不管是抱着想红的心,还是没有想红的心。

    一方面,节目比去年更严苛,话说得更重,打分更不留情面,小明也不端水了。但另一方面,节目又在小心翼翼地力求打“安全牌”。给人的感觉,就特别拧巴。 严苛的层面,直接体现在分数和重话上。

    比如直接给歌没唱完的袁姗姗44分,把跳舞忘动作的安又琪说哭,直白讲江映蓉太套路。

    可是打安全牌的时候,也太明显了。

    应该是考虑到很难唱跳一起完成还开麦,这次不仅不全开麦,还专门把唱歌和跳舞的展示分开了。 难度直接就下降了好几个等级不说,重点是这样根本就没有挑战感。所谓的“乘风破浪”并不是让观众来听修过音的唱歌部分,看分开来依然划水的舞蹈。

    那英跳舞是有网友说是当场作法,她自己都笑场了,这种真实很可爱,但她肯定不会拿低分的,这就是节目的现实之处——

    乘风破浪描述的是从静止不动到前行,潜藏意思是逆袭。

    这就意味着节目必须要一开始就展示真实的姐姐们,但如果是考虑到保护艺人形象,而去对初舞台表现做“精修”的处理,反而对人物的信任感和真实感是种伤害。 从节目播出后的好多CUT就能看出来,大家更喜欢的是真实的姐姐,像是去年唱歌跑调的张雨绮。 比如这一季里,大姐大那英跳舞真的很不好,大家说作法现场,说交通警察的都有,但好像都是带着好感去讨论这件事的,反而是圈粉的。

    我个人也真实被安又琪感动到,她所展现出的是一种能力、预期与现状不匹配的脆弱,那一刻我觉得她更接近普通女孩而不是第一届超女冠军。我们的话语场都太少允许明星展现脆弱的一面了。

    张柏芝的部分是勾起回忆的,所以她跳舞划水大家也会觉得可爱,就跟看她发的那个化妆视频看了个寂寞一样。

    明星其实是木桶理论的反面。

    她们并不会因为你有某一块短板就流掉桶里的水,相反,你有某个地方的木板越高,会越造成视盲效果,让人看不见短板,甚至短板变成可爱。

    张柏芝的颜霸简直能让人忽视一切好吗,再说她也的确留下过深入人心的影视作品。

    比如陈妍希,作为艺人来说上镜确实看起来“胖”,但大家大多数也都是在说她的可爱,这是长相上的极度亲和力带来的。 去年我批评过节目打着女性的旗号贩卖女性的外貌焦虑,也肯定过它在某些时候以其残酷的真人秀赛制展现了女性的生存现状。 但今年我甚至觉得,就算节目无心但在实质上展示了女性焦虑,都算是好事,因为它至少让我们注意到了这个现实。

    女性外貌、年龄、成功焦虑必然会伴随这样的节目,因为它的底色,就是女明星们想要在年龄、身份、外貌、红度基于“娱乐圈标准”上突破自己,那其实她们始终就在被这样的焦虑审视着,这是本身就存在的悖论。

    所以这次想说另一个话题—— 节目对展现真实的女性的样子这件事,如履薄冰。或者说,整个舆论场,对接受女性真实样子这回事,都有着微妙的态度。

    印象很深的是杨钰莹被问到年龄的时候,她一直不愿意说,然后又说自己不避讳谈年龄,最终还是没说数字,而说自己是1971年生人。 刚好50岁,但她并不愿意说。

    女性真实面对自己的年龄可能真的很难,我理解杨钰莹的欲言又止,在很多文化下,不问女士的年龄也是礼貌。

    但在这档节目的语境下,年龄、资历、咖位、业务能力、红度、婚姻、绯闻,都是被明码标价的话题度,但依然有人不愿意提及,或者顾左右而言他。

    大概面对真实的自己真的很难吧。

    比如我们说着不要女性外貌焦虑,但是陈妍希在初舞台以后,发微博说不瘦十斤不换头像。

    这就是女明星必须面对的自己,高161的她重49.65公斤,我觉得她挺好的,但艺人走的是另一套标准,自然需要她减肥。

    再像是阿兰,出道即巅峰的她已经佛了这么多年,但好像“佛”并不是一种能被接受的状态,所以要来节目,但从状态里,能感受到她并不是那么的想“乘风破浪”的。

    大家喜欢的都是励志的故事,“逃避虽可耻但有用”的文化,并不会出现在被主流接受的声音里。

    再像是容祖儿,她被问到说,来节目到底是自己的个人意愿,还是霍汶希要求的,她说自己妈妈很喜欢《浪姐1》。

    我觉得在一些闪现的瞬间里我看到了这些女星们真实的样子,但是在大多数时候,她们又被压回必须“乘风破浪”的那个话语场中。 有的姐姐,可能真实需要这样的话语场。

    有的姐姐,从家庭事业和个人心态上来说,她们其实是并不需要的。

    在这样的情况下,“乘风破浪”就成了一个伪命题。

    一方面,这些姐姐们要被塑造成一个要突破自我、三十而奕的形象;另一方面,她们又并非所有人都真正需要去、真正想这样做。然后,初舞台的表现,就成了“表演”。

    一方面,节目要“保护”这些姐姐的形象,所以在初舞台的时候降低了难度,不开麦,把唱跳分开;另一方面,又在点评里尽可能的严苛。当然,这种严苛基本只是针对不红的人的。于是初舞台的考核,就成了“开卷考试”。

    一方面,说要关注女性成长,打破桎梏,解除偏见;另一方面,女星又天然在这种审视里,而节目又尽可能地在保护着她们作为女星的形象和标准。于是,关于女性视角的部分,反而转化成了桎梏。

    《浪姐》第一季的成功,使得乘风破浪和姐姐这两个词,拥有了自己新的意义。当然它也带来了让姐姐们翻红的附加结果,在一开始会有多少姐姐抱着这样的心态去参加这档空降节目的?我想不多。

    但如果第二季只是把自己“填空”到这两个词中,把附加结果转化为初始驱动力,节目就会成为回锅肉,那船,也是没法开起来的。

    因为对于并不需要博弈的女明星来说,人生的“浪”,根本就不存在。

    接下来的《浪姐2》或许需要好好想想,除了翻红以外,到底什么才是女明星的“乘风破浪”。

    本文首发于我的个人公众号“闵思嘉”,传送门:

  3. 《浪姐2》第八期,容祖儿陈小纭争执成黑红场面。

    两人因为分词发生了分歧。

    陈小纭梨花带雨春一枝,容祖儿蹲下身说对不起。

    到底谁对不起谁,我们不仅要听其言,更要观其行。

    为方便大家了解整件事的来龙去脉,我来简要复述一下。

    最开始,音乐老师说,“这首歌不好唱,要从整体的完成度上来分词”。

    大家且看陈小纭此时的动作,她已经开始用笔来分词了,没专心听音乐老师讲话。

    老师刚一说完,陈小纭紧接着对身旁的蒋璐霞说,“我觉得A是简单的,我要唱A”。

    黄晓明已经离开《浪姐2》,没有告诉她“我不要你觉得,我要我觉得”。

    队友们只是委婉地表达对陈小纭的质疑。

    吕一说,“一开始哦”,像是不敢相信陈小纭的选择。

    张馨予弯下身说,“A段是开场 ,要唱得贼稳”。

    陈小纭get到张馨予的意思,开始解释自己的观点,“A段很重要,但唱功好的要唱难的,后面的好多段都很难”。

    此时,容祖儿插话了,“A段要唱出韵味”。

    陈小纭高声打断容祖儿的话,“CDFG很难,我唱不了,留给你们唱”。

    乍一看,两人的分歧是陈小纭是否适合唱A段。

    其实问题的根源是,陈小纭根本不care容祖儿的队长地位

    她也明白自己是外行,说出“以外行人的眼光”这样的话。她的固执己见,足以暴露陈小纭最本质的问题——

    不尊重队长,还要以外行人的身份漠视内行人的观点。

    后来,音乐总监刘卓主动调解,让陈小纭试唱一段,大家评估一下。

    陈小纭拒绝这个提议,“我本来唱歌就不自信,你现在是在逼我”。

    有网友评价陈小纭在《浪姐2》第八期的表现是,“当代绿茶有了脸”。

    为此,陈小纭写了小作文主动解释,她是一根筋。

    这似乎并没得到网友的谅解,最热门的评论依旧是对她的批评。

    陈小纭容祖儿争执,足以给容祖儿上一课:选对人能双赢,选错人就成了陈小纭。

    四公赛重新分组,我在上周五就写下“《浪姐2》的关系网:有人姐妹情深,有人却是塑料情”,文中预测容祖儿在四公赛中选蒋璐霞和张馨予。

    要蒋璐霞可以理解,毕竟她态度好,肯努力。她和陈梓童江映蓉的姐妹情,可以让团队更有凝聚力。

    当时我不理解,为啥容祖儿要张馨予?

    看完第八期,我才明白选择张馨予才是她的最优解。

    袁姗姗希望加入容祖儿队,遭拒。如果不要张馨予,容祖儿只能要张柏芝。

    张馨予凭借“矬子里面拔大个儿”的光环,加入容祖儿队。

    话说回来,陈小纭和容祖儿争执的结果是 ,陈小纭成功拿到A段。

    网上已经提前放出四公赛的结果,容祖儿队的张馨予和江映蓉惨遭淘汰。

    容祖儿队惨败,陈小纭难辞其咎。

    另一方面,那英队和杨丞琳队比容祖儿的运气好,没有出现陈小纭这样的刺头。

    两支队伍重组时的表现,有云泥之别。

    先说那英队。

    我一直说,那英成为《浪姐2》的王者,天后地位使然。无论分到多烂的牌,那英组都能赢。

    那英组创造一个奇迹,只要跟着她打比赛,就不会被淘汰。不要提那英的老队友左小青,左小青在二公赛被淘汰,和那英不是一个组。

    三次公演均取得亮眼成绩,也让那英成为四公赛的热门人选。

    十位姐姐中,有六位选择那英。

    她们是周笔畅、吉克隽逸、张馨予、张柏芝、李菲儿、胡静。

    与其说这证明了那英的人气,不如说她们都看清楚了节目组的潜规则:抱紧那英大腿,才能乘风破浪。

    那英在选拔新队员时,也对三公赛时的老队友重新洗牌。

    她只要了胡静。

    三公赛时,那英挑了首《逆光》,除了张柏芝算主动加入那英团队,胡静、杨钰莹、合作过两次的王鸥,都是被动入队。

    王鸥在分组时的表现也让那英看到 ,姐妹情谊不如个人利益更靠谱。

    那英说过自己的选人标准,要有能力的队员。

    她要了周笔畅、吉克隽逸、李菲儿、胡静,都是有能力的选手。她拒绝的队员有张馨予、张柏芝,足以证明在那英眼中,她们不行。

    张柏芝是唱跳双废,划水天后,只要心明眼亮,都能看得出来。

    很多人都说张柏芝很努力,节目组也希望观众看到张柏芝的努力,然而她是不是很努力,从细节中才能发现真相。

    吉克隽逸曾说,大家签订几天协约,能在长沙排练就不回北京,队员可以不参加训练,没人说,但台上出糗的是自己。

    这个不参加训练的人,很可能也有张柏芝。

    小考结束后,杨丞琳问张柏芝,“你在上海找好老师了吗?”

    她让张柏芝copy舞蹈,足以证明张柏芝是飞去上海的。

    那英不选张柏芝,是对团队负责。

    再说杨丞琳组。

    这是一支最具有学渣气息的团队。

    小考评分时,刘卓直接说,只听到一个人唱。

    而这个人最大的可能就是杨丞琳。

    杨丞琳心中的理想人选是周笔畅和吉克隽逸。

    然而,这两个人统统选了那英。

    那英不要的张柏芝,容祖儿不要的袁姗姗,都是被动加入杨丞琳队。

    杨钰莹和王鸥都是察言观色的高手,与其冒着被那英拒绝的风险,不如求稳,主动向杨丞琳示好。她们知道,杨丞琳是最新加入的姐姐,加入门槛最低,被拒风险几乎为零。

    看完这么多期《浪姐2》,我越来越发现,杨钰莹和王鸥都算得上聪明人。

    杨钰莹情商高。她在选择杨丞琳前,主动向那英和容祖儿解释为啥不选她们俩。

    王鸥很自信。

    一公赛分组时,大家都采取广撒网多捞鱼的方法,能为队长站着,绝对不坐着。

    王鸥则不然。她只为那英站立,并且顺利组队。她在第二次分组环节,也延续了这一奇迹。

    第三次公演分组,王鸥毫不犹豫地选了容祖儿。这让那英万万没想到。

    老队友“背叛”自己,新队员无人示好,这也改变了那英的判断,主动向张柏芝示好。

    因为三公赛的尴尬,四公赛分组,王鸥不敢再选那英,足以看出她的警觉。

    第8期《浪姐2》,除了陈小纭和容祖儿争执值得一看,基本上可视为第9期的超长预告片。

    分组环节,姐姐们依旧打着自己的小算盘,在最短时间做出最有利于自己的选择。

    能力是队长衡量队员的主要标准,但也不能只看能力。

    陈小纭的舞蹈能力再强,她依旧算不得好队友。

    好队友懂得打配合,让表演呈现更好的效果,而不是只从自己的角度思考问题。

    容祖儿是一位好队长,衡量的是整个团队的利益,而不是要难为陈小纭。陈小纭没有容祖儿的格局,只会考虑自己,终究败坏了观众缘。

    她在容祖儿面前流的泪,像极了她脑子里面的水。

  4. 看到容祖儿在浪姐初见面,像个小孩儿一样手足无措的社交场面,她自嘲自己是北漂,在北京从七月住到现在没回过香港,光怪陆离的内娱圈全是不认识的同行,大家打招呼恭维寒暄全程插不上话,真真有种独在异乡为异客的悲凉。脑子里一直播放那些年在叱咤和新城颁奖礼上的祖和大家,那里的她好自如,好开心,好有安全感,身边都是好朋友,大家嘻嘻哈哈插科打诨,一个晚上就过去了,又想到在红馆,她的主场,她像在自己家招待宾客一样笑着和大家说“招呼唔到”,哽咽到声沙唱不下去时也会有粉丝回馈热烈十倍的接唱。大个女成熟了,又只身在异乡打拼,所以直播里见到何丙张敬轩和其它朋友,才会像个小孩样扁嘴流泪。

    我懂她全是不为自己,更加明白浮夸里那句“那时候我含泪发誓各位必须看到我”没人比她诠释得更有说服力。一开始英皇觉得她条件不够,只有霍汶希信誓旦旦说杨生相信我,她真的是个天后,到后来终于用汗水证明自己,霍汶希感叹说她一直很争气。这条天后之路,容祖儿走了二十年,即使在香港到了无敌是多么寂寞的程度,在内地依然要继续乘风破浪。

    Pretty Crazy演唱会之后,采访粉丝说你对容祖儿接下来有什么祝福,出人意料的是没有人说希望她再拿几个奖,或者在内地大火一把,所有人都说希望祖祖快点结婚,有个自己的宝宝。虽然她早已不需要世俗的家庭或者男人孩子来获得支持和抚慰,但所有粉丝都是真心希望她幸福,有个小小的爱侣,伴她做菜,逛逛花墟,流连小小餐店,望大时代过去。

    春光乍泄里面有句台词,一个人可以开心地在外面走来走去,是因为心里面知道有地方可以回去。现在越来越能体会到这一点,也希望祖祖能早日拥有一个属于自己的家以及家里那个值得她想念的人,即使身在万里之外的异乡,独自面对江湖的刀光剑影时,心里也自有也有一块温柔安定之归处。