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绿洲乐队1996年在内布沃斯 Oasis Knebworth 1996(2021)

绿洲乐队1996年在内布沃斯 Oasis Knebworth 1996(2021)

又名: OASIS Knebworth 1996

导演: 杰克·斯科特

主演: 利亚姆·加拉格尔 诺尔·加拉格 保罗·阿瑟斯 Alan White 保罗·麦奎根

类型: 纪录片 音乐

制片国家/地区: 英国

上映日期: 2021-09-23(英国)

片长: 110分钟 IMDb: tt15091500 豆瓣评分:9.5 下载地址:迅雷下载

演员:



影评:

  1. 第二次看有关Oasis的电影 只不过这次是在电影院里。几周前线上买到了《Oasis: Knebworth 1996》的电影票之后就一直心心念念着今天。下午从学校出来就跳上公交,紧赶慢赶卡着点到了电影院。后疫情时代这一场放映厅内人并不多,除了我之外都是年过四十的中年观众,甚至还有几个已经两鬓斑白的老人。之后放映厅内灯光暗下来,看着大屏幕上穿着白色外套的Liam迈着Liam式的经典步伐走上舞台,舞台灯光在他的背影上镶上蓝色橙色相间的朦胧的光边,一瞬间我眼眶有些湿润。imax大屏幕的声光效果让人仿佛身临其境,随后的110分钟我便沉浸在这场上个世纪末空前盛大的演出之中。这部纪录片和《Supersonic》不同,少了剧情性,将视线聚焦于1996年夏天在当时英国规模超前的两天两场盛大的摇滚现场演出,用当年现场观众的视角来向我们展示出了当年的盛况。只能说imax屏幕的效果已然足够震撼,我不禁想到,今天和我一起在放映厅坐下的这些观众里,有没有哪一位在25年前曾经作为这段历史的一个小小齿轮,亲历过现场比今日视听效果震撼千百倍的实况?作为Oasis的纪录片,自然少不了核心人物Liam, Noel和Bonehead的解说。Noel其实依旧是老生常谈,这是Oasis的巅峰,这也是Liam的巅峰,this is history, right here, right now。影片结尾经典曲目Wondereall响起,大屏幕上出现了采访中那些老粉丝们当年的带有浓重时代感的老照片。看完电影我的第一想法是,啊,原来我还是这么爱Oasis啊。现在我坐在公交车上打下这段文字,晚上12度的天气我穿着印有Gallagher老哥俩图案的T恤觉得还有点凉,又戴上耳机打开了音乐app点进了Oasis的歌手界面。

    没什么好说的,相比前几年的《Supersonic》,这部更像是对于内布沃斯万人演唱会的一个超长精彩剪辑评析,完美的粉丝向。虽然影片里那一切发生的时候我还根本没有出生,但依旧心潮澎湃。或许这就是音乐,这就是Oasis的力量吧,短短的几首歌曲,那几个人,就能有跨越时空地域的无穷的力量将世界各地的粉丝都凝聚在一起,静心享受当下的这一刻。

    最后引用Liam在影片结尾的一句话:“This was biblical, I will never forget it.”

    晚安,今夜我们是Oasis,live forever。

  2. 我听的第一首粥曲是Cast No Shadow。

    夏日炎炎,当少年从远处的草坪上逐渐走近秋千时,这首歌骤然响起。作为bgm大概只出现了十几秒钟,但我却像着魔了一样到处搜寻这段旋律的来源。

    在他们合唱这首歌的时候,画面切到了大特写,我看着Noel和Liam的侧脸,流下了眼泪。

    或许为了让歌迷能更好地感受到当年热烈的现场气氛,整部电影结合了演唱会的歌单并全程穿插着曾参加过现场的粉丝采访作为旁白。

    Cast No Shadow的下一首歌是The Masterplan。当进程到了这首歌的时候,一个女粉丝缓缓说,她觉得Noel写这首歌的目的就是为了告诉年轻人——“人生苦短,及时行乐”。

    她又接着说,在这场演唱会没多久之后,她的哥哥诊断出了癌症并在几年后就去世了。人生骤变,而这场演唱会是唯一一天只有他们兄妹二人共同度过的日子。

    她非常感谢这一天他们能共同度过。

    旁白在讲述时的语气非常平和,但我却忍不住再次流下眼泪。

    人们对于痛苦的最终表达或许更趋近于这两种形式:要么麻木要么平和。我想这二者之间的区别在此刻更为明显。

    粉丝并没有提及苦难的不公,而是选择在时隔多年之后仍感恩和怀念那一天的所有故事。但在1996年的这天,在Knebworth,她和她的哥哥共享了永远无法磨灭的美好回忆。

    我在想,这只是一场演唱会,但好像又不仅仅只是一场演唱会。冥冥之中似乎有股力量,支撑着当时的年轻人们跨越一个又一个乏味枯燥的困境。人类很脆弱,但吊诡之处却在于我们仍因为一件又一件看起来毫不惊天动地的事坚持活着。

    至于人类抵御痛苦的方式,可能往往看起来非常的微弱无力。

    尽管这只是一场演唱会,却在无法提前感知命运的当时无意中成为了她和哥哥的人生图腾。

    可能也正因如此,人类在遭遇痛苦后仍怀念美好的坚强而让我落泪。

    而直到临近片尾,Wonderwall才缓缓奏响。电影中提到了歌名有多奇特,但这丝毫不影响人们疯狂迷恋这首歌并掀起巨大的热潮。伴随着这首歌,电影将镜头扫过一个又一个歌迷,然后聚焦在天上无数绽放的烟花。

    细长的光柱快速升空并炸开巨大的焰火,与此同时Knebworth下起大雨,Liam在台上倒掉剩的啤酒,轻快地跳下舞台然后将手里的铃鼓递给了早已傻眼的粉丝。他站在台下,大雨拍打在他的身上,他抬起手和台上的Noel打起了招呼,随后两个人莫名其妙笑得跟智障儿童一样。

    满地凌乱的垃圾,套满全身的塑料袋,转瞬即逝的花火,汹涌的人群,永不停歇的呼喊。

    正如一位粉丝所讲——90年代的所有美好仿佛都被集萃到了这一天。

    电影也收集了很多有趣的小花絮。

    我喜欢咖喱格兄弟背对观众一边弹奏着Live Forever一边看着大屏幕的约翰列侬;我喜欢询问粉丝更喜欢谁时,更多的女粉丝回答Liam的场景;我喜欢Liam伸手将自己吊在摇臂摄像机上对着镜头说脏话的样子;我还喜欢Noel坐在凳子上弹着DLBIA。

    距离1996已经过去了25年,或许很多人和事都早已都物是人非。

    但我却再次深信,一些人的存在是为了创造奇迹,是为了拯救渺小。

    1996年的夏天拯救了我,可能也拯救了你。

    感谢OASIS。

  3. 听说Liam要开始Definitely Maybe发行三十周年巡演,不知道会不会来,百感交集里想起了之前立下的长评flag,于是回来零零碎碎补充一些。 和很多朋友一样,Oasis可能是自己英摇的启蒙,而在一头扎进英美各风格摇滚乐后,曾一度痴迷于更硬、更实验、更富噪音的复杂声响,绿洲的直白和近乎于简单的音乐表达,可能不再能满足更为刁钻的胃口,于是很长一段时间里便搁置了。今年过去的春天和夏天经历了很多灰暗时刻,好多天都独自躲在教室里不争气地掉眼泪,偶然打开Oasis的歌单,居然就把我从崩溃边缘往回拽了拽。在一遍一遍循环里,将他们20多年前奏响的乐声甚至现场的各种噪音通通揽下,最终觉得好像一切也没什么大不了的。比如那首未完成的Demo“don't stop”,Noel的旋律像一个遗憾的蓝色清晨,也很喜欢一个朋友的形容:悠扬的力量感。八月底我在手臂上写下这篇文字的标题,像纹身一样留在那里,突然想到Lori同样在手臂上的纹身,一句意大利语“我们过去吧”,过去就好了。 于是回想,这些年听过了许许多多乐队,粥从来不是技术最出色、曲风最先锋或是旋律最惊艳的,太多乐队有资本走在他们前面。但他们似乎一直像是小心珍视的宝物,也总莫名其妙地变成了自己迷惘失意时的慰藉来源。或许是因为在他们身上看到了自己不曾拥有的不顾一切的肆意勇敢,赤诚与热烈让他们变得光芒万丈,成为如梦一般的90年代最耀眼的所在。打一个不太恰当的比方,那些音乐制作方面更为精致的乐队像是正襟危坐的讨教对象,我仰慕着他们的天才,这样的目光同样是不可或缺的,而Oasis却像是楼下几个拎着酒瓶晃悠的老友,随时叫你:嘿!下来打一架啊!完事一起喝酒! 还有,虽然深知滚人人品不可期待,但当我看着24岁的Liam站在舞台上仰起头,声浪肆无忌惮地越过汹涌人海中一双双高举的手臂,世界仿佛踩在他脚下的时候,还是会被一次次击中。舞台上的他不可一世而意气风发,而另一面又是如此细腻,会记得那个想要铃鼓的粉丝的样子,演出结束后专门走下台去递到他手上。矫情地讲,Liam可能满足了自己对摇滚明星的所有想象,而后的无数人不过是拙劣的模仿。现在他已经走过了生命的五十载,早已不再是年轻的模样,但聚光灯下他穿着派克将手背在后面,扬起额头去迎着麦克,我恍惚还能捕捉到1996年盛大绽放的声与影,在那个我未曾经历的前互联网年代,落日、烟火、音浪、欢呼、飞扬的尘土,Knebworth将所有偶然意象汇聚成海洋,用无数吉光片羽编织成每一个在场者余生的会心一笑。好喜欢Noel在《supersonic》里的那句话(果然还是比他弟有文化?):The love and the vibe and the passion and the rage and the joy that are coming from the crowd, if anything, that's what Oasis was. 演奏的曲目本身无需多言,没有不喜欢的,现场的将录音室版本的魅力放大,Liam的声音是一往无前的冲撞,那正是他声音质感最好的年华,我们的曼城小百灵(笑),一定要去听cigarette&alcohol,简直是量身定做。Noel也贡献了几首演唱,温暖而沉静,让你似乎真的能相信自己是part of the masterplan。当然印象最深刻的还是在自己最喜欢的champagne supernova中听到四块二的吉他solo,那样流畅而极富有飞艇式布鲁斯风味的旋律,看得我直想落泪。看到自己最喜欢的吉他手和最喜欢的乐队同台,好感动,影片里说属于石玫瑰的时代被绿洲代替了,可能是这样,但不可以说我的石玫瑰。还有就是最后一首,翻唱的虫团的walrus,Lennon总有将怪诞旋律书写得好听的能力,Liam的演绎同样出色,他望着大屏幕上Lennon的头像时甚至显出虔诚的样子,又像是对偶像骄傲的交代,我在那一刻感受到脉络的所在,摇滚乐也许就是在每一个这样深情的注目中萌芽生长,现在已经是枝繁叶茂,亭亭如盖。This is biblical. 谢谢你们。谢谢这部纪录片。 我去1996 写于2023.10.19晚

  4. 写于2020年8月28日

    写给世界上曾经,现在也是最棒的乐队。

    你们这群混蛋,今天你们解散十一年了。

    说什么绿洲只是随便起的名字?每次听到Rock’n’roll star就感觉仿佛真的像在沙漠里见到了绿洲,那是最纯净的愤怒、不甘和决心。绿洲这个名字注定就是你们的。

    Liam说自己在队里就是个金发无脑美女的角色。他是胡扯。你自己去听Supersonic,没人能唱出他的那种无畏的感觉,你去听wonderwall,谁翻唱我都觉得单调,只有Liam嗓子一出来,那种困惑、迷茫和真情才能展现。

    别扯了Noel,我知道你说Champagne Supernova是嗑/药写出来的绝对是想掩饰什么。“因为人们相信他们总会到达夏天,但你和我,我们活着,我们死去,世界永远旋转不息。我们不知道为什么,为什么,为什么,为什么。”每次我都会不出声的一起唱。“我们撒谎,我们造假,没有人说这不对,我们也不问为什么。”还有那首B面的the masterplan,果然啊,给你弟弟唱的都是自信的摇滚的愤怒的。给你自己的全是悲哀的无奈的。

    我最喜欢bonehead的微笑,你爱绿洲,甚至能超过俩兄弟。这也是为什么你会离开绿洲的原因——这让我更加敬佩你了。他给自己的女儿的中间名叫做Oasis,绿洲是他生命中最美好的东西。

    虽然Noel认为鼓手都是大猩猩,但我依旧喜欢Tony。Live forever的鼓很出色,Noel也不能否认。

    Guigsy是乐队的灵魂,Noel说。Andy Bell很好,但他没有见证绿洲的诞生。

    这就是我最爱的乐队。我听史密斯,石玫瑰,快乐分裂,我也听枪花飞艇和迪伦,我听谁人和披头士,但那些都不是我的乐队。我能跟别人兴致勃勃的说这些乐队说很长时间,但我没法跟不爱绿洲的人提到绿洲。

    Liam是Definitely, Noel是Maybe。绿洲的灵魂和心脏。

    第一次听到Colombia的感受如今仍然鲜活。除去Liam的Take me,这是你们的第一首歌。1991-2009.Time does fly.

    Noel说绿洲是件穿旧了变小的衣服,他说的对。英伦摇滚的时代早已过去,Knebworth的舞台上再也没有一群曼彻斯特来的小混混。

    Liam 说只要他还活着,绿洲就在,他说的也对。我要说句很老套的话,但绿洲的确还在我的心里歌唱。 你们不是什么sex beatles,不是什么birtpop。

    你们是Oasis.

    我等待你们回来,再等个11年也无所谓。