乘风破浪(2017)
简介：
- 赛车手阿浪（邓超 饰）一直对父亲（彭于晏 饰）反对自己的赛车事业耿耿于怀，在向父亲证明自己的过程中，阿浪却意外卷入了一场奇妙的冒险。他在这段经历中结识了一群兄弟好友，一同闯过许多奇幻的经历，也对自己的身世有了更多的了解。
演员：
影评：
用最近在B站上看到的木鱼水心里面的一句话来回答很多评论里的质疑：在剧本中，一般来说是会有两种方向的素材组成的。一种是非结构化，以真实性来争取共鸣的素材；一种是结构化的，以对价值的隐喻来讲述主题的素材。
完全非结构化的优秀电影是存在的，比如德西卡的《偷自行车的人》，影片很少有刻意编造的剧作技巧存在，而更像是从生活流中随意（但其实并非随意，而是导演刻意提炼）抽取的一个截面片段。评论里提到的一些日本优秀的艺术电影，也是放弃结构化的叙事设计，而用非结构化的真实生活（但还是要强调，这种真实生活是导演提炼过的、更具有震撼力和感染力的真实生活）来打动观众。
完全结构化的优秀电影也存在。往早期说，格里菲斯的《党同伐异》、爱森斯坦的《战舰波将金号》，都是通过剧作上强烈的并置矛盾冲突，来突显电影主题，感染观众情绪。在当代，比如像《三傻大闹宝莱坞》、《疯狂动物城》、《黑暗骑士》之类的商业片，也会强烈地把二元对立的矛盾冲突作为基础，并以这个矛盾冲突来衍生搭建自己的整个剧本故事。
当然更多的好电影，是非结构化素材和结构化素材都各占一定比例，或者说，用结构化的方式来组织非结构化的素材（这句话比较绕），比如《让纳迪尔曼》。导演用一种极富技巧的手法，将一个中年寡妇完全日常化的三天时光，高度结构化的对比组织了起来，表现了强而有力的主题。
但总之，我绝对没有看过一部好电影，是既没有来源于真实生活的非结构化素材，又没有突显主题、营造矛盾冲突的结构化素材。而这才是《乘风破浪》这部电影我最不满意的地方。韩寒营造的那个90年代末小镇是一个空中楼阁，与真实的时代毫无牵扯和共鸣，也不表现真实的生存困境和人生困境。同时，这部电影也没有营造出戏剧性的矛盾冲突，缺乏对于主题的提炼。
《乘风破浪》只有一种情绪化的渲染（通过影片的色调、音乐和摄影氛围所营造）。我承认这种情绪化的渲染，《乘风破浪》是做得不错的，但，你们的要求也太低了吧？更何况，这是一种什么情绪？一种对于自我过去的浪漫化和诗意化，一种自我陶醉，而完全不顾其他人的痛苦和牺牲（母亲的抑郁跳楼自杀）。这种浪漫化、情绪化的渲染，在我看来，就是伤害了别人而不自知，这就是蠢。
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春节档的几部电影都有很严重的剧作偷懒现象，显示出了现在国产电影的浮躁，只追逐短期效益。
比如说《西游2》，设计了唐僧与孙悟空的矛盾作为主线，一路上遭遇妖怪应该是两人关系发生转化的催化剂，但最后却非常轻挑地放弃了这个主线，直接说我们之前是在演戏骗九宫真人，这就等于之前观众看的内容都毫无意义。
《功夫瑜伽》也是，按理说主角一行人的不同身份设定，是能够引发很有趣的戏剧张力的。考古学家、盗墓贼、公主，每个人动机不同，原本应该是合作又互相提防的关系（可以参考《加勒比海盗2》里一行人的关系）。但故事也是到后半段，所有人莫名其妙就和解了，尤其是是李治廷一个盗墓贼，说还钱就还钱，冒着生命危险去印度，图啥呢？（成龙为啥一定要拉上李治廷去印度我也是不理解）
所以我之前说，《长城》的剧本也许是好莱坞三流水准，但国内能写出这种完成度（起承转合都非常规范）商业片剧本的编剧，屈指可数。
不过，《乘风破浪》跟上面说的这些片子比起来，又不一样。上面说的这些片是有剧作上的意识，只是完成度太差而已。《乘风破浪》是压根儿没有往这个方向去设计的意识。
所以我之前看《后会无期》的时候就说，韩寒这拍的不是商业电影，这是艺术片啊。但问题是，你拍艺术片，这电影又没啥思想性，那看它图啥呢？
说《乘风破浪》没有剧作意识，并没有冤枉它。虽然电影开头铺垫了半天邓超跟他父亲的矛盾，但从邓超穿越回过去、与父亲（彭于晏）相见的那一刻起，两人就没有任何矛盾啊。
这是我第一次在一部商业电影里看到两个主人公之间的人物关系毫无变化、而人物也没有任何变化。彭于晏显然是毫无转变，而邓超穿越后与彭于晏的关系，从一开始就是好哥们儿，根本看不出他之前对父亲的那种憎恨与埋怨（我会觉得，邓超的人物形象，穿越前与穿越后是脱节的）。
这是剧作的问题，然后来谈思想性问题。《新难兄难弟》是儿子不认可父亲“我为人人”的道德理念，梁朝伟抱着一种更加利己主义的思想穿越回当年那个经济还没有高速发展、街坊关系亲如一家的时代，他的利己主义态度一直是引起矛盾的关键，最后他终于受到父亲的感染而转变了利己主义的态度，认可了父亲“我为人人”的理念。
而《回到未来》相反，男主角原本有着一对让他不幸的父母：他的父亲懦弱无能、唯唯诺诺、一事无成，而他的母亲则保守、死板、发福。然而通过他穿越回到30年前，也就是1955年，而将历史改变了。他的父亲变成了一个有勇气而成功的人，他的母亲也变得开明而富有生气。
要么认为现在存在着道德问题，需要回到历史上的过去寻找美好的品德（虽然这往往是一种美化过去的幻想）；要么认为现在是一个精神昂扬的时代，可以改变糟糕的过去（《回到未来》拍摄于1985年，那时候里根总统正希望美国人民能重拾自信，从越战和民权运动带来的分裂状态中恢复过来）。
然而《乘风破浪》两者都不是。影片构造的未来是一个空空如也、毫无内容的未来；而影片搭建的过去，那个诗意的、浪漫化的90年代末小镇，也跟我们历史中真实存在的过去毫无关系。而最大的问题是，韩寒搭建的这个90年代末小镇，究竟传递出了一种什么价值，最终感召了邓超，让他原谅了自己的父亲呢？
没有。看完全片很难总结出这个小镇的价值是什么。用电影里的话来形容就是，这个小镇最好的地方就在于：我想静静地时候别人不会问我静静是谁，没有微信朋友圈烦我。
呵呵。
那么邓超为什么会原谅父亲的所作所为呢？没有理由。他一穿越回去，就成为了父亲的好哥们儿，加入了父亲的小帮派，然后与父亲一起打架、一起喝酒、一起吹牛逼。
然后他就完全接受了父亲明知母亲已经怀孕，还为了替好兄弟报仇而打架坐牢、最后导致母亲抑郁跳楼自杀这件事。
是的，他真的就是这么毫不负责任地如此处理这个情节，我简直目瞪口呆。我本来以为，在剧作上，最后会设计一个误会，或者诸如此类的原因吧，要么是邓超误解了父亲的行为，要么是邓超误解了母亲的行为。
但是，没有，真的完全没有。邓超明知道他母亲会因为父亲打架坐牢而抑郁跳楼自杀，他最后，没有一丝一毫地犹豫，就跟着父亲去为兄弟报仇，打架去了。
说起他们那个兄弟的死，也是设计的，不知道该怎么吐槽了。我只能说我很同情反派。
所以一开始因为那首《乘风破浪歌》吐槽韩寒直男癌真的不是冤枉他。在他的世界观里，男人那种男子汉情结、浪漫化的哥们儿义气、以及小镇青年的快意恩仇，是最重要的。母亲抑郁的跳楼自杀，在电影最后连个叙事矛盾冲突都够不上。
因为邓超从穿越回过去的那一刻起，他就已经完全认同父亲了。
所以，问题绕了一圈又回来了。叙事的问题就是思想的问题，思想的问题也反映为剧作的问题。可能在韩寒的心里面，父亲不让邓超学开车而踹他的那几脚，比导致母亲抑郁跳楼自杀，在叙事矛盾上还严重得多。
我特别喜欢我友邻的一句话：男孩子都是傻逼。其实大大方方承认这一点，反而还可爱一点。蠢，还要自我浪漫化，弄得自己像个英雄，就不光是蠢了，还可恶。
韩寒眼中的六一，大概就是观众眼中的韩寒吧。
-----------短评-----------
1.这部电影中演技最好的是周润发和张国荣。
2.邓超你死心吧，就算时光倒流你都不能做学霸。
3.彭于晏在《激战》跑步，《破风》骑自行车，《寒战2》坐汽车，《湄公河行动》坐直升机，这次直接当了蝙蝠侠。
4.小花（赵丽颖饰）：我应该算大叔控还是正太控？（彭于晏 饰 正太）
5.董子健在《青春派》中复读了一年才考上大学，《少年班》中因智力低下走后门进的大学，这次终于扳回一局做了马化腾。
6.六一的确成为了他们当中最有钱的，毕竟他死了以后大家给他烧的冥币都是一百亿起步，面额后面想写几个零就写几个零。
小马也的确成为了他们当中最穷的，毕竟马云都说他不碰钱，我想马化腾也差不多吧。
7.二十年前女生看电影：“让开，别挡住我看哥哥。”
现在女生看电影：“让开，别挡住我看老公。”
8.叫兽易小星都长出了头发，下一步该接生发水广告了吧？
9.《西游伏妖篇》是去印度（西天取经），《功夫瑜伽》也是去印度，《大闹天竺》还是去印度，合称“三傻大闹宝莱坞”。只有《乘风破浪》被火车撞了，穿越到上个世纪。
10.正太，你别以为你比杜月笙的儿子牛逼12倍就可以成为第二个杜月笙。（杜月笙的儿子杜维屏入狱六个月，正太入狱六年。）
11.电影中的台词“恶不恶心？难不难看？”原封不动送给导演。
对于洗地水军，也原封不动送一句本片中的台词给你们：“钱你想赚，牌坊也想立。”
-------------剧情简介-------------
故事发生在2022年，在那个年代雾霾依然没有被治理好，看来这是一部恐怖片。
阿浪（邓超饰）是一个老司机，在一场比赛中得了冠军。你看同样是开车，别人开车能得奖，我们开车能得到什么？能骗几个赞，还是能得到“楼主好人，楼主一生平安”的评论？
而阿浪的爸爸正太（彭于晏饰）不支持他的事业，原来阿浪参加这项比赛就是为了打他爸的脸，于是他就开车冲向他爸，真希望刹车突然失灵，撞死他爸，然后判死刑，全剧终。
然而阿浪离正太只有零点零一公分的时候停了下来，四分之一柱香之后，正太爱上了阿浪，然后借着风力破了阿浪，这就是“乘风破浪”的典故。不好意思，这段是我想象的，以下才是真实剧情：
阿浪：“来不及解释了，快上车！”
正太：“现在的年轻人啊，真是一言不合就飙车。”还叫他开慢点，结果阿浪反而开得更快，于是路过铁路被火车撞了，两人双宿双飞。如果这时背景音乐配上“飞啊飞啊，我的放纵骄傲”就是神作了。
早就告诉你“听爸爸的话，别让他受伤”，阿浪没有听从建议导致两人都被撞进了医院，这个故事告诉我们：开车确实会影响健康。
阿浪醒来之后穿越到了1998年，没想到那个年代还是有那么严重的雾霾，这哪是1998年，是2018年吧？
后来，阿浪见到了年轻时的正太。正太建立了正太帮，虽然人数不多，但都是牛逼的存在。上面已经说过正太先后从跑步、骑自行车、坐汽车、坐直升机一步步升级成了蝙蝠侠，而成员之一小马（董子健饰）则是未来的马化腾。最厉害的还是正太的未婚妻小花（赵丽颖饰），2015年她出演《偶像来了》，第九集还没开播联合制片人李洁婷就去世了；2016年她出演《我们的十年》，该片上映两周后乔任梁去世。新的一年，我期待她能和景甜合作。
（助理请注意，这句太狠了，发布本文的时候记得把“景甜”改为“刘梓晨”。）
由于这个团队过于牛逼，这三人的智商加起来有1000，最后一个成员六一为了平衡一下智商，所以英勇地做出了牺牲，我们会记住他的。而由于六一的加入，正太帮的总智商也变成了负的1000。
晚上，他们去看周润发和张国荣主演的电影，然而周润发和张国荣只有三次合作，其中《英雄本色》1986年上映，《英雄本色2》1987年上映，《纵横四海》1991年上映，而1998年他们并没有合作拍过电影，对此我要感谢韩寒让张国荣的电影又多了一部，顺便求一下资源。
有一天，小花叫阿浪帮她修电视，结果是想让阿浪帮她修车。而阿浪的妈妈叫张素贞，看来小花并不是他的亲妈，于是阿浪打算日后再说。就在这时，小花说她打算结婚前去公安局改名叫张素贞，这番话吓得阿浪瞬间阳痿。太惊险了，阿浪差点就日他妈了。
原来这是小花和正太为阿浪入会设定的考验。你拿未婚妻考验兄弟，你还是人吗。一件事情就能同时侮辱老婆和兄弟，实在是高明。没想到阿浪并不这么想，他曾经最恨的这个人，在他心中反而还变成了最好的兄弟，这三观崩坏得简直让我怀疑人生。
后来，黄志强（李荣浩饰）派人烧了正太的家，正太对阿浪说道：“快去救火啊，你妈炸了！”还好小花当时不在，而房子在当时也并不是多值钱，所以并没有多大损失。
黄志强还绑架了正太和阿浪，并且打断了正太的一条腿。于是，六一背了两把剑去寻仇。他杀马特的造型是死侍、刀锋战士、波斯王子还是方世玉我还真没看出来。这城乡结合部的造型果然被黄志强当成了擦玻璃的，因为玻璃擦得不干净于是把他杀了。六一的确成为了他们当中最有钱的人，毕竟烧给他的冥币上面想写几个零就写几个零。
其实正太一共有三条腿，黄志强只是打断了他的左腿，而不是选择打断他中间那条腿，这样的话就没有阿浪了。所以阿浪不但不应该报仇，反而应该感谢他。然而他并没有意识到这一点，依然决定寻仇。
他开车去找黄志强的途中都是油门踩到底，当然这并不是因为他开车开得好，更重要的是大街小巷没有行人，想必是看见邓超来了都吓得跑到家中躲起来了吧。市民都配合到这种程度了，你还有理由不好好表现一下吗？
结果阿浪被打到房子边上差点摔下去，正太为了救他杀了黄志强。然而阿浪还是摔了下去，并且毫发无损。看来正太完全没有杀人的必要，这部电影完美地给我们展示了什么叫做“坑爹”。
正太也因故意杀人判刑六年。尼玛黄志强杀人的时候不来抓人，正太杀了人就出现了，这结局我服气，我敬业福都不服就服你。
---------------电影简析----------------
主角穿越到父母年代的设定有点像《新难兄难弟》和《回到未来》，原本我还以为韩寒会借（抄）鉴（袭）这两部电影的灵感拍一部神作，特别是首支预告片发布的时候特别有感觉。然而本片除了男主穿越到父母年代之外，其它和《新难兄难弟》《回到未来》没有半毛钱关系，看来韩寒宁愿拍烂片也不会抄袭，实在是佩服。想当年韩寒遇到什么都要批评一下，终于也做了自己最讨厌的一类人。真的是天道有轮回，苍天饶过谁。
当然，刚才为了表述韩寒没有抄袭，语气过于夸张了。本片和《新难兄难弟》还是有诸多共同之处。比如《乘风破浪》中主角穿越之后遇到了马化腾，而《新难兄难弟》中主角穿越之后遇到了李嘉诚。再比如两部电影的主角都被父亲逼迫学医。还有一些其它的共同点，为了避免对《新难兄难弟》的剧透这里就不多说了。值得一提的是，《新难兄难弟》的结局非常有意思，堪称画龙点睛之笔。
有趣的是，《新难兄难弟》的主角由梁朝伟饰演，而邓超和梁朝伟曾分别在《从你的全世界路过》和《摆渡人》中饰演同一个角色。另外，本片中彭于晏的老年形象还真有点像《新难兄难弟》中饰演梁朝伟父亲的梁家辉。
虽然是穿越题材，但是穿越之后并没有任何卵用，首先主角并没有挽救母亲，并且连母亲跳楼自杀的原因都没有解释，完全是强行要让主角死妈的节奏。其次，主角也没有阻止他爸坐牢。一部电影中主角既死了妈又坑了爹，除了牛逼我还能说什么？所以这根本不像是穿越，更像是意淫。如果说这是一场梦的话，那最后父子的暗号手势又如何解释？
另外，主角虽然遇到了马化腾，但除了制造笑点之外也没有任何意义。实际上穿越题材的电影或多或少会加入一些“意淫”的元素。比如《夏洛特烦恼》中男主穿越之后给刘德华写了歌；《回到未来2》中反派因为得知了未来的彩票中奖号码成为了世界首富；《新难兄难弟》中主角告诉李嘉诚1967年的时候香港地产大跌，到时候有多少买多少；《黑洞频率》中主角告诉小时候的兄弟将来雅虎会很值钱……毕竟穿越题材反正都是意淫，编得再玄一点也无所谓；毕竟你都穿越了，不去买个六合彩、双色球之类的，还不如换我来穿越。然而《乘风破浪》中主角穿越之后见到马化腾什么也没做就放他跑了，如果是我话好歹也要叫他送我一个终身会员啊。当然，说不定主角本来就充了会员的，毕竟连火车都撞不死。《釜山行》续集就让你来演丧尸，特效费用都省了（毕竟连火车都撞不死）。
再说说正太这个形象，完全就是只会耍嘴皮子、没有真本事。被黑帮老大绑架之后，送你两套房子都不要，真以为自己是兰博可以以一敌百啊？虽然当时的房子可能并没有多值钱，但是如果是现代的话送人两套敬业福也可以请人帮忙办事吧，一套房子难道还没有一个敬业福值钱吗？（搞不好未来某一年敬业福真的比房子值钱）
而正太用未婚妻试探兄弟的桥段真的奇葩之极（如果非要说马化腾和本片有什么联系，那就是电影三观扭曲成了麻花藤吧），虽然我知道这是为了营造笑点，韩寒当初编剧的时候也没想那么多。但是“试探”本来就是一个极其错误的行为，因为试探就意味着你选择了不相信，如同钓鱼执法。李世民曾经想试探一个大臣，遭到了亲信的拒绝，因为他说试探大臣就会让本身不会发生的事情发生了。
当年有女生通过某宝找到掌柜，让掌柜假扮成有钱有颜的白富美去试探自己男朋友，看男朋友能不能经受住诱惑。这种行为被网民骂出了翔，毕竟不管她男友是否经住诱惑，她本身就已经是一个碧池了。
就像本片中正太用大嫂试探兄弟这件事，正常人肯定是不会对大嫂图谋不轨的，但如果是大嫂主动勾引的话，这意义就完全不一样了，因为这说明大嫂本身就不是一个干净的人，这还能经受住诱惑的男人多半是性能力有问题。别说我直男癌，这真的和性别无关。比如张震或者安妮·海瑟薇说想和你睡觉，你会拒绝吗？有这么好的事情，当然不干白不干啊。而且正太如果是随便找个女人试探兄弟就算了，关键还是用未婚妻来试探啊，这已经不仅仅是智商的问题了，可能他只是长得像人类而已吧（实际上根本不是人）。
还有一点值得吐槽的是，反派杀了六一之后，主角不去报警竟然想私下寻仇。本来我还不觉得这是一个槽点，因为如果把它当做动作片的话，电影中是不存在警察局的，毕竟所有动作片中主角都会杀人，也就是说“不受法律约束”已经成为了动作片不成文的规定。
然而六一被杀了警察没出现，正太杀了人就被判刑了，这不是与之前的剧情完全打脸吗？韩寒你是有多质疑警察的办事效率？
再说说邓超，其实邓超是有演技的，《烈日灼心》中就像找替身演的一样，完全不像是他演的。之前我一直纳闷为什么邓超不挑好的剧本，反而净演烂片。后来读到一篇新闻，说邓超2016年凭借两部电影就让自己的总票房达到了100亿，超过了累计票房60亿的黄渤，成为华语男星第一人，再看看2016年他拍的电影分别是哪两部？《美人鱼》和《从你的全世界路过》。如果说《美人鱼》还褒贬不一，那我们暂且不做讨论，但《从你的全世界路过》就是完完全全的烂片，从剧情、人设到台词都是明明白白告诉你：“我是烂片！”就差把“烂片”两字写在海报上了。
回过头来再看看《烈日灼心》的票房，只有3亿。而《美人鱼》33.9亿，《煎饼侠》11.6亿，《从你的全世界路过》8亿，《恶棍天使》6.49亿，而口碑相对较好的《狄仁杰之通天帝国》和《集结号》票房只有2.9亿和2.5亿，几乎是口碑和票房成反比的状态。
看来并不是邓超不想挑好剧本啊，当他发现《烈日灼心》口碑虽然好，但是票房只有那么多，根本赚不到什么钱，而演一部烂片马上就可以分到不少钱，所以还是演烂片有钱途啊。
当然，这是他个人的选择，我无权干涉。我只是想说，在这个烂片当道的年代，制片方确实有很大责任，但他们就该负所有责任吗？并不是！《降临》包揽8项奥斯卡提名，好评如潮，然而根本没人去看；同样好评如潮、甚至说口碑爆表的《血战钢锯岭》同样票房不高。所以说，烂片能获得这么高的票房，我们都有不可推卸的责任。
我为烂片贡献过票房，对此我想诚挚地向大家道歉。除此之外，我唯一能做的就是看完烂片之后告诫大家不要去看，算是我看烂片的过错的一点弥补。
------------2017年1月29日补充-------------
说我是水军的动动脑子好吗，我对《功夫瑜伽》《乘风破浪》《健忘村》《西游伏妖篇》都打了两星，难道我是《熊出没》派来的？
整篇影评我大部分都讲的是电影之内的元素，没有因为导演人品、演员演技、主题曲打分，如果你还觉得我不客观，那我真的无话可说。
很多人说这影评写得很烂，我承认了。豆瓣从来都是大家自由发表观点的精神角落，什么时候成了只有专业影评人才能说话的地方？恰恰相反，专业的影评人有不少都去做了水军。也许将来我也会跟随他们成为水军的一员。但在此之前，我还想说说真话。并且，我可以向大家承诺，这篇影评除了豆友的赞赏之外，我没有收过一分钱。
截止现在，这篇影评有900个有用、900个没用，排名第二的影评有1600个有用、400个没用，它随时都会超越我排到第一。但是他通篇没有一句话和电影剧情有关，而且作者自己都承认了他是“恶意打五星，和那些恶意打一星的没有区别”。相比起来，可能我这篇更“像”影评一点吧。
如今《乘风破浪》长篇影评的第一页，几乎只剩下我这一篇是持差评意见，我感觉自己就像面对千军万马的独行侠。但是我不怕，因为有无数豆瓣友邻与我相伴。
我们如同“侠盗一号”小队，即便伤痕累累，也要与黑暗势力抗争到底。
又如同霍格沃茨魔法学院的学生，无论敌人多么强大，只要我还有一口气，我就要杀你个片甲不留！
（“黑暗势力”、“敌人”、“你”都是指水军，我欢迎持不同意见的豆友理智讨论电影。）
另外，《爱乐之城》会请水军刷四星、五星好评吗？《萨利机长》的影迷会无情地让反对者闭嘴吗？《海边的曼彻斯特》的影迷会武断地将持差评意见的朋友当作异类吗？如果说以上电影都是好评如潮，那么口碑两极分化的电影同样很多。《天空之眼》《比利·林恩》《你的名字》《驴得水》《湄公河行动》……而持不同意见的朋友都很理智地讨论电影。
就像世界上最著名的阴谋论——“登月”阴谋论，为什么NASA仅仅辟谣了一次，之后再也不发声？因为NASA根本不屑与造谣者浪费口舌，直接把8400张登月照片发给你自己去看。
如果《乘风破浪》真有大家说的那么好，那么大家为何要“害怕”众多好评之中“混入”一个差评？这一个差评之中到底有什么让大家感到“害怕”的内容？难道是作者说了真话？
下面这段话转自网络，其中历史故事的真实性有待佐证，但原作者想要传达的思想也正是我想说的。
卢梭说过：“我不赞成你的观点，但我誓死捍卫你说话的权利。”那是欧洲启蒙运动的产物，那是在哥白尼被教会烧死、达尔文的《物种起源》被无情嘲笑的时代。强大如拿破仑，也对富尔敦的铁皮船能跨越海洋嗤之以鼻。无数的前行者被旧势力粗暴灭亡。
真正的弱者才怕听见不同的声音。
真正的弱者才会故步自封也不让他人提升。
真正的弱者才会残忍冰冷地封杀所谓异端！
这不是一部通常意义上烂片的评分 豆瓣都被水军攻克以后评分不知道该去看什么了 恶意刷一星的应该也是被微博一堆骂直男癌的女权癌们带跑了，希望豆瓣以后能定一个审核评分的制度，不一定说是看了才能打分，但起码能可信度高一点。 反正这部电影我豆瓣可以打到四星。 我对韩寒的好感度还是很高的，大抵是初中语文老师很欣赏韩寒，也推荐我去看过韩寒的博客。不提代笔门（事实上我也不清楚真相，也不好作评价），但就个人而言还是挺喜欢韩寒的文风的。这部电影可以看作韩寒自己不同时代的映射，无论是徐太浪还是徐正太，都有韩寒自己的影子，他将自己内心不愿忘却的“被遗忘的时代”以电影的形式浓缩在了亭林镇当中，定格成不朽的记忆。 再说直男癌，歌曲单看的确令人反感，电影前期的营销手段也略恶心，但放在电影中却是很合意境，表达的也只是正太对小花的一往情深。希望女权癌好好看完电影再来评价吧。 配乐还不错，很多地方契合度很高，插曲也自然而不突兀。摄影方面，大概韩寒也是赛车手的缘故，赛车的几段在我看来还是很刺激扣人心弦的。但做旧的滤镜看的太多有点不大舒服，刚开始的一段太过拖沓不够紧凑。 电影中还是有bug的，毕竟是1998年的时代背景，制作周期又比较短，很多地方不还原，但并不影响剧情发展。［关于说乘风破浪是三个月的圈钱之作的，私以为这部电影应该是在韩寒脑海中演绎过改变过修缮过许多遍的，这是他人生的片面写照，是他对自己的“理想国”亭林镇的压缩和定格。］ 电影主题不算深刻，但在青春亲情友情爱情的处理上都还不错，笑点密集而不尴尬，尽管许多梗都是韩寒原来的小说里的，但在电影院中看却不会犯尴尬癌。起码作为贺岁片还是很适合一家人进电影院去观看的。 这个世界是会变的。 虽然微博已经沦陷了 但跟风狗不会统治豆瓣
- 很能理解普通观众或许一开始并不会对《乘风破浪》抱很大的期望。回想去年春节档，票房盛世之下是观众“无不烂的电影可看”的抱怨。选在大年初一上映的《乘风破浪》是显略可疑的：有相对较短以至于被质疑“圈快钱”的拍摄周期，有市面上已近泛滥的青春怀旧元素，有流量小花鲜肉，还有前作《后会无期》颇有争议的导演韩寒。但这也让《乘风破浪》成了今年春节档的“惊喜电影”。
韩寒这第二部导演作品，不是讲道理，不再金句PPT，最大的进步就是相对完整的讲了个好故事。《乘风破浪》可能就是今年的《重返20岁》，不单单是指故事结构，更相似的是优点的突出：故事上结构精巧，悬念始终在线，环环相扣；表演上恰如其分，偶像明星们都找到了适合他们的角色。皆为国产类型电影领域里的水准之作。出于导演的角度，《乘风破浪》的出类拔萃也不难理解：少年便成名的韩寒，快速的成功和变现对他来说或许没那么大的吸引力，聪明如他，自然懂得透支信誉度的短视。
《后会无期》里有一句著名的台词“小孩子才分对错，大人只看利弊”，而《乘风破浪》讲了一群“不看利弊”的“小孩子”们：看了太多香港电影的正太是滑稽的四人帮派里的老大，用脆弱又中二的理想主义守护故乡小镇，无所谓惨痛代价，毕竟答案都在酒里；总是被嫌弃的六一，憨厚笨拙之下是一颗金子般珍贵的少年心，在你习惯了他伴你同行并且忽略了他存在的日子里，他可能是最拨动你心弦的那个人；与同伴们格格不入却又坦诚真心的少年geek小马，拥有最大剂量的迷茫失落，大概是因为还没有猜到有多辽阔的未来属于他。而太浪是闯入者，也是精神领袖。只有他知道到底囤BB机和炒房地产哪个更能升值，开录像厅和电影院哪个更能挣钱。在选角上，韩寒体现了作家出身的在识人方面的洞察力，一众明星都找到了最适合他们的形象，比如观众们终于发现，原来村花才是赵丽颖的最正确打开方式，比如片中李荣浩的台词虽然说的怪怪，但居然凹出了一种罕见的教父感……
在喜剧属性上，《乘风破浪》的进步在于设计感和通俗直白。他还是我们熟知的那个韩寒，是那个十几年前《三重门》、《长安乱》里酷爱抖机灵的段子手韩寒，乡村蝙蝠侠、小马神来之笔、爸妈爷爷和女主角名字等等的耍贱错位梗明显是韩寒的手笔。但不同于《后会无期》里的一言不合撂金句的文艺范，《乘风破浪》的段子是属于年轻人的巧妙小聪明，但更是各个年龄段无门槛都get到笑点的通俗喜剧。加之影片建立在“父子打破时空的对话”基础上的故事结构，更是适合带着父母或子女一起走进影院的合家欢。
《乘风破浪》在立意虽然说不上深刻，但感染普通观众足矣。春节档也算有了一部让人中国电影从业者安心的电影，这个时段能让人放心的电影并不多，且看且珍惜。《乘风破浪》或许不是大招，但这部电影会证明，把电影本身搞好对于票房成功的意义，所以如果韩寒还能保持一贯的聪明，相信他还会有更大的招。