《扫毒2》应该是今年目前为止最好的港片,比《反贪风暴4》和《追龙2》都高出一截。
作为香港最为大众所知的cult片导演,邱礼涛三十多年来一直奋战在第一线,还拥有丰富的摄影、编剧、和剪辑经验,于各种类型片中游刃有余地切换,涉猎之广鲜有匹敌。那部让无数摇滚迷津津乐道的纪录片《摇滚中国乐势力》也出于他的手笔,甚至《新喜剧之王》片尾他还挂了联合导演的名头。
他擅长成本控制,在片场熟练而高效,虽是中小制作也都能赚钱,其快手高产的长处颇受投资人欢迎。近年来他不仅劳模程度直追古天乐,手笔也越来越大,作品已经不是当年的B级片,升级为明星领衔、三观正确的标准商业片。
邱导的cult功力未失,在《扫毒2》中略加施为,便给人强烈的暴力印象。不同于杜琪峰含蓄而克制的冷酷暗黑,也没有吴宇森肆意宣泄的暴力美学,邱礼涛提供的是一种经过严密设计的视听体验,不断以稍显重口味的感官冲击慑服观众,控制情绪,便于推进紧张的节奏。
编剧李敏和邱礼涛合作多年,配合无间。故事整体其实经不起严格推敲,也缺乏有深度的人物刻画,但胜在简单直接,构架了充满矛盾张力的三角关系,适合导演发挥其在视听效果方面的功力,给观众制造畅快的观感。从这个意义上说,本片很有老式的港味风格。
开场执行家法的那场戏,短短几个镜头切换,便有惊心动魄的感觉,随后女警被杀那一幕也极突然。接下来简要交代三位主角十五年来的人生变化,以轻快的情节安抚一下观众,舒缓心情。之后地藏屠场行刑、余顺天异国寻子,紧张感又伴着血腥味骤然袭来。
影片进度走到一半时,黑帮大佬去世,葬礼上三大主角正面对峙,往事浮现眼前,伤疤撕开,隐秘曝光。于是矛盾全面爆发,局势彻底走向失控。节奏张弛有道,邱导手法之老练可见一斑。
导演的掌控力还体现在精准的镜头语言。通过扔弃断指的动作和关公像的特写,立刻凸显出地藏负气决绝的人物性格。
杀起人来毫不眨眼,多个角色的死都是突如其来,骤然而逝。撞人和坠楼均为第一视角追拍,镜头语言极为凌厉。客串的李灿森出场几个动作后就被撞飞,贡献了一段具备强烈冲击力的画面。
飞车戏极其精彩,让人血脉偾张,从地上飙进地铁站那段尤其有创意。枪战戏的火爆程度也丝毫不输于陈木胜,只是场面调度略逊。
音效也是一流水准,例如私生子从楼顶摔落地那一声响,极具临场感,建议选一家硬件条件好的电影院体验。
作为反角,古天乐的造型略显油腻,某些角度看上去竟与王杰迷之相像。林嘉欣依然甜美,多了熟女的温润。刘德华依然英挺,只是脸庞更加瘦削。苗侨伟虽然扮相苍老,仍掩不住迷人风采。
影片中藏的梗不少。古天乐叫刘德华去找跛豪,便让人想起《雷洛传》和《追龙》。苗侨伟的上司是刘江,小王爷与完颜洪烈别来无恙。影片结尾两位杨过对决,老爹杨康伤心地跪倒……
影片见缝插针地展示了毒品的危害,少男少女吸毒后精神亢奋而轻生,孕妇吸毒生下的婴儿一出生就要在戒毒所治疗,种种残酷的事实给人真切的警醒。除了《门徒》,没有别的影片肯花功夫在这类细节上。
这纯粹来源于邱礼涛的个人喜好。虽然从业三十余年只在最近才得到一次金像奖最佳导演提名,作品也大多粗糙不工,但他是香港商业片导演中为数不多的坚持在影片中注入个人思想和价值观的异类。
邱导拥有文化研究硕士学位和哲学博士学位,钟爱Beyond的音乐,最擅长以香艳和暴力的噱头进行商业包装,在感官刺激的表象下却总藏着几分人文关怀,追讨社会问题,关注边缘人群。混迹内地多年,丰富的行内经验让他在保证影片过审的前提下,继续瞒天过海,夹带私货。
一亿花红放出,四大毒枭立去其三,这本身就是一个黑色幽默。法制真的能彻底铲除罪恶吗?是不是以暴制暴更为有效?邱礼涛隐晦地抛出了他的诘问。
苗侨伟所代表的警方形象在影片里颇为虚弱,想为家人报仇却显得能力有限,束手束脚,在刘德华高效的私自行动面前相形见绌,到后来被迫保护古天乐时,还要忍受对方的愚弄和羞辱。最后甚至黑与白联手,与灰色对抗,充满强烈的讽刺意味。
为了报仇,刘德华的角色选择以私刑代替公器,颇有古人之风,但却让自己失去了更多,同时失控的复仇也给无辜路人和社会造成巨大伤害。古天乐的符号意义则更为浅显,为仇恨吞噬而显得形象扭曲,内心空洞。三个人身上都蒙着一层悲剧色彩。
片中多次出现居高临下的鸟瞰镜头,仿佛冥冥之中的天眼在俯视这座城市,观察众生疾苦。邱礼涛没有成型的思想体系,但别具一格的影像总能无声地传递一些意味深长的画外音。
过度解读一下,余顺天这个名字代表邱礼涛自己的商业属性,顺天应时,符合市场规律和政策导向。地藏代表邱导私藏的个人趣味,常常是不按常理出牌的反商业、反类型、甚至反社会的操作。
2003年CEPA政策出台,之后香港电影人陆续北上,对应着影片中2004年余顺天脱离帮派洗白,进入上流社会。地藏则在被冤枉后一意孤行,越陷越深,意味着退守香港本土的少部分电影人,彻底放弃大市场,追求自我表达。最后对决象征天人交战,代表官方正能量的林正风举着枪,却犹豫该指着谁,不知是不是邱导玩的嘲讽呢?
*图片来自网络
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鉴于一些人声讨我在影院拍了一张照片,在这里深感抱歉,已经删除,之前没有在意过,不过以后不会了。还有那些吹水的,评分是最好的说明,开局7.1,24%的五星,20%的四星,一个下午就掉到6.8再看看现在的比例。足够说明了。你们都努力了我知道,不用再在我这蹦踏了。以下是影评。
一流的阵容,二流的剧情,三流的镜头,不入流的剪辑。顺带黑一黑香港警察
香港就这么大的地方,有那么多的影帝,应该是整个世界影视资源最好的地方,港剧中有个三四位影帝参演没什么稀奇的。只是现在的港剧真的是白瞎了这么多影帝资源,痛心疾首。完全体现不出影帝的价值在哪里。都是影帝,下文对各影帝的演技就不做评价了。另外也说明一下这部影片名叫扫毒2,但剧情不承接上部影片,纯粹蹭ip
先捋一捋剧情:大致就是阿天(刘德华)极为痛恨毒品,发家致富后立志让毒品从世界消失,所以雇佣私人武装捣毁毒窝,发布天价悬赏要毒贩头头狗命的故事。
开头介绍了几个人物的关系,阿天(刘德华),地藏(古天乐)原来是黑道的好兄弟,因为一些原因,走向不同方向。阿天搞金融,成为香港富豪之一。地藏在毒品之道越走越远。林sir(苗侨伟)是个缉毒警。林sir老婆在查地藏场子时被吸毒者杀死了,这个剧情跟了一段镜头,本以为是什么伏笔,结果是我高看导演了,到影片看完了也没表现爱妻之死有什么用。我猜测就是为了表现毒品致幻的可怕。全片诸如此类的半废剧情很多,在短短100分钟的片长中非常碍眼。着重提一下苗侨伟所代表的警方全程打酱油,根本不起作用。还占用大量篇幅。所以请苗侨伟只是为了露个脸,顺带黑一下港警而已吗?
对毒品之害刻画的比较深刻,比较震撼的镜头就是阿天儿子的死,阿天回忆吸毒成瘾的爸爸,以及苗侨伟女儿的好朋友因吸毒致幻摔死。虽然镜头不多,但是印象颇深,从禁毒宣传角度来说这部片子是及格的。
血腥暴力方面比较真实,没有像一些港剧那样用一些假的不行的道具糊弄观众,及格。
题材方面脱离了港片传统卧底套路(老实说这套路真的看腻了)还算新颖,走出了不一样的路
首先剪辑很糟糕,混乱,非常的混乱,一会拍拍阿天的私生子,一会拍拍阿天和南叔,一会拍拍苗侨伟抓毒,一会拍拍阿天和老婆的感情戏,感觉导演什么都想拍,最后什么都没拍好。没有金刚钻就不要揽瓷器活,有些名导通过寥寥的镜头可以提升剧情档次,有些只能拍的乱七八糟。
剪辑混乱的下场就导致剧情很不连贯,尤其是前半段,镜头不停切,感觉导演想交代很多事情,可是细想又好像什么都没交代,不知道是为了故作高深还是单纯怕观众看不懂。每个镜头都是只展现结果,没有拍出过程,用一些枪战片来敷衍了事。尤其是阿天新加坡之行回来雇佣私人武装狙击毒贩那段,铺垫太少了,就靠黑了香港警察局调出资料就完全可以搞定毒贩。我想说你都这么牛了,这点资料你自己不会查吗?非要黑一下警局调资料。也对比出香港警察都是吃干饭的。
另外还要吐槽一下枪战,作为港剧经典的枪战戏,居然被拍成这样乱七八糟我真的忍无可忍,惊险刺激全靠抖出来的,有些画面都糊了也拿得出手,简直是服气。
再有剧情设定也是漏洞百出,不管是阿天雇个私人武装就能铲除四大毒枭,或是天价悬赏就能要毒枭的命这些,都是个笑话,毒枭这么好杀,世界早就清干净了。简直弱智。再次突出了香港警察的无能,尤其是林sir的女儿质问林sir后跑去找阿天。确定不是为了黑港警吗?
回到主题,影片中的阿天信仰以暴制暴,以毒攻毒,这是影片表现的核心。只是这个核心是错误的,想要消灭毒品不仅仅是抓几个毒贩就能消灭的,主题是好主题,提供了戏剧冲突,可是到影片最后也没有情节去点开这层错误,我觉得很失败。
最后是两人强行上演了一段港片必备追车戏,最后撞地铁真的好狗血,结局真的很low
还有滤镜问题,看的真难受
这是一部空顶着影帝外衣的烂片,就阿天和地藏的关系,林sir和地藏的恩怨,完全有更大的表演空间,可惜影片留给几位影帝发挥的空间实在少的可怜,唯一给几位影帝飙戏的场景就是南叔的葬礼,可惜居然走起了搞笑套路。
个人觉得港片的长处是大咖们的演技,多拍拍有深度的剧情片感觉会更好。短处是思维固化,还在走十年前的路子,扫毒,赌王,枪战,港剧绕不开的
最后一星给阵容,一星给禁毒宣传
看了《扫毒2》,我有理由相信这个“2”不是“续集”的意思。
这真的是一部恶趣味满满的电影。
第一,“仇女”。
电影里有三个男主角:刘德华、古天乐、苗侨伟。
年轻时候的刘德华是一个黑社会的小混混,女朋友不想过这种朝不保夕的生活,于是离开了他。十几年后,这个前女友得了癌症,死了。
小混混刘德华因为被女友抛弃,痛下决心离开社团,开始学习金融,之后成为了非常成功的企业家,娶了律师林嘉欣做妻子。可是后来,在黑社会的报复性枪杀中,林嘉欣死了。
苗侨伟是一个警察。有一次,警察临检某一个夜店,一个女孩为了毁灭证据把所有摇头丸都塞进嘴里。一个女警奋力上前阻止,被刀片划破大动脉,死了。这个女警就是苗侨伟的妻子。
苗侨伟的属下,诗雅扮演的美丽女警察。她和同是警察的男友正准备结婚,可是在一次与毒贩的枪战中,诗雅被对方开枪击中,死了。
古天乐饰演的是一个大毒枭,他的人设是暴力、花心,他没有固定感情线,所以没有可以被导演弄死的对象。
这是一部男人戏,本来女性角色就少,且都是花瓶担当,但是,导演和编剧太狠了,只要这个女演员在里面有一丝丝感情线,她的下场就是“死了”,是不是相当恶趣味?
我在想,导演邱礼涛是不是“仇女”,还是太看不惯“有情人终成眷属”?也许这反映了电影情节设置上的单一和套路,但从另一个角度看,真是恶意十足,太好笑了。
第二,私欲满满。
你本来以为这是一部缉毒的电影,一定是有“奉献”和“牺牲”的崇高主题的。
但是,我们来分析一下:
古天乐是超级大毒枭,他怎么坐上这个“了不起”的宝座的?
为了一口气。
想当年,他在社团里严格遵守老大所说的“不碰毒”这条规定,可是却受到冤枉以致被砍下了三根手指。他气到不行,干脆将错就错,干起了毒品并越做越大。
刘德华呢,又是怎么成为一代企业家的呢?
为了争口气。
看着女友坐着计程车决绝离开的背影,他愤而改行。
那么他又是如何和“毒品”扯上关系的呢?
因为收到了前女友的一封信,这封信告诉他,当年她离开的时候已经怀有身孕,现在他们的孩子染上了毒瘾。之后,刘德华眼睁睁看着这个少年吸了毒从楼顶掉落下去。
他气极了,觉得所有毒贩都该死,于是开始暗地里雇佣杀手杀毒贩,手段还相当残忍。
至于苗侨伟,他从反黑组调到了缉毒组,说和当年的妻子之死没有一点关系是绝对不可能的,他每天兢兢业业,也是为了争口气。
包括他的女儿,也是在看到了自己的好闺蜜因为吸了毒从屋顶掉落而死的场景之后,气极冲去找刘德华帮忙。(话说,吸毒的死法是不是只有跳楼?)
刘德华气地悬赏一亿元狙击最大毒枭,
古天乐气地大力反击导致刘德华妻子死亡,
刘德华气地端起枪亲自出马,
古天乐气地亲自还击,上演一场终极对决。
仔细一想,这个故事其实和毒品没有多大关系,和“生气”比较有关系。我们倒回到最初:
如果当年黑帮头目郑则仕能消消气,听古天乐分辨几句,好好查一查,古天乐就不会被砍手指。
如果古天乐当年能消消气,将断掉的拇指拿到医院好好接起来,多听听长辈的良苦用心,那么他就不会变成一个暴戾的毒枭。
如果刘德华的前女友当年能消消气,付出多一点爱,等刘德华渐渐地成长,那么她的孩子就不会在没有父亲的情况下出生,也许就不会染上毒品。
如果刘德华在孩子死后能消消气,不要干涉警察的办案,不要做出悬赏一亿这种轻视毒贩的行为,那么也许林嘉欣依然活着。
……
这部电影悲剧的根源哪里是“毒品”,而是人内心的满满恶欲。
“暴食”、“贪婪”、“懒惰”、“嫉妒”、“骄傲”、“淫欲”、“愤怒”,是天主教教义所指的人性七宗罪。
“愤怒”解决不了任何问题,只会把所有“恶”扩大化。
有人说,刘德华在这部电影里的角色相当于“蝙蝠侠”,我觉得完全不是,他就是一个钱太多,用金钱来满足自己私欲的易怒之人。
第三,黑白颠倒。
这部电影简直全方位360°地吐槽了警察的无能!
警察局的电脑让黑客轻而易举地入侵,所有在查毒贩的档案遭到泄露。电影里有一个镜头超级搞笑,苗侨伟在家接到电话,对着电话吼:“你跟我说有什么用!我又不是电脑专家!”
警察执行任务,要么被刘德华派去的第三方打乱,要么就是晚了别人一步。几乎没有亲手抓过一个毒贩,甚至于,自己派出去的卧底自己保护不了,自己抓回来的证人也监管不了。
有一个镜头也是超级搞笑,警方认为毒贩自己黑吃黑,怀疑这第三方势力是古天乐派的,于是抓他回来问话。哪知道就在问的时候,收到了被送还的一大车毒品,甚至还问古天乐:“你为什么要把毒品送回?”我想,古天乐当时的白眼就是观众们想翻的。
真的,蠢毙了!
电影后半段,最大的讽刺来了。刘德华悬赏一亿缉拿毒贩,并将四大毒贩的信息发给媒体。
于是警察就开启了保护毒贩的模式。
对,你没有看错,就是这么悲。
在此,导演将他的恶趣味玩到一个极致。
此处不想深究,有时候社会上的很多法则就是这么有毒,比毒品还要毒。
这部电影乍一看,觉得挺普通的,就是那么一群香港老面孔的演员嘛。
古天乐又演了一个反角,但我还是喜欢他在《黑社会》《门徒》和《毒战》里的表演;
刘德华真的除了身高之外没有什么硬伤,很想知道他到底怎么保养的,还是天生丽质?毕竟,在他的映衬下,林嘉欣的颈纹上了热搜。
苗侨伟呢,请答应我不要再演警察了,要看吐了。
我呢,还是很喜欢这部电影的,最后一场地铁追车的场景很有想象力(尽管这个场景的动机不明),而且,所有恶趣味的电影我都很喜欢。
因为,世界上有这么多恶,你无法改变,甚至无法避免,那么就将错就错,将这些“恶”恶俗化,弄得搞笑一点,这样你才可以,轻松一点点。
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先说主角。结尾看的很奇怪,首先是地藏和余顺天。
余顺天恨毒品这一点剧中有刻画,也就这点觉得这个人物还算立体,但也仅此而已了。
结尾看起来很妙,却有点莫名其妙。你说我地藏深恨你余顺天二十多年兄弟一句我地藏到底做没做过都不问就砍了我手指,甚至砍完了一句对不起都不说,所以我地藏“因爱生恨”索性去做了你余顺天最恨的事——成为毒老大。看起来动机很给力,但在剧中并没有体现,举个例子,二十几年兄弟情,居然没有一个“定情信物”或者“名场面”来体现?
然后是地藏去贩毒这一点,既然是恨你不理解我,我就要去做你最恨的事,那为什么不做给你看?就像你恨荡妇,冤枉我是荡妇,明明是被冤枉的我索性去勾搭汉子。那么问题来了,要是勾搭汉子不让你看到,不就白忙活了?然而剧中就是这么干的,两条线压根没有干系,结局揭晓时,情感因为铺垫不够宣泄出来就感觉差点意思了。在我看来,就这一条线就足够弄好一个故事了。回家就忍不住想要是地藏被拍成热情地做着自己根本不喜欢却为了让余顺天不痛快毒品生意,然后天天在余顺天面前晃悠的那种样子会是什么感觉。甚至再给地藏加一个他其实是同性恋但偏喜欢给女人传播淋病梅毒艾滋病的别扭人设又怎样?完全将地藏设置成一个因爱生恨求而不得最终堕入地狱的角色该多带感?
然后是余顺天老婆,标准纸片人,没有家庭,没有朋友,有的只是一个律师身份和余顺天老婆的身份,最后毫无意外地领了便当。首先是孩子,真的那么重要吗?没有看出来。但如果余顺天老婆是孤儿呢?哪怕一开始只是给几个短镜头,强调一下余顺天有多么希望给自己下一代良好的生存环境这种渴求也行啊?两个“孤儿”,从毒品环境中挣扎出来,渴望一个孩子,因为这个孩子就是自己“彻底摆脱毒品”的鉴证,渴望让这个孩子来证明自己,这个时候,求而不得是不是更合适?然后余顺天的前女友送回来儿子是不是更纠结?然后余顺天的儿子染上毒瘾是不是更悲剧?在我看来,会选择先努力要孩子,再交代前情,两人闹矛盾的时候让前女友带孩子带点爆矛盾,再让这个儿子染上毒瘾去死让两人和解或许会更触动人心。当然,这又是另一个故事了。
再说南叔,南叔和余顺天也太好了吧?这是一个逻辑矛盾的地方。不是说“好”是错的,而是说,南叔是黑社会,这种“好”并不是好事,这种“好”代表一种看中,代表一种和帮会不断加深的纠葛,南叔对余顺天这么好,这么看重余顺天,就没有让余顺天接位子的念头?也许有人会说,南叔也渴望生活在阳光底下,最后提出见余顺天老婆就是在表达这种渴望,因为余顺天就是南叔的“希望”,因为他成功脱离帮会成为上流人。但这又有个问题了,如果真是这样,南叔为什么一开始安排余顺天做事而不是让他去读书?当然,这个逻辑矛盾只是一条支线,并不重要。
然后是警察,杨康同志。继上次追龙认了一回熟脸汤镇业后,这回轮到苗侨伟了。其实苗侨伟演的真心不错,就是发挥的余地太少。这个角色真的好难。“太平绅士”原来是帮派分子,毒贩还在请求警方24小时保护。那么问题来了,请问这位警长对罪犯和法律的态度到底是什么?不是一句“难道要我们去保护毒贩”就够了?其实我很想看到,这位警察在老婆死的时候,面对那个不会被定罪的未成年人凶手是什么态度,她的女儿多年后,对他当时的态度又是什么态度。没有这些,他和她女儿都成了纸片人,或者说导演手中的提线木偶。然后是抓贼的时候,警方内部是不是有对义警的不同声音?如果有人为义警叫好,他又是什么态度?以前在反黑组,他对余顺天是什么态度?在自己束手无策,他又是什么态度?可惜没有看到他女儿一心站在主张“私刑”的余顺天一边甚至不惜与他决裂的场面。
结果,全篇成了开枪开枪开枪,啪啪啪啪啪啪啪啪——
不过话说回来,作为一个写爽文看爽文的,爽就完事了,人家都给你搭建了一个地铁站在里面赛车给你看了,还想那么多干嘛。
想了想,就冲这片的人物设定,加上食用爆米花的促进效果我觉得就可以打7分了,就高不就低,3星还是改4星吧。