大侦探对大明星 Dead Men Don't Wear Plaid(1982)
演员：
影评：
这是一部神奇的电影，1982年上映，但是黑白的。
演员表里有20多位黄金时代巨星，9位奥斯卡得主。但至少6位巨星，开拍前就去世了。
拥有能开电影节的卡司，但你完全没有听过。
这是两位影坛传奇的最后一部电影，但你也没听过。
非但你没有听过，豆瓣上也只有245个人看过。
这是为什么？
看了杨哥这篇文章，你就是全中国第246个知道的人！
致敬的最高境界是什么？有人去翻拍；有人觉得不够，请原版演员翻拍；有人觉得依然不够，去逐格翻拍；有人觉得还不够，干脆把老电影剪辑进去！这，就是这部这部电影的由来！
《98惊魂记》逐格翻拍了希区柯克版黑色电影是好莱坞三四十年代盛行的一种电影类型，构图酷炫、台词拉风，一般以无情硬汉和蛇蝎美人为主人公，观影门槛不高，但逼格不低，马丁·斯科塞斯就号称看过完了所有黑色电影。
你可能比不上斯科塞斯，但肯定知道《白日焰火》《南方车站的聚会》这些所谓的新黑色电影，意思大概就是这么个意思。
《南方车站的聚会》（2019）旧黑色电影二战后就走下坡路了，虽然70年代也有一次短暂的“新黑色电影”复兴，但到了80年代几乎绝迹了。80年代是什么感觉？那是迪斯科和约翰休斯的味道，连奥森威尔斯都去给《变形金刚》配音了，你跟我谈黑色电影？
奥森威尔斯的最后一个角色宇宙大帝但《大侦探对大明星》偏偏就谈了，还拉来了20位黄金时代的巨星站台。
事情是这样的，80年代初，著名喜剧导演卡尔·雷纳想拍一部新片。
年轻的卡导卡导有多著名呢？光艾美奖就得了9次，3次是演员、4次是编剧、2次是制片人；闲来无事录个脱口秀专辑，顺手就是一尊格莱美。而新时代观众对他最熟悉的应该是《十一罗汉》系列里的角色。
卡导这次拍片想到了老搭档史蒂夫·马丁。
马丁叔拍这片时还没白头史蒂夫马丁从70年代末开始走红的几十年，今年还在奥斯卡上说了开场小段。
卡尔导演说，别人老说咱们低俗，这回咱哥俩去娱乐化，怀旧一把，来个30年代背景的电影。
马丁说，好。
卡尔说，既然拍30年代，咱文艺一把，剪进一个30年代明星的片段怎么样？
马丁说，你做梦呢？既然做梦就做得大一点！干脆全用老明星剪一部电影！
卡尔说，好！
干就完了！于是就有了这样一部神片，真正的演员只有三个，三位演员和经典电影里的角色隔空对戏，两个镜头之间可能相差几十年。
哥俩说干就干。想用老明星，版权是个大问题，想当年大片场时代，租借一个明星都磨破嘴，你想用十几个人来搞大乱斗？这是斯皮尔伯格才敢玩的！
《头号玩家》角色多，得靠面子大但事在人为，他们真的拉来了环球公司一起去冒险，环球自己的版权当然不够，毕竟又不是拍怪物大乱斗。环球掏家底，自己贡献了5部电影（1946《杀手》、1942《玻璃钥匙》、1945《失去的周末》、1944《双重赔偿》、1942《合约杀手》）。华纳贡献了5部、米高梅4部、派拉蒙和雷电华各2部、哥伦比亚1部。好莱坞旧八大里，只有联美和20世纪福斯没有提供片源，而现在这两个片场都没了。
修旧如旧，片头logo都是四十年代版的搞定片源只是第一步，怎样保证不穿帮也是一个大问题。每个片段都来自不同电影，所以必须保证布景一致，最终这部电影一共设置了85个布景，远比一般黑色电影多。
法国版海报布景到位了，行头也不能马虎，硬汉必须衣冠楚楚、美女必须光彩照人，反正气质都得拿得死死的。为什么能拿得这么死？因为服装设计不是别人，正是——伊迪斯·海德！
海德堪称好莱坞电影史上最重量级的“戏服设计师”，一生获得8次奥斯卡，34次提名，她才是获奥斯卡最多的女性，不是梅姨。
《超人总动员》里的服装设计师就是以她为原型的你能想到的经典电影、明星偶像，几乎都被她设计过造型，毕竟她担任服装指导的电影有1000多部，总有你看过的。而《大侦探对大明星》就是她的最后一部电影。
用这部集锦式的电影为她的艺术生涯作结，也算圆满。
黑色电影之所以能成为黑色电影，和这一类型独特的配乐密不可分。就像你听到口哨、马鞭、班卓琴就会想到西部片里的万里狂沙；听到黑色电影里时而悠扬凄美、时而忐忑不安的音乐也会脑补一场黑街雨夜的谋杀。
而为这部电影配乐的是作曲大师米克罗斯·罗兹萨。这也是他的最后一部作品。
像很多作曲大师一样，米克罗斯也非常高产，各种电影类型都有涉猎，而他尤其擅长的正是黑色电影。《夜阑人未静》《血溅虎头门》《失去的周末》《双重赔偿》等等，随便拎几部，都是写进电影史的。
米克罗斯夺得3次奥斯卡，提名14次你也发现了，他有几部作品被剪进了《大侦探对大明星》，于是就出现了有趣的一幕，作曲家要在80年代，在一部新电影里，为自己的旧作重新配乐。
而用这部电影话别自己的作曲生涯，也算是一个圆满的句号。
西班牙版海报终于，万事俱备，我们来正式说说这部电影。
其实这部电影本身倒没什么可说的。无非是一个侦探受美女所托，去调查她父亲意外身亡的案件，最后挫败纳粹阴谋的故事。
一句话就能说完，简直比漫威电影还高概念。
就像喜剧版的《马耳他之鹰》但看这部电影的观众肯定不会只在意剧情本身。通过巧妙的剪辑和编剧，让黄金时代的巨星在80年代重新焕发生机，听起来就很刺激，感觉像罗杰·泽米基斯做的事。
但实际上，当你看完之后，发现并没有你想象的那么刺激，也很难称得上足够有趣。大明星确实不少，甚至有些承担了起承转合的关键任务，但真的只是起承转合，在情节点亮个相就没影了。更有很多只是露个脸，甚至没有交流，期待中的隔空飙戏几乎没有，虽然这个要求确实有点高了。
你要的隔空飙戏而画质方面也比较尴尬，虽然全片为了照顾老电影采用了黑白，但老片显然没有经过全部修复，这就造成了清晰度的不统一，在几个转场尤其明显，会有一点跳戏。
当然瑕不掩瑜，也可以把这些小缺憾视为这部电影魅力本身的一部分。
我尽力了这部电影在1982年5月21日上映，900万投资换来1800万票房，没赚也不算赔，对这样一部带有实验性质的电影来说，也算一个不错的结果。当时的大制片厂和主流电影人敢于把金钱精力投入到这样一场冒险当中，本身就值得尊敬。
这部电影也许不够完美，但非常有趣。不一定圆满，但一定难忘。
在充满续集和翻拍的当下，希望能够多一些原创，多一些诞生《大侦探对大明星》的空间和勇气。
接下来我们捋一捋这些出现在电影里的大明星。
演员不少，但真正主演的只有这三位。除了史蒂夫马丁和自导自演的卡尔，就是女主角蕾切尔·沃德。
蕾切尔·沃德相比巨星名气略逊，她另一个经典角色是83版《荆棘鸟》中的妹妹。
第一位出场的老牌明星，艾伦·拉德，四十年代为数不多能登上杂志封面的男明星，因为身高不高，和好搭档维罗妮卡·莱克并称为“袖珍情侣”
导演本尊出演了大反派
蛇蝎美人芭芭拉·斯坦威克
雷·米兰德，第18届奥斯卡影帝
爱娃·加德纳，征服飞行大亨的女人
伯特·兰卡斯特，他的好基友柯克·道格拉斯也在后面出现了
亨弗莱·鲍嘉，黑色电影之王，片中选取了他三部电影中的片段，而鲍嘉饰演的马洛在这里成了大侦探的助手。
“人人都想成为加里格兰特，连我也不例外”——加里格兰特。格兰特奉献了一段火车上的尬戏。
英格丽褒曼，我们永远拥有巴黎
维罗妮卡·莱克，艾伦·拉德的袖珍女友
贝蒂·戴维斯：“我总在电影里演泼妇，恰恰因为我本人是个淑女，这也是琼·克劳馥总演淑女的原因”
她的老对头琼·克劳馥也在后面出现了，两人的恩怨在2017年被拍成了美剧《宿敌》，提名了6项艾美奖。
《宿敌》（2017）
拉娜特纳，七任丈夫，八段婚姻，生活比电影更精彩
爱德华·阿诺德。1941年曾经当选好莱坞演员工会主席
今年去世的百岁老人柯克·道格拉斯
弗莱德·麦克莫瑞
詹姆斯·卡格尼
《国民公敌》（1931）卡格尼的黑帮派出神入化，在《国民公敌》里一个用葡萄柚打女人的镜头火遍全网，从此以后，每次他去餐厅，老板都会赠送一个葡萄柚。
贝蒂·戴维斯的老对头，琼·克劳馥
查尔斯·劳顿爵士
《巴黎圣母院》（1939）片中查尔斯·劳顿问大侦探知道自己是谁吗？
大侦探说：“钟楼怪人？”
是致敬1939版的《巴黎圣母院》，劳顿在里面就饰演钟楼怪人。
文森特·普莱斯相比黑色电影，文森特演了更多哥特恐怖片，蒂姆伯顿的《文森特》就是向他致敬，而他最后一部电影是《剪刀手爱德华》，在片中饰演科学家。
《剪刀手爱德华》（1990）
最后当然是恋爱的酸臭！
