又名: 爸爸和别的故事 / 夏恋之外的故事 / 大爸爸小爸爸及其他 / 父亲和儿子 / Big Father / Small Father and Other Stories / Saigon Sunny Days
导演: 潘党迪
编剧: 潘党迪
主演: 捷威·迈 黎公煌 Quoc Viet Mai Ha Phong Nguyen 翘贞 Thien Tu Nguyen Truong The Vinh 杜氏海燕
上映日期: 2015-02-13(柏林电影节) 2015-12-01(越南)
片长: 100分钟 IMDb: tt3867606 豆瓣评分:6.4 下载地址:迅雷下载
要解构潘党迪的《夏恋之外的故事》(又译《大爸爸、小爸爸及其它故事》2015),是一件颇费周章的事。与他的前作《红苹果的欲望》相似之外,更多的是相异性。或者我要尝试找出跟他前辈陈英雄的趋同性,那更是徒劳。
无疑,《夏》是凛冽的,混杂的,含混不清的。一连串所发生的事,如同某个转型国家发生的事,凌乱又不堪。社会主义国家标签下的左奔右突,犹如一场拉锯的消耗战,各种角力绞绳般的较量,仿佛糅和了拉美某个城市的混合之味。
世纪之交,阿武跟宥胜、强生和夜夜卖唱的兄妹阿宗、玉梅租住在胡志明市(西贡)郊野河边的村巷。老板娘是街道办管卫生的大妈。她正组织一群“红歌队”,准备参加区红歌比赛。畸形的政治生态,导致畸形的扭曲式发展。当然,她的工作与计生有关,手上有男性结扎指标。
吃了上顿没下顿的如强生这样的小伙,为了能买个手机,就请求老板娘开恩,参加结扎的大军。也为老板娘完成了让她挠头的结扎指标,可谓皆大欢喜。阿武时不时帮她对账,完成了多少,还剩多少。
洁净的阿武,现代的花样美男,除了摄影,似乎没有其它所爱,连饭都懒得吃。船夫的父亲驾船专门来看望他,带来了菠萝蜜,也带来了少女阿香。老父说等过几年阿武长大了,就可以娶阿香。阿香无父无母,看着她可怜,就收养了她,她很勤快。
阿武,是父亲的骄傲。但儿子却很排斥父亲的饶舌。虽然父亲化了可购两吨大米的钱,买了走私来的高级照相机送给儿子。惹得阿宗羡慕地说要是我能得到一把好吉它,那该有多好。阿武父亲说你们都是穷光蛋,但爱好倒一个个挺奢侈的。
紧跟时尚的宥胜,不像游手好闲的强生这般没用,他在夜总会调酒侍应都得心应手,且把上了夜总会的艳舞女郎海云。骚手弄姿的海云娇美动人,可谓集万千宠爱于一身。海云也算是接私活,她的本业是正儿八经的舞蹈。白天练舞蹈,晚上猫身做妖媚的艳舞女郎,精力不够,偶尔会吸“粉”,这似乎是夜总会的通病。注定社会主义国家的夜总会,是一个最不社会主义的奇葩。
活络的宥胜,为了在哥们面前显摆,介绍海云跟阿武认识。但阿武不知所措。三人躺在一起,纹丝不动的阿武,愣愣地看着他俩打情骂俏,有点儿不适。宥胜一个劲地鼓动海云拖他下水。海云热情地左搂右抱,嬉戏打闹,阿武却完全跟她不来电。
海云自是混沌,宥胜也摸不着头脑。只有阿武心里明白,他到底需要什么。影片的呈现很是含蓄,有种剪不断理还乱的破碎感。
因为阿宗、玉梅兄妹俩夜里在食街弹吉它卖唱,没交保护费,被地痞报复,正吃得过瘾的宥胜、强生和阿武这帮兄弟们看到了这一幕,遂跳下跟黑帮们追打。结果都逃之夭夭。跑到了远离胡志明市的阿武老家。
有阿武父亲罩着,这帮人生活自是不发愁。吃饱喝足没事干,阿武终于跟宥胜“摊牌”(影片表现上过于滞涩),悄无声息地,宥胜自是心领神会地给予配合。这正好被一直忧心忡忡的父亲看到。他急切的找来阿香,嘱咐她帮助阿武成为一个真正的男人。
事与愿违,阿香倒成了宥胜的口中菜,老父气得摇晃着船,还好,他没失控,船也没翻掉。之后,阿香的肚子一天天鼓隆起来。播了种就会结果。这是无依阿香的命中注定。好在老头不离不弃,带着阿香观看帐篷里的摩托车表演,如同八十年代我们看到的那样。
片中老父倒是一个沉静宽怀的人,并无过多激烈之处,迥异于我们常见片中父亲的暴躁。这也许是常年漂泊于河流之上的包容心性。
风头过后,他们都返回了市里。但夜总会因为有伤风化被警方勒令关门。宥胜生计无着,违心地让手拿振荡器的变态男老板摆弄,还遭到莫明的报复,被打成重伤。医药费无着,阿武请求老板娘给一个男性结扎指标。
但老板娘说你不像强生和我们都是废物,你基因优良,你要留着为国家增产报国。阿武说算了吧,生孩子有什么用。阿武对海云倾诉过,真希望和你一样可以正常的爱他。
经过一段泥浴之后的莫明强行插入,影片末尾,阿武报上姓名:“阮廷武,来自前江省,25岁,已有两个小孩……”,真真假假,签字生效。阿武坐在医院走廊,直至躺在手术室,那覆盖身上的白布往下,留有一滩碘酒印迹。画面不断被抽离,插入一组阿武之前拍摄的照片。梦想渐渐远去,留下的只有消毒水味。
欲望的红苹果,在这个热辣的盛夏依然闪现,但那只是一种意淫的理想。一切都被泥泞的现实遮掩,没有丝毫喘息的余地。这是他们必须付出的代价吗?真的不得而知。随波逐下,终没有答案。都市对于这些茫无头绪的外来者,犹如一场困兽似的梦魇。从哪来还是回哪去吧。
如同弹着吉它的阿宗,静静对着沮丧的阿武之父唱道的:“春天哪里去了,许多夜仿佛梦见的瀑布,醒来的时候,依然听到水流声,某天繁忙的街道,我看见了上千的坟墓,我想在这个地方,生命已不再新鲜,我过着冷漠的生活,偶然的心灵封闭,我挨着伤痛留下,灵魂逝去,带走童真,留我此生的孤单。”就好像在听一首谭“校长”唱的粤语歌。
我们依然可找到《风柜来的人》《恋恋风尘》《三轮车夫》及《醉·生梦死》的某种微茫身影,但似乎都被这个叫潘党迪的年轻人,有意给一刀刀地狠狠剪掉。
与陈英雄影片的散文诗意不同,潘党迪是决绝的。他不会给自己留一点退路。稍加回想,《夏》所呈现的,一切纷乱如麻,河流的絮语,只是人子的倒影,晃动的活色生香,终究只是一场远逝的风花雪月。
社会主义形态是磐石般刚性屹立,市场资本主义是必须的“衣食父母”,不对称之下,你让他们怎么活。这是一个社会性难题,至少在越南这样的国家,或者说所有曾经封闭继而走向开放的转型国家,都面临这样的尴尬的窘境。
摸着石头过河,但四季湄公河的深浅却是不一样的,泛滥过后,总会裸露出青苔的石头。那是被撞击回旋而来的水中光焰。
作为都市的外来者,背负着沉重的石头,汗渍淋淋。他们只是见证了这个城市鸽飞的低空,驳杂的老街,无尽的雨季,流向大海的河流,湿漉漉的森林,那盘根错节又弯弯曲曲的虬劲树枝。他们什么也没留下,也就了无牵挂。看着他们一个个茫然的眼神,悲凉的歌声划破阴沉的夜空,注定看不到一丝微亮的星光。
2016、6、15
导演相对来说,对于人物的设定还是有一定的把握。在矛盾的冲突点设置了父亲这样的人物,不少这种类型的片子都会加入这样的一个情节。但确实,导演还是有意的留了一手,拍这部片子的时候并没有展现的那么绝望,相对于《请以你的名字呼唤我》二者都是趋于平缓,但又引人深思,意味不绝。
其次就是对于大环境的描写,想必应该就是本片想要表达的主题了。西贡,在当时的社会现象在影片中反映的尽致淋漓,我们不难看出,社会现状和经济程度决定着人的生活和电影想要表达的深度,这是毋庸置疑的。今村昌平,贾樟柯,乃至于韩国著名导演金基德,他们的电影都是如此一贯的将影片"运用"折射出一定社会现象,带来一定的计时,带来一定的反思,带来一定的哲理。
当我们看惯了灯红酒绿的生活,看惯了普通人生百态的日常,其实反过来再去回望那些边缘人群,他们分为精神上的边缘和物质上的边缘。越是不被理解的,不被期待的,越是导演们更"乐"于向观众展现的。随着国际上对这类群体的逐渐认可,其实也表明着一种发展趋势,而电影所要刻画的便是这种超乎于男女之间的情爱,这是有一定深远意义的。
(因而在看这部电影的时候,请勿把太多的个人偏见代入其中,有些时候拿掉那些"有色"眼镜才能看到真实的,客观的世界)
写在毕设之前 一点点不成熟的小的观点(最近肝电影理论有感 没写细节、没有剧透、估计也很少人看的片子,但就是这部电影分了两次看完(不可抗力,让我有写点什么的欲望
现实生活有本身的张力和诗意的记录是我最喜欢的,很多意象和内涵的东西设计的很巧妙,确实是摄影系值得学习的!
因为我不觉得叙事是电影最重要的主题,所以有一点点不太清晰的线性叙事我都认为是导演的刻意省略了。
而且更深刻理解了,一个国家的电影确实是本国意识形态社会状况的展现,傍晚路边摊、污秽的泥土、男性结扎和独属于越南这个国家的生活状态,但在这种贫瘠的环境中,也有另外一个放纵享乐、极度淫欲的存在,这大概可以代表越南这个国家的大环境。
2005年的电影,又包含了同性元素,有一点点生疏的地方,(应该不是导演的处女作吧?但更多的符号化的东西和刻意为之的细节是巧妙的,是我会去琢磨的,并且希望能安排在毕设里的。拍毕设前再来看一遍!
在看之前没有任何对该片的了解,题材导演演员一无所知,看了以后觉得两个小时没有白费,我爱诗意的现实,所以我也偏爱这部电影,或许一些段落之间或者叙事上的连接让人有些模糊,但是影片是有张力的!