飞刀手 飛刀手(1969)
简介：
- 焦雷（杨志卿 饰）江湖人称“飞刀追魂”，功夫了得，而他的宿敌于远（井淼 饰）是乾坤剑名手，武功更是高强。两人的恩怨由来已久无法化解，心胸狭窄的焦雷甚至将矛头指向了于远的无辜家人，誓要将其灭门。
演员：
影评：
- 这部电影不同张彻之前和之后的电影。
1、人物没有非正即邪的脸谱化处理，而是动了一些脑筋，比较注重心理刻画，和细节渲染，罗烈这个孤独浪子形象，心中没有相对明晰的是非观，正邪两边都想争取他，沉迷女色但心中又有正气，反派受难时他也搭以援手；
2、张彻其他作品刚烈火爆的男人戏里几乎见不到女人，本片粗中又细，难得的感情戏，增添了温柔恻隐的情怀，强化了人物宿命感，谁说江湖儿女没有情，我说江湖儿女情更深。鄭佩佩的存在绝对不是一个花瓶；
3、本片的故事相对是多重线索跟进，“意外”很多，不是扁平的为了打而打，故事戏剧性和人物结合比较紧密，结构不松散，两个飞刀手之间的对立又惺惺相惜的关系颇值得玩味。 - 六七十年代邵氏武侠，英雄必死，而且必要死得壮烈，千刀不倒，还要盘肠再战。此片是个例外。
谁说大侠就一定是一脸正气的谦谦儒者？谁说大侠就一定不能有点儿花花心肠？
男人，最多也就是有色心没色胆，那种对女人视而不见的只有古代的和尚，也就是说现在的和尚也做不到这一点。
罗烈的大侠很真实啊。虽然有点儿浪荡，但是一股子正气，他分得清楚什么时候打趣，什么时候正经。而且侠本身由“游侠”而来，他们原就是门客，四处落脚，什么出身的都有，哪会个个都一脸严肃无七情六欲的？
反倒觉得看多了郑佩佩的戏，都有点重复太多的感觉，从大醉侠开始，角色没什么变化，都是女侠的样子，连念台词的感觉都不因角色的不同而显出不同来。反而罗烈这回给了人耳目一新的感觉，虽然我也并不是多喜欢他。客观来说，这部戏张彻整个的基础就很好，很新。 1-应该是继《金燕子》后罗郑二人的又一次合演，形象服饰上差别唔几大，尤其是罗的连腮胡
2-开头前的黑白画面很有意思，刚开始还有点迷糊，不知张导演葫芦里卖的是什么药，到后面介绍完毕后开始转换成彩色片，这才开始了后续的故事
3-从王羽罗列到狄姜双子，再次掉转头回看王罗，又是当时的一种感觉，60年代末更多的是古装武侠片，有的只是各种冷兵器和俊马，故事的主角往往是漂泊江湖浪迹天涯而又无师自通的侠义高手，正邪两派交手的地点大都是芦苇地、草屋酒馆或客栈
4-除了主角们在镜头前大发光彩，还有一批熟悉的老面孔一遍遍加深我对他们的记忆，但其中让我倍有感觉的，要数张家班的郑雷叔，或许以我这般年纪该要叫他阿爷了。其实在我心中，郑雷叔就像多年后的发哥一般，都是正气侠义之士，完全有当主角的气质。“—杨兄，这怎么能算是闲事？正邪不两立，我师傅行侠仗义三十年，那焦雷作恶万端，多行不义。你……我看得出，你是条好汉……”雷叔临死之前对杨青的说话是呢部戏里最令我感动，也是最难过的
5-“人家为什么要救这小子？为什么身受重伤生死不明？就为了那句玩笑？你们看不出人家一直在帮你们，自己不带眼睛，分不出好歹，得罪了人，临了，人家还舍命帮你们去救人，这样的好汉，我老头儿跟他死在一块也都值得”
6-“我知道留不住你，但是我要给还你一样东西 —我走了，可是我不会忘记你 —有一天，当你厌倦风尘，你就回来。我……我会等着你的”
- 从武士电影抄来的头饰和衣服，从西部片抄来的快“刀”对决，加上黄梅调的婉转，让人相当抓狂的一部电影，却又散发着奇门沙拉的异香。开始的黑白色调、自然与性爱、光影下享受强奸的女人、闭合的移动镜头都是武士电影的招牌，张彻抄得似模似样，想不到一转头就唱开了黄梅调，简直神奇！70年后张彻把这些东西都抛到了九霄云外，说明此时多半还在食而不化的磨合期。
1：25：29出现的那位大龙套多半是袁祥仁吧？
杨青这位小哥相当有性格，比大多数邵氏人物都可爱。正好发挥罗烈亦正亦邪的烂仔气质。