总唱“情歌还是老的好”。
就像时光匆匆而过,有一些声音会留在记忆里。
这个“好”的另一面,是许多经典的歌手都没有被娱乐圈裹挟,留下了歌,却总是把自己的时光藏了起来。
比如说——许茹芸。
自从《时光音乐会》开播,这位曾经风靡一时的情歌天后突然出现在大众视野里,这让多少人开始感慨,这些年许茹芸干嘛去了?
其实,她一直都在,只是没有按照娱乐圈的方式去生活,把生活藏在了歌单背后。
12月10日晚,《时光音乐会》终于要给许茹芸来一个专场,一瞬间,《如果云知道》、《日光机场》、《独角戏》……这些名字都涌了出来。
许茹芸参加这档节目已经陆续唱了凤凰传奇、张杰、谭咏麟等一众歌手的作品。
纵使时光匆匆,她依然可以把任何歌都唱出自己的芸式唱腔。
时间过去了,后来的歌者也有很多。
可是,许茹芸还是那个不可取代的许茹芸。
“每个人的爱情里都有一首许茹芸。”
在《时光音乐会》许茹芸金曲翻唱专场之前,节目组甩出了这样一句slogan。
这句话,许茹芸担得起,她用清亮中略带磨砂感的声线、温婉细腻的韵致唱尽情感中爱而不得却依然割舍不下的如怨如慕。
从1995年出道起,许茹芸成为一代人心中永远的恋曲天后。
这次在《时光音乐会》里再次见到她,让人感慨似乎真的很久没有听到她的歌声了。
但其实,许茹芸和她的“芸式情歌”从未走远。
2017年冯小刚试图转型的文艺片《只有芸知道》不仅片名让人一秒联想起她的代表作,更让男主角黄轩翻唱了这首《如果云知道》作为推广曲。
翻唱过这首歌的人还真不少,许茹芸在上华时的同门大师兄齐秦不仅把翻唱版收入专辑,在《我是歌手》第一季更现场演绎了一番。
就连同样善于运用气声的另一位天后王菲,翻唱这首歌的小视频也火爆一时。
她的“芸式情歌”还能让张杰母子俩在KTV里上演奇妙的合唱。
代表作屡屡被他人翻唱,固然说明了许茹芸作为歌手的成功,但更让人惊喜的,其实是许茹芸也是一枚隐藏的翻唱小能手。
缘分这种事真的很奇妙,王菲翻唱《如果云知道》引发热议,而当年许茹芸成功签约上华唱片,也是靠着翻唱王菲的《冷战》。
许茹芸曾自曝是王菲的歌迷,会买票去看王菲的演唱会,几乎每首王菲金曲她都会唱,还在综艺里现场翻唱过几句《红豆》。
这次亮相《时光音乐会》,许茹芸几乎每期都有让人惊艳的翻唱作品。像翻唱小柯作品《想把我唱给你听》,伴着第一个音符就开始甩头的“狂野”电音,让人惊掉下巴。
许茹芸的这番演绎让小柯和凤凰传奇的曾毅连声感叹,这是唱出了一种“清秀的狂野”,小柯更是连连肯定:“你真的很会唱,以后可以多试试电子风格。”
翻唱上华师姐、同样是情歌天后的孟庭苇的《冬季到台北来看雨》,许茹芸也唱出了不一样的“芸”味,带上了轻爵士的感觉。
这让纵横歌坛51年的老将谭咏麟都感叹,用气声唱法来演绎,还要控制好音准,相当不容易。
最最让人惊艳的,要数她翻唱的凤凰传奇的《荷塘月色》了,一曲柔情版唱毕,直爽的玲花大呼:“感觉这首歌好像更适合你!”
说到许茹芸,现在的00后可能不那么熟悉,但是她真的是曾经大红大紫、纵横华语乐坛的情歌天后。
曾经一度,她和齐秦、熊天平还有许美静号称上华唱片的“二王二后”。
细说起来,齐秦还算得上是许茹芸演艺事业上的贵人。
当时齐秦觉得《泪海》这首歌不太适合自己,就对公司说,“不如让新人来试试”,于是刚刚签进上华的小师妹许茹芸就捡到宝了,凭借这首歌刷爆榜单。
1997年,齐秦还带着初出茅庐的许茹芸到内地登台,让她担任自己演唱会的嘉宾。
许茹芸回忆起这段同门情谊也是十分感恩,当年小哥不仅牵着紧张羞涩胆怯的她上场,还跟观众介绍说“这是我的小妹妹,大家要爱屋及乌支持她”。
而自从《泪海》、《独角戏》、《如果云知道》、《日光机场》这些歌唱红之后,许茹芸也不负师长前辈们的提携,各种金曲奖是拿到手软。
当年的“四爷”吴奇隆作为初代男子天团成员、顶流小生给她颁奖这一幕曾是多少人记忆中的名场面。
如今的艺人信奉的都是趁热打铁、红要趁早,按理说贵为华语情歌天后,许茹芸的知名度应该远不止如今这样,但原名许宏琇的许茹芸还真就像公司给她取的这个艺名一样,人淡如云。
她曾在巅峰期因为找不到当初唱歌的快乐,毅然决然中断事业出国游学。
回归后,她的歌路也悄然发生了一些细微的变化,从一味的凄婉悲情开始变得多了一些更自我更坚定的意味。
包括艺人都要面对的宣传,她的配合也只是点到为止。
她和熊天平的情歌对唱《爱情电影》、《你的眼睛》曾经火爆到恋人去K歌必点,有一说一,那个年代的娱乐真心不多,能够上必点歌单,你知道这分量。
可是她和熊天平除了单纯的音乐合作,还真就没炒出什么绯闻,徒留多少情侣在想象中脑补了很多年。
此后,她也曾经和阿穆隆合作过《男人女人》,同样在现实里只是擦肩而过。
就连2016年和当时凭《琅琊榜》再度爆红的胡歌联袂登上春晚的舞台,也是单纯的合作演出而已。
出道这么多年,许茹芸仅有的三段恋情都很低调(第一段是和她的音乐制作人许经纶,第二段是旅居美国时的一位圈外华裔小伙),很多时候只能从她过往出版的文字里窥见一点点痕迹。
像2010年8月,她和好友一起去古巴旅行,回来一起出了本摄影图书,里面简简单单地写着“前阵子谈了段很纠结但美好痛苦的感情”,结合“在陌生的城市”的信息以及时间点,应该就是那段短暂的恋情了。
第三段就是她如今的老公、来自韩国的娱乐公司高管崔栽诚了。
如果不是这次来《时光音乐会》,很多人都不知道许茹芸已经结婚了,更是不知道她竟然是闪婚族哦。
2013年底,在演唱会上,许茹芸出人意料地用英文、韩文交替当众向崔栽诚表白,还唱起了《今天我要嫁给你》,一时让外界哗然,因为事先这段恋情还从未曝光。
其实,在这场当众表白前,当年11月8日,他们就已经秘密注册结婚了。
在演唱会上公开撒糖,是不少歌手都曾经尝试过的做法,但真正能够让人磕到的是双向奔赴。
许茹芸透露,两人相恋时,崔栽诚每周五一下班就搭乘“飞的”漂洋过海来看她,到周一一早再赶回去,高甜的桥段羡煞旁人。
爱得难舍难分,也是促成她下决心闪婚的原因。
但了解她的歌迷就知道,其实闪婚这种方式也很适合许茹芸,毕竟之前她就透露过“结婚是需要冲动的”。
有了甜甜的爱情,也难怪现在的许茹芸在演绎作品时不再那么苦情,而是活泼了不少。
翻唱任贤齐的《我是一只鱼》时,她不仅歌声染上了少女般的娇嗔,还不自觉地带着微笑轻松地摇摆着身体,仿佛空气里都洋溢着粉红泡泡了。
就连唱起孟庭苇伤感的《冬季到台北来看雨》时,也能唱出雨过天晴的韵味。
更可贵的是,崔栽诚能够坚定地支持她继续歌唱事业,像这次录节目,许茹芸的每套装扮都会先拍照发给他征求意见,算是许茹芸专属的视觉造型总监。
这些年,许茹芸其实一直没有停下脚步,陆续推出了《让我好好看看你》、《等得到》等新歌,“绽放的绽放的绽放”的巡回演唱会也只是暂时中断。
音乐串起了许茹芸的人生,而她也把时光都藏在了这些好听的歌曲背后。
《时光音乐会》也曝光了许茹芸和梁咏琪、杨采妮、李心洁的神仙友情。
说起来,这四位除了许茹芸只是偶然客串出演影视作品外,其他三位都是在影视歌坛跨界的顶流,她们会成为闺蜜,还真的颇为让人意外。
许茹芸首度曝光了她们成为好友的经过,原来,她们相识于2007年的一次聚会。第一次相见,她们就聊得十分投机,直到餐厅打烊都觉得意犹未尽,又移师到梁咏琪家续摊,一直聊到天亮。
说是一见如故,很恰当了。
从那时起直到现在,14年中,四个天后一直相互扶持鼓励,互相给对方的恋情把关。
她们见证了彼此人生中的重要时刻,像最晚结婚的许茹芸给梁咏琪、杨采妮的婚礼担任了伴娘,而她登记结婚也紧接在杨采妮的婚礼一周之后。
都说贵圈友情太塑料,14年下来,她们一起做小黄花慈善公益,自称“小黄花姐妹团”。
还不时拖家带口带着父母、孩子一起聚会,这样的神仙友情就真的让人慕了。
时光会磨损许多东西,也会让许多人走散,但是正因为如此,能够经得起时光检验的感情,能够让人一听就仿佛重回往昔的金曲,才格外让人珍惜。
把时光藏在音乐背后的许茹芸,完全没有按照娱乐圈的生存规则。
她虽然以唱苦情恋曲成名,但真实的她却是爽朗独立有主见的个性十足的女生。
过往的访谈里,许茹芸就透露过,即使走入爱情,也要坚持做自己、坚持自己热爱的事业,“因为这样才能够和对方一起分享、一起成长”。
和按照歌词曲调演绎的在爱情中心碎却放不下的“独角戏”不同,许茹芸更加倾向于“爱自己”。
对人生、对感情,她会享受快乐的部分,也会享受痛苦的部分,然后把所有的感触和情绪都唱进歌里。
无论如何,她就是她,一个无惧时光的歌手——许茹芸。
只看了林志炫part,他身上几个特质最吸引我: 1. 歌手身上的文人气息。体现在对于声音的掌控和咬字技巧上,还有他写在b站上的小作文。这很难得,我认为不管是在什么行业,“有文化”非常重要,关于格局与境界。他对于歌词意义的理解与感性共鸣,一下就击中了我,这是以前听歌的过程中是很少见的,有种灵魂的震撼。b站小作文李白长相思那篇,“我钦仰李白出世于现世却入世于理想的浪漫胸怀,就像在音乐的世界里,或许我不总在主流市场的中心,但对于美好音乐我总时刻心向往之,我因拥抱理想心有长安而幸福。”乐坛缺的是什么?当今人人都要赚快钱,选秀出道口水歌,缺少有灵魂有真情的歌词,更缺少愿意揉碎了歌词,把每个字都唱到极致的歌手。他把他对古人对诗词的感性理解放到歌里,等有心之人建立联结。 2. 自律与热爱。他的自律并非自我折磨,我相信是建立在真真切切地热爱之上。60后仍能保持如此具有少年感的声音,歌唱技巧也明显进步,具有一颗赤子之心。古风歌唱出侠气与底蕴,具有诗词吟咏而出的画面感;爱情歌唱出了人类美好的感情,娓娓道来,故事感极强。他的音乐作品并非全然娱乐大众,而是像积极吸收养分的植物,滋养自身和听者。 具备以上特质的人,不管是在任何领域,都是闪闪发光的人啊
“华语音乐要完了”的质疑铺天盖地席卷而来的前一天,12月10日, 用芸式唱腔温暖过无数人的歌手许茹芸发过一条长微博,微博里她说,跟随着每个“家人”的时光故事穿越时空,在片段中感动,在回忆里开怀大笑或落泪,“这些对于我而言,是十分珍贵的经历与过程”。
12月10日,许茹芸发布长微博感恩“时光家族”
激发出所有这些珍贵时光故事的,正是湖南卫视的新节目《时光音乐会》。
在豆瓣,网友“朱山想读博”坦言自己“没有看过这样的音乐节目”:在张家界武陵源的星光下,能够完整串起华语乐坛五十年风华岁月的歌者们不PK、无比赛,他们围炉而坐,用“从前车马慢”的书信形式导出过去勾连着某首歌的时光。
而当音乐响起,那些他们生命中难以忘怀的剪影呼之欲出,观众也随之被音符激发出时代回忆,进而收获感动。
那些人,那些年
音乐牵动缘分温暖“时光家族”
用一档节目去描画华语音乐的流变,可行吗?这个命题的答案,显然隐藏在了《时光音乐会》主构架的设置中——
成为歌手51年的谭咏麟,跨越音乐时光30年的林志炫,登上舞台26年的许茹芸,用17年的时光追梦的张杰、凤凰传奇,最年轻然而也见证了华语乐坛最近12年变化的郁可唯……当他们围坐在一起,就是华语音乐五十多年的好时光。
音乐与人的关系是什么?《时光音乐会》给出的答案是:它让过去的自己和现在的自己勾连,也能够让不同年代、不同个性的人因为某段旋律成为知己和家人。
这种神奇的化学反应,通过“信”的方式被解读了出来,又通过时光音乐人轮流翻唱“庄主”代表作而得以触摸。
上周五刚刚播毕的《时光音乐会》来到许茹芸专场,读信阶段,郁可唯就致信给2009年的自己,当年,她通过“超级女声”第四名出道正式成为歌手,让所有人第一次记住郁可唯这个名字的,正是因为她在舞台上翻唱了许茹芸1996年的作品《如果云知道》。
当天,张杰的信写给了1988年的自己。6岁的他因为发高烧得到了爷爷专门买来的绿皮电动小火车,这是张杰人生里第一个电动玩具,而玩具背后是爷爷的关爱与老人对他“独占鳌头”的希冀。
张杰把感悟和回忆融进了许茹芸1998年发行的《美梦成真》里,而在第一期节目中就提到的他那爱唱《独角戏》的妈妈,这一次也被存进了手机“唱”到了许茹芸眼前。
是歌手,同时也是听众。郁可唯、张杰听着许茹芸的歌长大,更在追逐梦想时通过许茹芸的歌曲或帮唱被大众认知。这些经历与由此生发的感触在同一时空交汇,爱和陪伴的治愈感便应运而生。
许茹芸手绘的“时光家族”简笔画
如果说林志炫、许茹芸、凤凰传奇是“时光家族”中的大哥哥大姐姐,那张杰、郁可唯就是“时光家族”里被呵护着成长的弟弟妹妹,而谭咏麟,一定是这个暖心家族中当之无愧的大家长。
一路追看节目的观众,一定忘不了小柯在自己担任“庄主”的第五期里写给谭咏麟的那封信。信中,小柯要求谭咏麟“不能老”,“因为你老了,我们就都老了,只有你不老,我们才永远是丰盛中学的学生。”
这句话不仅戳中了在场所有歌手的泪点,也让弹幕里的观众哭到不能自已。就像许茹芸所言,谭咏麟是“时光家族”中的大家长,而其实对于华语音乐而言,见证它51年流金岁月的谭咏麟,何尝不也是家长呢?
因为音乐相聚在一起的时光,因为真心碰撞而给出的治愈感,在12月10日许茹芸手绘的“时光家族”简笔画里自然流露。在豆瓣,有网友说,看到一群朋友在夜晚回忆往昔唱着老歌,真是一件“惆怅又浪漫”的事,那些年,那些人,其实从来没有淡出过歌迷的记忆里。
那些歌,那些情
信件和音符开启的渐慢时光旅行
不光有浓浓的“家人情”,更有无数贯穿时光的好歌。在铁杆观众的统计中,播出8期的《时光音乐会》已经让人再度回味了近70首经典。
值得一提的是,《时光音乐会》的“唱”不仅仅只停留在翻唱层面,创作团队的重新编曲,给了许多经典新的生命力。
节目第二期,郁可唯翻唱谭咏麟《水中花》的片段因“仙气飘飘”在社交平台刷屏。有网友评论,郁可唯在演唱时让原本颇具古典韵味的音色带了些现代味道,“分寸拿捏得刚刚好”。
音乐评论人耳帝更对这版改编赞不绝口,称中国风的改编将这首经典“雾化得更加镜花水月、似真似幻……让这首歌像是从八十年代自然生长到一零年代时,呈现出跟随时代乐坛进化的模样”。
到了第三期节目时光音乐人翻唱凤凰传奇作品,《时光音乐会》则在观众料想的“难度”之外给出了让许多让人惊掉下巴的神改编——许茹芸翻唱《荷塘月色》,愣是把那首火遍大江南北的彩铃神曲唱出了小野丽莎巴萨诺瓦的魅力;
林志炫翻唱《奢香夫人》,让歌迷形容他是“唱跳rapper皮衣狂野炫上身”,“这一首的改编太让人惊喜,接地气的民歌风在这里突然变得洋气和高级了起来!”
每一首好歌背后,都有一个故事。
10月22日播出的《时光音乐会》首期,凭借经典老歌的力量和不为人知的故事,不负众望拿下三网第一、同时段收视最高综艺的好成绩。
当天的节目选择让时光音乐人给自己最想回到的音乐时光写信,谭咏麟写给了1985年唱着《朋友》的自己,当“繁星流动,与你同路”的音乐声响起,年少时的谭咏麟、梅艳芳、刘德华出现在画面上,让许多“70后”观众红了眼眶;
林志炫的信写给了1998年的自己,那一年,32岁的他“抓住”了《蒙娜丽莎的眼泪》,让这首歌成为90年代的招牌情歌,更篆刻下那个时代年轻人“感而不伤”的共同情绪;
李克勤的信寄往1992年的TVB停车场,那个深夜他窝在车里赶歌词,一直写到旭日东升,《红日》由此而发,此后更成为逆境中的人们鼓舞自己的战歌……
随后《时光音乐会》每一期的翻唱环节,都烘托出音乐与时光交汇的魅力,就像林志炫在《爱情电影》的回味里看到了1977年带着自己去电影院的父母,张杰在《美梦成真》里回应了爷爷的期许,电视机前的观众也回到了曾经听着这些经典的时光。
“大致按年代编排的歌曲由远及近地走来,开启的时间旅行,其实也够我们这些普通人缅怀自己的前半生。”10月30日,“朱山想读博”在豆瓣写道,当自己从第一次听那些歌曲时的小学生,慢慢长大步入“人生中场”成为家庭、社会的脊梁,“被压得喘不过气的时候遇到这样一个用音乐为载体的节目,让我们独处时也能狂欢,多一些停留、一些缅怀。”
“停留”和“治愈”,应该是《时光音乐会》最想让观众收获的观看体验,那一首首经典,那一个个被重新翻出的年份,歌手的故事、听众的情感,隐藏在信件里、音符中,沉浸在时光中的回味自此让快进的当下“慢”了起来,这种真挚和爱的回甘,给了节目悠长的浪漫。
八零九零的我们,记忆中有一段属于任贤齐。
我们记得任贤齐曾经很红很红,是九十年代末最红的影视歌三栖明星。
他的经典歌曲太多,《伤心太平洋》、《心太软》、《橘子汽水》、《浪花一朵朵》,没有一首不是经典。
他的影视作品,武侠系列无人不知,《神雕侠侣》、《笑傲江湖》、《楚留香》。
他还是当年香港电影的票房保证,《星愿》、《夏日么么茶》、《花好月圆》。合作的女演员,是当时香港最红女星,张柏芝、郑秀文、杨千嬅。
中间有一段时间,我们忘了任贤齐。因为周杰伦、五月天、孙燕姿,进入我们的后青春时代。《双节棍》、《天黑黑》取代了《伤心太平洋》。
《时光音乐会》再见任贤齐,他已是五十五岁的演艺圈大前辈,被所有人称呼为小齐哥。从当年桀骜不驯,眼神坏坏的男明星,变成了现在包容温和的大暖男。
如果不是节目中的影片再现,我们都忘了,当年参加春晚的任贤齐,是如此的青春稚嫩,用甜甜的台湾腔说,“大家好,我是任贤齐,在这里跟大家拜年。”
1999年的央视春晚,导演希望任贤齐能演唱《心太软》。任贤齐说《心太软》的歌词,不适合过年的氛围,不如我唱新歌《对面的女孩看过来》。
那是第一次,央视春晚为了一个歌手改变规则。在晚会演唱新歌,这是任贤齐开创的先例。
这期的《时光音乐会》,每位歌手改编一首任贤齐的歌,并且说出一段跟任贤齐有关的往事。
尤其喜欢校长谭咏麟写给任贤齐的信,写得平淡、真实、有趣。
谭咏麟说:二十几年前的那首《心太软》,让我知道歌手任贤齐。那几年我在国外演出,常常在东南亚国家的菜市场;美国、加拿大的写字楼、超市、洗手间;各个地方的大街小巷,听到这首中文歌。九零年代末的你,风头直追香港四大天王。上次见面是在滑雪场,你热情的跟我打招呼。这次相见,你的状态比上次更好,眉毛更浓了。我猜一定有烫过。
任贤齐回应:我有去种眉毛。
校长现场演绎了改编版的《对面的女孩看过来》,在热闹的鼓声中,校长同手同脚的踏步,让我们听到一首更俏皮的老歌新唱。
节目中,除了各位优秀歌手的歌曲改编、演绎。还能听到任贤齐,说关于歌曲的小故事。
《我是一只鱼》,并不符合中文文法,一般会用一条鱼、一尾鱼。一只鱼更有撒娇、可爱的味道,更有情歌的氛围。如果唱,我是一条鱼,就土了。
《任逍遥》录制之前。音乐制作人小虫老师故意跟任贤齐玩扑克牌,让任贤齐输了好几把。在他心有不甘的时候,小虫老师说,你现在的心情,适合唱《任逍遥》。原来优秀的音乐制作人,除了教你唱歌,还会考虑你唱歌的心情。对的心情,有助于歌手的发挥。
《心太软》巩固了任贤齐华语歌坛天王的地位。
1996年,是任贤齐事业的转捩点,如果没有《心太软》这首歌,任贤齐未必能够突出重围,在华语歌坛卧虎藏龙的时期,占据一席之位。
想到自己的事业面临瓶颈,不知道未来会不会更好,《心太软》是自己在滚石唱片的最后一张专辑,还想到家人、朋友、爱人的担心。带着忐忑、矛盾的心情,任贤齐录制了《心太软》这首歌。
不负任贤齐的期望,《心太软》的成绩,超乎他的想象。这首歌一直延长至今,在各大晚会、各种重要场合,我们还是能听到《心太软》。这首歌的热门程度,在东南亚地区,仅次于《月亮代表我的心》,《甜蜜蜜》。
再见任贤齐,最大的感受,除了他的歌很好听。他还是一个以人格魅力服众的明星。
能够走过岁月长河还屹立不倒的明星,都是人品好、三观正的人。人生无论做任何事,只要你足够坚持,总会有属于自己的代表作,但真正支撑你走到最后的,是你的人品和三观。