龙在中国 Shadow of China(1990)
简介：
- “你是谁？你从哪里来？你往何处去？” ，出身和认同的问题如同一个诅咒。日本战犯遗孤-红卫兵小将-走私犯-爱国商人，身份曝光后无立足之地却仍怀有抱负的革命者。 从四人帮垮台、拨乱反正的大陆到尚处于资本主义阵营的香港。 战犯遗孤身份曝光，被社会所不容，改头换面重返大陆，寄希望于未来
演员：
影评：
- 阵容极其穿越，尊龙和邬君梅从末代皇帝变成了上海红卫兵头目及其马子，四人帮倒台后还坚持“革命理想”南下香港，一上岸就失散了……十几年后，男的经过一些不光彩的黑帮经历后变成商业大亨王亨利，女的只是一介夜店歌女。恰逢八九之后，港人对于感化祖国和平输出民主理想破灭，英国人也人心惶惶，在这个动荡的大背景下，一个日本小报记者到香港采访（呈愣头青状态的佐藤浩市，通篇台词要说英语还蛮累的哟，虽然短句不错长句就不行了），对歌女一见钟情，殊不知歌女正是他要追查的传说中的日军遗孤的ex……
虽然是个“过往历史造就个人悲剧”的melodrama，但最后主题升华得真让人大跌眼镜——上海红小兵对抗香港老牌报业大亨，背后竟然是国共两党对抗延续几十年？！要命的是这红小兵还是个日本战争遗孤，本人虽毅然突破国籍民族的框框但社会却不是这样认识的……而抗日战争留下的民族仇恨也依然对王的生活产生影响。
身份认同、为达成理想而手沾污泥这些主题不大稀奇，稀奇的是日本作家（原作是日本小说，叫《蛇头》）将红色魂魄渲染成了秘密结社，王亨利奋斗多年终于被红色帮派接纳，这些个商界头面人物，关起门来竟然一个个对mao爷爷鞠躬，用双门录音机播放红歌跳起了…………蒙古舞？！这个渗透阴谋论的场面呈现得一叫迷幻实在是看得人一阵发冷啊orz
这样迷幻而梦境似的场面屡屡伴随主人公出现，比如当年逃难时走过雾气迷茫的青草地、列车里一群人看着或者说祭典着玻璃碎裂的主席像（呈文艺复兴油画构图哦Orz）、王与组织介绍人密谈时所处的空旷的香港宗祠等等，柳町光男这批日本新浪潮电影人，到底是把本国学运命运投射在了中国人身上。失去一切的王伴着东欧巨变的广播两手空空重回大陆、向日本记者说要再干出一番成就，王笑容不改，但整个凄凉惨淡的告别场景，将政治的虚无色彩推到了高潮。结果现在的观众也都明白。
里面有一段特别棒，是王去夜店，先只听得轻轻的哼唱，在他踏进舞厅的那一刻，钢琴伴奏变得十分铿锵，邬君梅演的歌女特地为老情人唱起了新疆民歌《帕米尔我美丽的家乡》，哎呀这一版配乐改得超好听！唱得也很好啊不知道是不是她自己唱的，片末字幕没有标注…… 尊龙拍港片却十足西片（《上海1920》），拍西片却又像港片（这部《龙在中国》），奇哉怪也。 虽是日本导演拍，但整部戏都在香港取景，好几个香港演员（乔宏、曾江、任达华、陈国新等）都在戏里轧角，陪尊龙一起说英语，亦是奇哉怪也。 也怪的是，尊龙和邬君梅在戏里演一对在香港失散的“革命伴侣”，多年后重遇，竟大讲英语——当年的香港虽然西化，但让俩从文革逃出的大陆人用十几年时间就说成这样，可真是缺乏语境啊！ 还有更怪的：乔宏是前国民党军人，爱党国爱到家里都升青天白日旗的地步，跟尊龙一直是竞争对手，结果得知尊龙是南京大屠杀战犯的私生子，更要置他于死地以报国仇家恨…这戏剧冲突本身就问题，所以看着不伦不类；尊龙饰演的“黄亨利”文革时是毛左，发迹后也不忘革命意志，不仅加入香港的左派地下结社，还用其金钱权势等控制香港舆论喉舌，更在其他左派份子欢呼之下跳起了蒙古舞…说到底，这片涉及到的主题包括左派群体、国共斗争、九七问题甚至中日恩怨等，但全部都是不三不四的拼贴，看得人好尴尬。 高潮和结尾都不好，莫名其妙就来一场枪战让邬君梅领便当，更可怜是任达华，不是戴着墨镜耍酷就是远景，最后被尊龙一枪干掉；最后尊龙在有关学运的广播中回到大陆，重新开始，这就是所谓的“龙在中国”？看不懂。但从杨凡写的文章来看，尊龙想演关于“那件事”的电影的愿望也算实现了。 戏里尊龙和邬君梅的感情也写的生硬，前者和洋妞，后者和佐藤浩市的关系没头没尾，看完了也没什么回味空间…总之要说留下印象的，除了片中华洋交杂得诡异的香港，只有尊龙对混混报出地盘和做黑社会手势的细节，还有那句三观很正的：“无论我来自哪里，我是中国人！”
————亨利黄（吴成）这个人物,是中国变化无穷的历史潮流之代表人物。 1990年，中国的现代史充满惊涛骇浪,未来的中国或许绝对超出人们的想象,1997年HK将从英国返还给中国,那时, HK会变成什么样子?另外到那时, 中国将采取什么体制呢?邓小平与撒切尔英国元首相明确表示,约定了返还后50年HK的政治体制绝不改变。但是尽管这么说, HK人之间依旧弥漫着不安的情结,开始向海外移民,转移资产。 Shadow of China《龙在中国》 (又被翻译成《中国影子》隐喻为折射在经济繁荣表象下苟延残喘的人）就是以这个时代作为故事发生的背景。就在[四人帮]被打倒之后,声势最盛期,主人公逃往偷渡到了香港。 这部电影就是以这时期的香港作为背景,是一部能够使人们感受中国历史之重的优秀作品,主人公---亭利黄这个人物设定,在中国的历史变迁没有比这个更具有代表性的了。 电影,以一名日本记者来香港追踪一名在事业上非常成功的实业家的过去为故事中心展开,这其中也反映了在日本和中国两国之间,过去所发生的种种不幸的历史。被文化大革命所颠覆,偷渡到香港的年青人,在这自由的城市取得成功。然而,当得知自己的父亲是与南京大属杀无法割裂关系的日本人之后,悲剧发生了。面向1997,每天在惶恐不安中度日的香港舞台上,背负着沉重的中国现代史的人们,展开各自的人生戏剧。国际都市香港也是放着其光怪迷离凶恶和腐臭,演员们发着挥各自的个性让我们看到他们精彩演技,让我们有一种阅读惊险小说的快感。 压抑、触动。影片主人公吴成的多重身份：日本战犯遗腹子，红卫兵小将，军火走私犯，香港商界大亨，再到放下一切回大陆报效祖国，每种身份角色的变化对于主人公内心感情的影响与改变，在影片中人物的眼神等其他语言中都有所展现，主人公饰演者尊龙也有着如影片主人公般的多重身份：港英出身、中国血脉、美国护照，结合特殊的时代背景与个人经历，从某种意义上来说，他是一类无国界人士，这部影片中也包含了他对于自身来源的思考与探讨，并且对于角色情感的把握非常细腻、到位。尊龙在采访中说过“我身上流淌的是中国的血，作为龙的传人，只要有对中国人有用的，无论在哪里，我都愿意干。”正如这部影片中的台词“我仍要报效中国，无论什么出身，我是中国人”。这也是他能够以在好莱坞片酬的一半来出演这部影片的原因之一。
但,不管怎么说,中国的历史,中国的大地芬芳还是可以从《龙在中国》这部电影中感到有很大的收获的。关于文化大革命等事件可能只有从历史书中才能知道的年轻一代人,今后在思考中国和世界之间的问题上,这部电影能够在其中起到一定的作用。
分享一段日媒采访，可以感知到一些东西
----有些突然的提问（笑），《龙在中国》这部电影从客观角度来看，能说一下您最喜欢的某场戏么？ JL：我最讨厌(直译)在电影里用语言和其他东西来解释。好的剧目是即便没有说明，我想只要是观众看了电影，就会获得人们的理解的。正因为如此，我喜欢亨利，也就是开始的“吴昌”准备离开ZG，就是开头那段极其朴素的戏。不用罗嗦说明，经历着什么，一看也就知道的。 吴成和穆玲从ZG偷渡游泳去HK那一场戏，我想也不必特别的用力。实际上有约40公里的距离，必须要游过去。观众是不知道的。这正是电影的精妙之处吧，不必为了表现肉体上承受了很大的苦难，而去说明“游了40公里”，观众也能够理解的。 另外。。。。载歌载舞那场戏，我想也是一场非常坦率，真诚表达的戏。很好的展现了中国（特色文化）。那是实实在在，真真切切的中国，因为是中国人啊！ 最后一个场景，往中国境内走过去的那一幕，也是很朴素，真挚，很喜欢。那与我10几岁，离开香港是一样的。尽管就那么简单的一个行李箱，却无所畏惧，亨利黄也是一模一样的。当然，亨利是前往中国，当年的我是奔赴美国，稍有不同，但我想感受是一样的。我们是相信自己的！在此之前，我所做的一切都不再重要，全都可以舍弃放下。因为必要的东西全在身上了（自身的内在）。那是任何人都拿不走的东西，只属于我自己的东西。 -------------截取一段分享
龙在中国 分开十三年，穆玲成了夜总会的驻唱歌手，她渴望有一个温暖的怀抱。吴成则成了香港有名的企业家亨利王，他要的是香车美人、叱咤风云的人生。
对于穆玲，有些人，一旦错过就不再了。
对于吴成，他深深地懂得，小情小爱带来的痛苦，如针扎会流血，也疼，但不致命。然而时代洪流裹挟的痛苦，如泰山压顶不见伤痕，却令人绝望。历史潮起潮落，没有人可以选择处在波峰或者波谷。所以他选择了与痛苦、绝望相抗衡的坚韧。
虽然不能再结伴同行了，但我会叮咛自己的记忆永远给你留一个位置。