一个明星的诞生 A Star Is Born(1976)
又名: 情路星光 / 星梦泪痕
导演: 弗兰克·皮尔森
编剧: 约翰·格列高利·邓恩 琼·狄迪恩 弗兰克·皮尔森 威廉·A·韦尔曼 罗伯特·卡森 Jonathan Axelrod 杰伊·普莱森·艾伦 阿尔文·萨金特
主演: 芭芭拉·史翠珊 克里斯·克里斯托弗森 加里·布塞 奥利弗·克拉克 Marta Heflin 莎莉·柯克兰德 乔安妮林维尔 保罗·马祖斯基 斯蒂芬·布鲁顿 Donnie Fritts Booker T. Jones Jerry McGee 比尔·格雷厄姆 丽塔·考里基 托尼·奥兰多 伊索·阿克瑞恩 罗伯特·英格兰德 梅迪·诺曼 Susan Richardson
制片国家/地区: 美国
上映日期: 1976-12-17(美国)
片长: 139 分钟 IMDb: tt0075265 豆瓣评分：6.3 下载地址：迅雷下载
简介：
- 本片是同一故事第三度重拍的版本。此片将好莱坞的背景改成今日的摇滚乐坛，男主角原是着名的摇滚乐歌手，而女主角则在小型夜总会卖艺。影片中有不少热门插曲，部分片段的镜头和表演都不俗，但整体则显得有点矫揉造作，角色欠缺真正的生命感，不过娱乐性还是维持相当水准。本片曾获奥斯卡最佳电影插曲金像奖。
演员：
影评：
向人性黑暗处溯进
这个版本是《A star is born》的第二次翻拍，也是第三个版本。如果从第一版一路看来，到这个时候，其实就能发觉这个系列随着年代变迁而在剧情与元素上的增改与承接。
我必须要说，除去歌唱的天赋，这个版本的女主芭芭拉·史翠珊确乎是长得最不讨喜的，因而也很难理解开始男主对她的一见钟情，不过随着剧情的发展，两个人的感情线被填充进了比前作更丰富的元素与内容，这让1976年版的此片有了更新颖的内涵和更值得玩味的解读。
剧情的承接与创新
既然依旧是翻拍，此片就还是逃不出最原初版本的剧情框架，当然，不是说最早版本的剧情不好，而是1954年版中过于多的对之前版本的重复让那部电影失去了很多属于自己的东西。
而我很开心地看到，1976年版的一个明星的诞生，确乎有了非常大的革新，有些革新我之后会提到，在这里说一下本片最大的改动，就是改变整个故事的背景。
从好莱坞的演员，变成了摇滚音乐的歌手。
这确乎赋予了该片极其不同的气质，更多关于明星生活细节的探讨，以及西部风格的美国荒野上搭建的小屋，都为本片带来了迥然不同的感受。而且，我之前觉得《爱乐之城》和最早版本的《A star is born》有相似之处，现在看来，倒是应该和这部更加类似。原来好莱坞的奔波忙碌变成了音乐的巡演，男主诺曼的孤寂也就被更加地放大。
当然，本片除了整体构架延续了原初故事之外，有几个有趣的小细节也被二次演绎了出来。比如1954年版中的几个地方，女主莱斯特为广告唱歌，诺曼在车上对莱斯特说自己的诸多缺点不适合结婚，而莱斯特一直重复诺曼会是很棒的人，于是诺曼的那一句“我都要开始相信你了”。
自然还少不了最经典的“让我多看你一眼”，满怀着爱意与悲怆。
另一个有趣的地方就是诺曼在教导莱斯特唱歌时用的那个“钓鱼”的小例子，1954年版本中也有，不过这次的解说更加让人信服。
更加堕落与癫狂的明星生活
相较于前两个版本的诺曼，这个版本的诺曼无疑更加狂野，本身脱离了演员的身份，成为一个摇滚歌手的设定让他有了更大的发挥空间，从出场就是粗俗而又桀骜的表现，到见到女主后宛如色鬼一样的言行，自己演唱会上骑个摩托跌下舞台，任谁看到这样的诺曼，都会摇头说一声：这个人疯了。
但我们理解他，因为他是个艺术家，哪个艺术家没有点癫狂呢？
而本片第一次将情感的问题扯入了更深的层次（是的，我就是指的床戏），不拘泥于前版的亲亲抱抱，这一部里面有褪去了衣服的二人世界，也有因为失意自暴自弃和女记者约炮的桥段，两个人的感情因此增添了不少变数，比起之前两部里面我们坚信着相爱的两人，这部里我们会怀疑在这表面的情爱之外，二人的情感是否当真如此坚固呢？
本片所更深刻挖掘的还有明星本身生活的困扰，我们在片中看到了疯狂的粉丝，还有诺曼提到的无数的骚扰电话与问题，而他只是一个喜欢唱歌，喝酒还有女人的普通人，于是我们得以一窥这些明星生活中的困扰，但这些也是成名所必须付出的代价。
广阔的世界，狂野的爱恋
野性，是我在这部电影中看到的最大的特点。摒弃了原有优雅的格调，而是将人性中最疯狂，也最真实的一面展现出来。
美国西部荒野上的一片荒地，莱斯特穿着超人的t恤，和诺曼在一片荒芜上开拓疆土。这里是厨房，这里也是卧室，大概只有被爱情冲昏了头的人才会如此布置房间，可也只有热恋中的两人，敢于筚路蓝缕以启山林。
片中，莱斯特发现诺曼和女记者的事情之后极端愤怒，在诺曼的抱歉之中她数次啃咬诺曼的嘴唇于肌肤，诺曼说一句我爱你，莱斯特就说一句我恨你，这种揉杂了复杂情绪，而又敢于直白表达出来的做法，确实是只有摇滚歌手一家才能做出来呢。
而也是这种肆意的风格，让诺曼选择了以不断加速的方式终结自己的生命，听着莱斯特的歌曲，一档档让自己跑得更快，快过自己曾经耀眼的光环，快过浪潮般的流言蜚语，快过自己的孤独与寂寞，这样他就能够心无旁骛地去爱莱斯特了。
我不知道他是否在急速的那一瞬间看到了更广阔的世界，他一辈子坐过那么多飞机，理应已遍览世界的所有角落，然而对他而言，之前一次次的出行只是不得已的巡演，每一个陌生的地方于他毫无意义，而他自己想要的终点，却无人理解，无人追随，所以兀自独行。
爱情的双刃
如我前面所说的，诺曼对于莱斯特的一见钟情和她的歌唱关联不大，至少在我看来，他纯粹的色欲占了很大的成分。
不过随着剧情的发展，诺曼和莱斯特两人真正的情愫是随着歌曲而生的，为了让莱斯特的声音能被更多人听闻，诺曼甚至把自己演唱会的机会让给了莱斯特，也让她一战成名。
这，其实是牺牲自己的前途去让自己的爱人能成为明星，不过这种追捧在爱情之外也有惺惺相惜的赏识。
可是，事情发展得如此顺利，莱斯特成为万众瞩目的明星，而他因为自己不驯的举动而逐渐变得无人问津。
于是这个时候，爱情就不足以包容这份落差了，他有着自己的骄傲，但这份骄傲越庞大，独自一人的寂寞也就越浓，这，大概是除了爱情之外他选择自杀的一个原因。
我在1954年的影评中曾提到，比起人性中黑暗的一面，我更愿相信最后的终结是纯粹的爱，可是这一部中，我确信在这一次，爱只是他最终死亡的一个助力，他一心向往着的曾经辉煌的自己，同样也是诺曼无法忍受的。
诺曼曾对莱斯特保证过自己不会去死，然而他最终的抉择证明了这份承诺终究敌不过爱情和人性中那点灰色的阴霾。
莱斯特抱着丈夫逐渐冷去的遗体，一次又一次地说着他是个骗子，我忽而意识到，她不过是个只坐过两次飞机的人，大概如诺曼所说，她不会想及背后种种，只需铭记诺曼依然爱着她就好了。
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