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不凡的改变(2017)

不凡的改变(2017)

导演: 哈文

主演: 蔡依林 杨魏玲花 曾毅 黄国伦 萧煌奇 袁娅维 汪小敏

类型: 音乐 真人秀

制片国家/地区: 中国大陆

上映日期: 2017-10-29(中国大陆)

集数: 12 豆瓣评分:5.4 下载地址:迅雷下载

简介:

    由江苏卫视、酷娱影视制作的大型原创音乐创意秀《不凡的改变》于6月25日,完成了它的首次录制。本次录制,特别邀请到“流行天后”蔡依林,“广场舞和彩铃界的绝对领导者”凤凰传奇。

演员:



影评:

  1. 文|七号(珞思影视研究组)

    “哎呀妈呀稀罕她稀罕她没有办法,在我这旮沓,真是没sei啦……”从来没有想过在腾格尔“钢铁的翅膀”之后,还会有梁咏琪东北大碴子味儿的《中意他》,来颠覆对经典歌曲的印象。

    曾经是少女时代为之心花怒放的一首歌,就这样直接把大家给听懵了。很长一段时间,东北版《中意他》都在笔者脑海里单曲循环,挥之不去。没错,这是中了“耳虫效应”的招儿了,就好像被绯红女巫控制住了精神的钢铁侠,完全被洗脑。

    让这一切发生的,是江苏卫视原创大型音乐创意秀《不凡的改变》。节目目前播出过半,颠覆性改编绝不止这一首。几乎每期都有经典歌曲再次走红,比如蔡依林“舞娘”版《最炫民族风》、腾格尔“钢铁”版《隐形的翅膀》、戴佩妮摇滚版《你要的爱》、李玉刚和简迷离组合迷幻电子版《新贵妃醉酒》、高胜美赖伟锋的R&B版《青青河边草》……老歌新唱的全新观感,竟有谜之魅力。

    凭借《蒙面唱将猜猜猜》《金曲捞》为代表的一系列“花式开唱”,江苏卫视俨然最炫最潮的音乐玩家,在这一常青类型里挖掘出源源不断的新意。身为一名新晋黑马,《不凡的改变》同样玩得够大胆、够颠覆、够有味。

    重塑经典之魂

    你永远不知道下一首歌会有怎样的“不凡改编”

    不得不承认,《不凡的改变》开局就很赞。腾格尔“钢铁般”《隐形的翅膀》犹如一记大招,很多观众都是从这首歌开始,对每个周日的夜晚无比期待。因为,你永远不知道下一首被改编的经典歌曲是哪首,它又会有怎样的“不凡改编”。

    节目播出过半,已呈现出多曲风、多语言、多唱腔的改编版歌曲。无论是观众熟悉的R&B、摇滚、嘻哈、JAZZ风格,还是剑走偏锋的戏曲、民乐、电音等风格,都在这个舞台上融会贯通。

    在笔者看来,第三期和第五期是截至目前音乐性最强的两期节目。经过“颠覆性改编”“破坏性改编”两种方式打造的全新神曲,完全突破了想象的边界。

    第一种是颠覆性改编。以集戏曲、流行于一体的《新贵妃醉酒》为例,这首歌原本就十分具有创造力。让人实在无法去想象,这首歌还能怎样被颠覆。中法音乐组合“简迷离”做到了,他们将摇滚、嘻哈、电子等先锋元素融入其中,并对歌词做了改良,这一版本就如组合名字那般“迷幻离奇”。与简迷离合唱,李玉刚都有了打退堂鼓的心,当然他最终战胜了自己,呈现的合唱版本无比惊艳。李玉刚花腔、海豚音的加入,成就了古典与先锋的对话、爆裂嘻哈与空灵花腔的震撼融合。

    简迷离版《新贵妃醉酒》迷幻而离奇

    改编的极致就是原创,破坏性改编便是如此。梁咏琪的代表作《胆小鬼》,以前听是什么感觉?小女生的初恋心情充满了暧昧气息,听着歌会情不自禁嘴角上扬,身体里的糖分浓度也迅速升高。然而“摇滚老炮”刘迦帝一上场,就把《胆小鬼》改造得“面目全非”——小情歌成了慢摇滚,如诗的少女情怀也变为了老男人的曾经沧海。

    “摇滚老炮”刘迦帝改编《胆小鬼》

    有人点评说,“刘迦帝独特的嗓音赋予了这首歌过尽千帆的厚重感,有一点沧桑,有一点蓝调,还有一点调皮。歌曲没有朗朗上口的旋律,却有着直击人心的魔力,仿佛能让一切浮躁归于平和,让人只想安静再安静的去感受、去聆听。那句“唉呀呀呀”的尾音里,藏着的,是举重却若轻的爱恋。”

    这样一首《胆小鬼》,直接让原唱梁咏琪“跪服”。她对刘迦帝说:“我需要以这首歌原唱者的身份,向您致敬,这已经不是改编,而是新的创作,您在音乐上的造诣,已经远远超越了这个舞台”。

    梁咏琪向刘迦帝致敬

    同样把改编当做全新创作的,还有赖伟锋版《青青河边草》。高胜美的原版已经超越了歌曲本身,它是充满怀旧气息的一首电视剧主题曲,音乐响起时听众脑海里闪过琼瑶剧里的一幕幕画面。赖伟锋只借用了“青青河边草,悠悠天不老”这句副歌,重新写词谱曲,“再创造”成了一首R&B风格的粤!语!歌!

    第一次听高胜美唱婉转的R&B

    听了各种奇思妙想的改编,你会发现,原来一档音乐综艺也能如此“脑洞大开”。这比“耳朵听了会怀孕”的威力还要大,到了“辣耳朵”的级别。就好比大冬天里被火锅辣到冒泡、爽到过瘾,听到这些“不凡的改编”也是魔音入脑、余音袅袅。就像《不凡的改变》制片人、总导演方勃焱所说:“我们的目标是歌曲有新意,好听,很大程度是在试探人的生理反应,想笑、想哭、想跟着high、起鸡皮疙瘩、惊讶、陷入思考,能引发人这些反应的都是好作品。”

    歌手放飞自我

    万万没想到,你们竟是这样的实力唱将!

    音乐的世界里,从来没有墨守成规或是枷锁束缚,一切都以创意为王、好听至上。因此对于“传奇歌手”来说,压力也不小——“敬唱歌手”既是致敬,也是挑战。作为原唱本尊,你们敢不敢也来颠覆一把?通过现场观众的投票选择,就不难发现大家对原唱挑战特别的版本充满了好奇。

    事实证明,也只有“放得开”,才能在这个舞台上玩出更多音乐上的可能性。一首《隐形的翅膀》,让观众对腾格尔有了全新的认识,原来他骨子里是一位“音乐老顽童”,而不是“只会唱蒙古歌”的大叔。

    身为创作歌手的戴佩妮,把上节目当做了一次玩音乐的享受。她在这个舞台上玩得很嗨。前奏响起就能唤醒所有人青春记忆的《你要的爱》,被她改编成了摇滚版,这既是对过去的用力作别,也是身体里小宇宙的一次爆发。而当戴佩妮听到自己的《辛德瑞拉》被歌剧演员孙豆尔改编成中意混合的歌剧风时,她更是现学意大利语;她与冲击力乐队合唱“豫剧搭摇滚”的《怎样》,更是让全场观众直呼“痛快”!

    戴佩妮玩得很嗨

    刚柔并济的李玉刚,从来没有想过自己有一天会遇上迷幻电子音乐。简迷离版本《新贵妃醉酒》让他压力巨大,“没有想到玩的时候没那么简单。”排练现场,李玉刚几近崩溃,毕竟这完全不是他的歌路,他开始怀疑自我,“音乐中找不到自己的时候,我存在意义是什么,甚至想放弃。”尽管合排受阻,李玉刚最终还是站上了舞台,这才有了古今对话的超赞版本。

    挑战经典改编一度让李玉刚“崩溃”

    细数来到《不凡的改变》里的传奇歌手,罗大佑、蔡依林、腾格尔、梁咏琪……哪一位不是华语乐坛最闪耀的那颗星?他们仍然愿意去尝试、去改变、去突破甚至于去放飞自我,全都因为对音乐的喜爱。节目给传奇歌手提供了尽情释放、尽情玩乐的舞台,同时也得益于他们精彩的表现才有了节目的火爆。

    根据公开数据,腾格尔版《隐形的翅膀》网络播放量达4000万,蔡依林和宋念宇版的《倒带》播放量达1000万,截止目前,《不凡的改变》微博话题量已超3亿。就在前不久,节目还获得TV地标“年度制作机构优秀节目”的大奖。

    创新始于思维改变,成功大多打破常规。《不凡的改变》与传奇歌手的相互成就,也是节目的成功之处。

    一样的心灵共振

    那些歌里的故事,都走向了不同的结局

    一首歌曲之所以能够戳中人心,必然有着强烈的情感共鸣。改编,也同样需要融入情感。互联网产品经理许任一改编黄小琥的《重来》,他说在自己眼中,改编就像数学,把数字放在第一位。郑智化纠正道,“感情一定是第一位,音乐跟数学的关系是,音乐产生之后可以用数学分析,可是,不能用数学的概念去创造音乐。”

    郑智化的泪水,也是笔者感叹许久的记忆点。不同于《水手》、《星星点灯》等快节奏歌曲,《别哭,我最爱的人》这首慢板抒情歌十分动人。方磊将这首歌改编成了民谣版,干净质朴的声音打动了无数观众,也在瞬间击垮了郑智化的情感防线,他在台上哭到不能自已,“(这样)质朴的声音很久没有听到,失态了。这是我最爱的一首歌,《水手》唱太多遍反而有点厌恶了,这是我这辈子最重要的一首。”

    一首吉他版《别哭,我最爱的人》,方磊唱哭了郑智化

    原来,《别哭,我最爱的人》是郑智化“不愿面对的痛”,歌词内容是他17岁时写下的遗书。走出阴霾之后,郑智化才将其谱成曲,“我最爱这首歌,但我最不希望听到这首歌。”时过境迁,当郑智化再一次听到这首歌,会想到17岁那年的那个少年,流泪是伤感,也是一种释然;观众在这首歌里听到真挚的情感,也听到了自己。

    这首歌是郑智化心中不能轻易触碰的痛

    感情真的是很微妙的东西,不同的感情,会赋予歌曲不同的意义。在《不凡的改变》中,很多歌曲也因为改编转变了情感走向。

    《花火》是对梁咏琪有着特殊意义的一首歌,她第一次作词作曲,写在了心情最低落的时候。得知《花火》被改编,梁咏琪的情绪有些复杂,她说听别人演唱“就好像自己一封私密的信,被人偷了心声”。王曼玉之所以要改编《花火》,是为了向当年说“你的气场大过于你的演唱”的黄国伦证明自己。她将歌曲改编成JAZZ风格,“那个时候也是我的低谷期,《花火》好像写我的内心。那段时间没有工作,满脑子写不出创作,无所事事,生活真的好没有意义。这首歌很安静,但是内心澎湃。”听了王曼玉的版本,梁咏琪也有了不一样的感受,“写歌的时候抱着希望,但是又是很伤感的感觉。你的改编注入了积极正面的力量。”

    梁咏琪点评王曼玉的JAZZ版《花火》

    杨黎改编郑智化的《星星点灯》,以电子摇滚曲式及跨界唱法,再加上海豚音,被黄国伦称为“精神分裂式的表演”。这首歌,杨黎唱出了迷路人的心声,也重新诠释了新时代的自我激励。戴佩妮与冲击力乐队合唱的《怎样》里,少了几分苦情,增添了几分对爱情的执着和向往,仿佛在告诉我们爱情里的分别不是终点,那是通往未来的起点。

    流淌着最真挚情感的音乐,是内心与世界沟通的纽带。赋予经典歌曲新的情感,也是《不凡的改变》之魅力所在。罗大佑说,“歌曲是需要改编的,因为生活很乏味。”

    的确在很多时候,只有音乐是我们的解药。

    责编|一惊 排版|厂长 图编|七号

  2. 10月29晚,江苏卫视大型原创音乐创意秀节目《不凡的改变》播出了第一期。当晚,除了蔡依林、凤凰传奇的精彩改编让人大呼过瘾,三组敬唱选手的创意改编也让人眼前一亮。
     
    龙梅子
    龙梅子

           其中敬唱选手龙梅子改编的陕北民歌版《荷塘月色》尤为出彩。结合陕北民歌《兰花花》的曲调,龙梅子让人竖大拇指的唱功将优美流畅、开阔有力的信天游咏唱与母亲对孩子最美好的祝愿融为一体,当场就得到了原唱的首肯。
           针对现场嘉宾的质疑,凤凰传奇更是态度鲜明地表达了对龙梅子的大胆改编的喜欢和赞赏。“我们每场演出都要唱这首歌,所以都是唱得很安静”,“我们喜欢她带出了更多新的元素,我们能够吸取更多的养分。”而歌手萧煌奇更是直言“从歌曲中听到了母爱的伟大”。随着歌曲的视频和音频版本的陆续发布,龙梅子此次的方言改编更是赢得了粉丝和观众的一众好评。
    萧煌奇
    萧煌奇

          后来了解发现,这位素人歌手上还有着身不一样的“传奇”经历,更加不得不让人钦佩和喜欢。
         早在MP3刚刚普及的2005年,年轻人最时髦的事是分享网上的各种创意flash,大街小巷播放的都是《老鼠爱大米》《丁香花》《两只蝴蝶》这些红遍网络内外的金曲,甚至杨臣刚还登上了春晚的舞台,风头一时无两。
          也是在那一年,龙梅子以歌曲《光彩第二街》出道,更借着入选一张名叫《老鼠爱大米》的网络歌曲合辑更加为人所知。后来,龙梅子还和凤凰传奇、杨臣刚、庞龙、唐磊等网络歌手共同参与了“中国首届网络歌手演唱会”,基本上算是登上了网络歌曲时代的巅峰。
    龙梅子
    龙梅子

          但是,借着网络歌曲时代走红的龙梅子的音乐野心并不止于此。不同于早期网络歌曲的粗糙简陋,龙梅子通过一首首好作品,不断突破了原有的“刻板印象”。回顾这12年来的音乐旅程,龙梅子推出了像《下辈子做你的女人》《漂亮的姑娘就要嫁人啦》等一篇主打都市情感的流行金曲,还和王宝强合作了引起广大共鸣的《有钱没钱回家过年》,近期还连续发行了摇滚曲风的《逆风者》《高速路随想曲》等励志歌曲,在不同曲风、主题中游刃有余地探索了音乐上的可能性,更展现了自己扎实稳定的唱功和情感表达能力。
    龙梅子《逆风者》
    龙梅子《逆风者》


          对于多年来的音乐事业,龙梅子感慨道,“唱了这么多年歌了,不同的阶段总会经历着不同的瓶颈期,也常迷茫,也尝失落,也曾无助。到现在还是在找寻,常告诫自己咬紧牙,保持逆着风往前冲的状态。”
         此次能够和蔡依林、凤凰传奇、萧煌奇等一众大咖同台,也证明了龙梅子多年来的努力和成绩得到了主流媒体的认可,她的音乐生涯也迎来了“不凡的改变”!
  3. 文|七号(珞思影视研究组)

    这几天,你被腾格尔魔性版《隐形的翅膀》洗脑了吗? “这不是翅膀这是大鹏展翅,仿佛一个肌肉男穿着小纱裙” “草原大叔唱着城市小女生励志的歌,竟毫不违和” “听完感觉自己拥有了一双不锈钢的巨翼。如果早上起不来感觉丧,就去听一遍腾格尔版本的《隐形的翅膀》。简直绝妙无比,解锁一天的快乐钥匙。” ……

    被网友们疯狂安利的这首歌,出自江苏卫视上周日晚间播出的第二期《不凡的改变》。火爆带起的这一波热度,将“经典改编”的音乐玩法旗帜鲜明地推向大众视野。

    “有哪些翻唱比原唱版本好听的歌曲?”知乎网上,关于这个问题的回答有655个。网易云音乐里,评论数破百万的歌曲也都是最经典的情歌,每一句评论就是一个情感故事。经典似乎总与翻唱相伴,它们存在于音乐APP的歌单里,存在于音乐节目里,也存在于无数人的歌声里。

    10月29日晚,《不凡的改变》在江苏卫视首播。这是一档以改编经典歌曲为主题的大型原创音乐秀,也是导演哈文自2015年离开央视以来,带领团队制作的首档电视综艺节目。

    《不凡的改变》定档每周日的晚间十点,与《蒙面唱将猜猜猜2》形成叠播。如此一来,江苏卫视每周日的夜晚都被音乐承包了。在音乐节目陷入一片竞争红海之时,打出一套这样的“音乐组合拳”着实让人有些惊喜。

    认真烹调“音乐大餐”的江苏卫视,如何做到让菜品“常变常新”?从《金曲捞》到《蒙面唱将猜猜猜》再到《不凡的改变》,其实不难找出答案,那就是:音乐为王,创意取胜。

    不仅是翻唱那么简单

    《不凡的改变》是“曲风的合流+画风的反差”

    尽管“翻唱”在音乐节目中屡见不鲜,同样专攻“翻唱改编”的《不凡的改变》,却找到了一个有趣的切入点——由反差感的翻唱、刺激多变的玩法构成“不凡创意”,给观众带来足够新奇的观感。

    《不凡的改变》每期邀请两组华语乐坛的“传奇歌手”坐镇,他们以互唱对方经典作品的形式登场,他们都有三位竞演选手对其代表作进行不同形式的翻唱。最终,综合传奇歌手本人、“加时团”评委和观众的三方意见,分别从两位敬唱歌手中选出一位选手与嘉宾共同演绎经典曲目。

    首期节目登台的两组传奇歌手:蔡依林和凤凰传奇。一个是擅长电音流行乐的百变天后,一个广场舞和彩铃界的“绝对领导者”,开场便互唱对方的歌。你能想象蔡依林唱《最炫民族风》吗?这恐怕是无法脑补的画面。那凤凰传奇唱《看我七十二变》呢?是的,也不敢想。因此,《不凡的改变》开场便扔出一记重磅“炸弹”,炸裂了舞台,也炸崩了观众的想象。

    接地气的“民族风”遇上劲爆的“C-Pop”,再加上用Rap的方式唱出“你是我天边最美的云彩”……蔡依林版《最炫民族风》迅速在网络传播开来。

    有网友这样评论:“‘舞娘’遇上‘广场舞娘’,凤凰传奇地位不保!”的确,这是一首最不像《最炫民族风》的歌了,它被深深打上了蔡依林的个人烙印。在这首歌里,你能听到《特务J》的妩媚,还能听出蔡依林的专属舞曲风,更能听出她的国际范儿。再看凤凰传奇,曾是一代人青春记忆里的《看我七十二变》,竟然……有了广场舞style。

    如果说蔡依林遇见凤凰传奇,这种时尚潮流与草根广场的碰撞,制造了一种强烈的“反差感”。那么到了第二期节目里的腾格尔和张韶涵,反差完全到了突破想象的地步——张韶涵翻唱哥特式摇滚版的《天堂》尚且不算“题目超纲”,但腾格尔把《隐形的翅膀》改编成轻快版并且用自己特有的方式演唱出来,简直就是魔性。

    越是难以想象的翻唱,越是有惊喜。综合前两期节目来看,反差带来的无尽想象与感受,无疑将贯穿整季节目。

    经典改编的审美逻辑:

    立足音乐性,赋予了新时代内涵的经典再一次惊艳

    想必很多人有一个疑问:经典就是经典,这样一通改头换面,意义何在?

    制作人方勃焱和音乐总监龙隆在接受采访时介绍说,与其他带有翻唱元素的音乐类节目不同,节目注重的是让观众了解到经典为什么会成为经典。所以,节目不局限于编曲上的改编,而是聚焦于在经典曲目中注入更为丰富的原创元素,因此称之为“改变”。

    音乐节目中的改编,通常分两类。一是在保留原本听感的基础上,做一些配器的调整或是段落上的起伏变化;二是颠覆性的重新编配,制造完全不同的听感。很显然,《不凡的改变》属于第二种

    无论是“国宝攀达”的嘻哈版《自由飞翔》、龙梅子的陕北民歌版《荷塘月色》,还是李冰将二人转与R&B结合完成了一首与众不同的《日不落》、裘识把京剧与流行乐相结合唱出韵味十足的《隐形的翅膀》,又或是王天琦、孟慧园不约而同用吉他弹唱的方式赋予《布拉格广场》、《桃花源》新的生命,这些创意与大胆的改编都是怀旧情绪与时尚相结合的尝试,把老情怀通过一种全新的表达方式释放出来。

    《不凡的改变》就像是一场音乐大Party,它是欢乐的、热闹的、有趣的、创意的,与表达节目主旨的口号“让经典再惊艳”相呼应。

    蔡依林和宋念宇合唱《倒带》

    迫不及待想要更新手机里的歌单,应当是每一位观众看完节目后的“冲动”。在笔者看来,每期节目至少会有一首爆款改编神曲走红。第一期节目中,惊艳全场的当属《倒带》。蔡依林的原版《倒带》是一首“英式摇滚”曲风的作品,宋念宇改编的《倒带》是纯粹的R&B风格,而蔡依林与宋念宇的合唱版本又将二者融合,男女对唱更是给歌曲注入了更多的情绪与画面,使得这一首歌再一次惊艳。而第二期节目流行度最高的自然是《天堂》,这首歌的两个版本在微博上都很火,一是张韶涵翻唱版,宛转悠扬却厚重大气,完美诠释了何为“小小的身体大大的能量”;二是腾格尔与坡上村乐队合唱的“京味儿版”,歌曲里原本的蒙古柔情变成了老北京风味,念白式的唱法别具风味,幽默歌词里映射出北京老胡同的欢声笑语,而当腾格尔原声演绎的副歌穿插其中时,那是对故乡的深情。

    腾格尔和坡上村乐队合唱《天堂》

    就像黄国伦说的:“别人都是把原来的歌改变样子,你们是衍伸出新的意义,这不是改变是创作。”

    蔡依林和宋念宇的《倒带》,让每一位观众心中有“回忆慢放”的感受,这是改编对经典歌曲的激活,是对一代人青春记忆的唤醒;张韶涵、腾格尔、坡上村乐队对《天堂》截然不同的演绎方式,这是最花式的改编方式,也是音乐性的一次回归与主导。

    黄国伦在节目中完美点题:“《不凡的改变》绝对不是昙花一现,而是能够流传的。”作词人方文山也曾说过一句话:“流行音乐需要取情感的最大公约数,这样才能流传、才能引起共鸣。流行音乐是通俗的文化,是情感的认同。我们在年少时听过的歌,长大以后以后再听,总是会唤起我们共同的记忆。”

    在《不凡的改变》里,经典歌曲被赋予了新的时代内涵,从而引发观众内心的无限共鸣,有些歌之所以能成为永恒的经典,就是因为“只有传承,才能永存”

    “加时团”做足仪式感

    寓意挑剔的耳朵:能否给我一首歌的时间?

    似乎是从去年开始,各大音乐节目都在玩法上拼创意,假唱、模仿等元素乱入,俨然把音乐节目变成了悬疑节目。《不凡的改变》另辟蹊径,用“加时”这一独创的巧妙设置,制造了节目的紧张感。由黄国伦、赵英俊、袁娅维、汪小敏、萧煌奇五位音乐人组成的“加时团”,是节目中极为特别的存在。

    根据规则,每位敬唱歌手拥有20秒的基础表演时间,五位加时团的成员每人拥有两次加时的权利,每拍下一次按键,将延长20秒表演时间,演唱过程中,如果所有成员都按下加时键,那么敬唱歌手将直接唱完整首歌曲。

    对于“加时团”的设定,音乐人黄国伦有自己的理解:“新媒体时代很残酷,大家在手机上听歌、看视频,不喜欢就翻页,‘加时团’就代表了现实,代表了观众的耳朵,好听就加20秒,再好听就把整首都听完。”

    而这一设置给笔者的感受是,像极了在打一款名为“能不能给我一首歌时间”的游戏。敬唱歌手登台,如若前20秒不能打动“加时团”或传奇歌手,意味着TA连一首歌的时间都没有。脸上仿佛写着“留给我们的时间不多了”的敬唱歌手,需要一开嗓就牢牢抓住“加时团”成员的耳朵,这对其改编提出很高的要求;“加时团”成员用力拍下按键,像是在给游戏主角的血槽加血,一整首歌时间都加满就像是给敬唱歌手开了外挂。

    如此游戏化的设置,一是视觉上很有冲击力,二是加大了节目的悬念。

    你看,大主宰乐团没能唱完的摇滚版《月亮之上》,在音乐静止之后所有人都觉得意犹未尽,更好奇后面到底是怎么唱的,于是就有了最后大主宰乐团与凤凰传奇的同台飙歌;献唱京剧版《隐形的翅膀》的敬唱歌手裘识,当全场都在喊“加加加”的时候,是袁娅维给这首歌“续命”了20秒;孟慧圆吉他弹唱版《桃花源》第一个音飚出来,“加时团”就开始猛拍按键,加满时间让这首好听到起飞、好听到全体起立。

    孟慧圆吉他弹唱版《桃花源》

    值得一提的是,这两年多来,江苏卫视不断在音乐综艺的细分领域精耕细作,收获颇丰。以今年为例,先是“打捞金曲遗珠”为看点的原创音乐节目《金曲捞》,回溯了华语歌坛巅峰时期被蒙尘的好歌,用全新的编曲和演绎赋予它们新的生命;之后又以“音乐为魂,猜评为体”的《蒙面唱将猜猜猜2》,让华语乐坛的好声音都在这里释放真我,情怀放歌。如今推出《不凡的改变》,则是对经典的一次致敬,也是对音乐二次创作的聚焦。

    江苏卫视接下来的“音乐菜单”将更为丰富——全国首档星素合作类音乐节目《声音的奇迹》,唱将歌手谭维维担纲乐队寻找人的《中国乐队》,去权威、去导师、无晋级、有大咖、有榜单、有好歌的《中国原创力》……音乐节目真的疲态丛生了?从这里,分明大有可为、风景无限。

    责编|话无缺 排版|厂长 图编|七号